1. «Жінка в чорному» (The Woman in Black)
2. «Білосніжка: Помста гномів» (Mirror Mirror)
3. «Бедуїн»
4. «Тиранозавр» (Tyrannosaur)
5. «Пазл любові» (Puzzled Love)

На цьому тижні в кінопрокат виходять готичний фільм жахів з Деніелом Редкліффом «Жінка в чорному», нова інтерпретація старої казки «Білосніжка: Помста гномів», вітчизняна драма «Бедуїн», важливий британський фільм «Тиранозавр» і цікавий іспанська експеримент «Пазл любові».

З цього випуску оцінки для зручності читачів представлені графічно - у вигляді маленьких Рідус. І так, ми будемо намагатися, щоб вони завжди були об'єктивними.

«Жінка в чорному» (The Woman in Black)

Великобританія-Швеція-Канада, реж. Джеймс Уоткінс, в ролях: Деніел Редкліфф, Джанет Мактір, Кірен Хайдз, Аліса Хазанова.

Великобританія, кінець XIX століття. Молодий юрист відправляється в далеку село, де повинен привести в порядок справи помер чоловіки. На місці йому не подобається - похмуро, до того ж все навколо один за іншим незабаром починають самим таємничим чином вмирати ...

Перше враження від короткого переказу сюжету - нова «Сонна лощина»: та ж вікторіанська атмосфера, той же прогресивний міський джентльмен посеред чогось недоговорюють селюка, схожа містична таємниця ... Однак «Жінка в чорному» є переробкою однойменної телекартини 1989 року - так що, можливо, взаємозв'язок тут зворотна. Головне, втім, що авторам нового фільму вдалося зловити і передати на екрані те, що було і у Тіма Бертона: почуття страху. Тієї самої незрозумілої остраху, коли глядач, судорожно стискаючи підлокітники м'якого крісла, чи не кричить дурнику-герою: «Куди ж ти поперся вночі-то, та ще в туман ?! На кладовищі? !!. »А він, зрозуміло, нічого не чує.

Чи варто окремо згадувати, хто грає тут головну роль? .. Напевно, немає. Зате особливо слід звернути увагу на те, що в образі покійної місіс Драблоу у фільмі постає наша співвітчизниця Аліса Хазанова, відома шанувальникам російської «нової хвилі» по «Казці про темряву» (також її сьогодні можна побачити і в «бедуїни», див. Нижче ). Приємно, погодьтеся, що наші актори нехай потроху, але все-таки рухаються до світового визнання.

«Білосніжка: Помста гномів» (Mirror Mirror)

США, реж. Тарсем Сінх, в ролях: Джулія Робертс, Лілі Коллінз, Армі Хаммер, Натан Лейн, Шон Бін.

За десять років, що минули після незрозумілою пропажі короля, яка посіла трон вдова довела колись щасливу країну до повного зубожіння. Тепер вся її надія на раптово заїхав з візитом ввічливості сусіда-принца: адже якщо одружити його на собі, то бали будуть оплачуватися вже з його кишені. Розраховує на гостя і падчерка злої королеви, 18-річна Білосніжка, тільки зараз дізналася про справжній стан справ в державі. Втікши з замку, вона заводить дружбу з бандою розбійників, яких колись вигнали з міста через їх маленького росту.

Чергове переосмислення казкової класики - не перше і не останнє. Зате очевидно провальне. Що аж дивно - на Тарсема Сінха, на початку нульових прославився «клітці», хотілося розраховувати. Все-таки він - режисер-візіонер, майстер зі створення нових світів ... Однак обіцяне «візуальне насолоду» залишається тільки на сторінках прес-релізу - побачене у фільмі уяви абсолютно не вражає. Банально, плоско, без особливих вишукувань. Можна, звичайно, відзначити оригінальні костюми - але хіба що в найостаннішу чергу.

А раз Сінх зазнав поразки в тому, що традиційно вважається його головним козирем, - нерозумно вже розраховувати на інші інгредієнти на зразок стрімко розвивається дії або точної психологічної опрацювання характерів. Все рівно навпаки: історія тут не летить, а ледве тягнеться (і дочекатися не можеш, коли ж вона закінчиться), а все характери залишаються на рівні безневинних очей і милих посмішок. Картину, звичайно, намагаються зараз по-модному уявити як «казку для дорослих» - але не вірте, для подібних заяв немає зовсім ніяких підстав.

У міру сил ситуацію намагаються виправити актори старшого покоління (молодь тут гідна співчуття). Шон Бін, правда, з'являється тільки в фіналі - і йому залишається лише винувато усміхатися. Зате Натан Лейн, пам'ятний по «мишача полюванні» або «Лускунчика», по повній відпрацьовує роль комічного поплічника і складає гідну пару своєї великої партнерці. Джулія Робертс, звичайно, намагається блищати. Як-не-як, це новий поворот в її зоряній кар'єрі - до цього негативних ролей вона не грала. Але на жаль, її пишність просто меркне на фоні тяжкого видовища. За весь фільм у Джулії є всього лише парочка виграшних епізодів - та й ті не найвищої якості. Двадцятирічної давності Дінь-Дінь, попередня її казкова героїня, вийшла у актриси набагато краще. Але з Сінха, на жаль, не виходить Спілберг.

«Бедуїн»

Росія, реж. Ігор Волошин, в ролях: Ольга Симонова, Серафима Мігай, Михайло Євланов, Анна Міхалкова, Сергій Светлаков.

Дочка смертельно хвора - і в пошуках необхідних на лікування грошей головна героїня фільму погоджується стати сурогатною матір'ю для гей-пари. Серія трагічних обставин - включаючи порно, криваві розбірки та інший життєвий свавілля - призведе її до Йорданії. Кажуть, там бедуїни вміють лікувати рак верблюжим молоком.

Режисер Ігор Волошин - представник так званої «нової хвилі» російського кінематографа, за творчою долею якого пильно стежать кінокритики та фестивалі. Він прославився гранично химерною «Нірваною» (приз за кращий дебют на «Кінотаврі-2008»), першим переніс на екран (телевізійний) події в Південній Осетії, увійшов в історію як автор найкоротшого і одночасно ємного назви - «Я» ... Коротше, це саме той режисер, за творчою долею якого не хотілося б стежити зовсім. І тим не менше, він є - і продовжує розвиватися. І тим глядачам, яким небайдужа еволюція вітчизняного мистецтва, має, напевно, сенс з його новою картиною коли-небудь, при нагоді, ознайомитися. Треба ж зрозуміти, на якій підставі «бедуїни» пророкували перемогу на минулорічному «Кінотаврі» (пророцтва не виправдалися - фільм поїхав з Сочі взагалі без нагород) і чому його раптом так сильно полюбили європейські фестивалі середньої руки (останній приклад - Гран-Прі в Белграді ). Може, і правда тут «щось отаке» є, що зможе захопити не тільки професіонала, але і звичайного глядача. Сюжет-то ж який - на три повноцінних серіалу вистачить! А у Волошина вийшло все в півтори години укласти - і це, мабуть, говорить на його користь.

«Тиранозавр» (Tyrannosaur)

Великобританія, реж. Педді Консідайн, в ролях: Пітер Муллан, Олівія Колман, Едді Марсан.

Уже в першій сцені фільму головний герой вбиває собаку. Потім розбиває вітрину і відправляє в нокаут хлопчину. Тобто, з ходу позиціонує себе людиною агресивним і схильним до насильства. Але незабаром він зустрічається з побожною самаритянкою, яка тут же приймається молитися за нього на колінах ... Далі можна б і не дивитися, тому що ви напевно вгадаєте, в якому напрямку будуть розвиватися події, - тільки хто ж виходить із залу через десять хвилин після початку сеансу? ..

Насправді, це ідеальна роль для Брюса Вілліса - і дуже шкода, що подібна ідея не прийшла в голову його агенту. Лисий, брутальний, попорченний життям мужик не знаходить собі місця, не знає, куди б приткнутися - як раптом зустрічає світлу душу, згідну його пошкодувати. Погодьтеся, Брюс б впорався з таким персонажем відмінно. Але і Пітер Муллан (лауреат Каннського фестивалю) грає на славу - не шкодуючи свого героя, але при цьому знаходячи в ньому нехай і рідкісні, але якісь позитивні сторони.

Цікавий образ створює актриса Олівія Колман (в недавньої стрічці «Залізна леді» - дочка Маргарет Тетчер), героїня якої допомагає стражденним, удавано забуваючи, що глибоко нещасна сама. Едді Марсан до тремтіння правдоподібно зображує огидного гівнюка, здатного в буквальному сенсі помочитися на нецікаву дружину. Їм віриш. Хоча навряд чи співчуваєш: коли бачиш, що представник «низів суспільства» має в Англії свій двоповерховий будиночок і прилеглий до нього сарай, мимоволі розумієш, що «до самого краю» він ще не докотився.

Такі фільми звичайно називають «артхаусного» або «незалежними». Але ж і їх треба періодично дивитися - щоб нагадати собі, що світ кіно не обмежується Голлівудом або вітчизняним самодел. На користь «Тираннозавра» кажуть, в першу чергу, його нагороди: призи за кращу режисуру і акторське виконання на минулорічному фестивалі Санденс, недавня «BAFTA» за кращий британський кінодебют і беззастережна перемога на премії Британської Незалежної кіно: найкраща актриса, найкращий режисер-дебютант і кращий фільм. Крім того, не можна не згадати, що помітили картину і в Росії: на минулому влітку в Вологді фестивалі європейського кіно VOICES фільм і Олівія Колман також були визнані кращими. І хоча всі ці нагороди, як і будь-які інші - лише блискуча мішура, не можна не визнати, що вони виконують для нас роль орієнтиру.

«Пазл любові» (Puzzled Love)

Іспанія, реж. Габі Аміоне, Пау Балага, Джозеко де Лінарес, Едуард Ріу, Сараса Джил, Ірен С. Родрігез, Хав'єр Санс і ін. В ролях: Марсель Боррас, Артур Бускетс, Сара Джиль, Ксав'єр Еліас, Пау Балага, Педро Джовер.

Вже не знаю, як вийшло на ділі, але суть проекту - дійсно оригінальна. Втомившись від розплодилися по всьому світу кіноальманахів (аж до наших свежепоздравленних «Мам» ), Іспанці вирішили піти принципово іншим шляхом. Що таке альманах? Береться загальна тема (місто, любов, кіно) - і під неї підбирається енну кількість режисерів, які готові висловитися в рамках якоїсь окремої короткої історії. Студенти Барселонської кіношколи перевернули ідею з ніг на голову: вони взяли одну історію з участю двох постійних героїв - і вже її розбили на тринадцять частин, роздавши отримані пазли тринадцяти режисерам. А потім склали все разом.

Навіть якщо не брати до уваги шанувальників романтичних комедій, у цього цікавого фільму все одно залишається досить велика аудиторія. По-перше, це шанувальники іспанського кінематографа - а вони, впевнений, у нас ще збереглися, в той час як нові іспанські фільми - велика рідкість в російському кінопрокаті.

А по-друге, «Пазл любові» зобов'язаний зацікавити всіх тих, хто має відношення до вітчизняного кіноосвіти - причому як самих студентів, так і їх вчителів. Адже практично кожен майбутній метр свій творчий шлях розпочинає з короткометражок - але тільки ось хто їх, ці короткометражки, потім бачить? А подібний проект, якщо спробувати перенести його на наш грунт, дозволить не тільки реалізуватися великому числу молодих кінематографістів, а й дасть якийсь шанс усім цим дебютним робіт дійти до широкого глядача. І що ж важливо: недорого! Бюджет іспанського проекту - 30 тисяч євро, а у нас кліпи часом дорожче знімають! Поки, правда, рано говорити, як ця картина позначиться на долі її творців - але хто знає, може вже зараз глядачі помітять в когось з них майбутніх Бунюеля, Медем і Альмодовара.