Не завжди задумка режисера доходить до глядача в первісному вигляді - продюсери, дистриб'ютори, прокатники часто своїми вимогами істотно впливають на те, в якому вигляді фільм виходить на екрани. фільм Неда Бенсона « Зникнення Елеанор Рігбі »Спочатку побачив світ у вигляді двох картин, але зараз перетворився в єдину стрічку. Можливо, коли-небудь шанувальники фільму побачать і режисерський варіант, адже розширені версії фільмів зараз стали дуже поширені, але поки ми цього задоволення позбавлені. У відповідь на це ми згадали, з чого почалося поняття «режисерська версія», хто страждав від чужих ножиць більше інших, і з'ясували, чи завжди нове стає кращим.

Перемонтувати і переверстувати готові фільми доводилося і задовго до 1970-х, але ми в якості точки відліку для свого топа вибрали вестерн Сема Пекінпа «Пет Герретт і Біллі Кід» як один з найяскравіших прикладів протистояння режисера і продюсера. Співпраця Пекинпа і тодішнього президента компанії MGM Джеймса Обрі якось з самого початку не склалося: студія тиснула згодом, постановник витрачав грошей більше задуманого, на майданчику постійно виникали ексцеси з персоналом і технікою. Однак роботу свою Пекинпа довів до кінця і навіть встиг показати чорновий монтаж своєму приятелеві Мартіну Скорсезе, і автор «Злих вулиць» прийшов від неї в захваті. А ось глядач побачив режисерський варіант не відразу. Спочатку Обрі випустив усічену і перемонтувати театральну версію і зазнав краху, фільм зібрав в кінотеатрах лише крихти, зате породив стійку легенду про блискучої режисерської версії, яку ніхто не бачив, але всі хвалили. Лише через 15 років після прем'єри «Біллі Кід» повернувся до глядача в тому вигляді, який задумав режисер, і виправдав багато надії, стрічка стала сучасною класикою, рівною іншим стрічкам Пекинпа.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер