давно є ключовим режисером в російській комедії. З його легкої руки і фільмів про Гітлера і Наполеона в наші кінотеатри прийшов абсурдистський гумор, він є автором однієї з найуспішніших романтичних франшиз « Любов у великому місті », Їм запущений на орбіту наша відповідь« П'ятдесяти першим побаченням »І« дню бабака »- трилогія« Вісім перших побачень », Права на ремейк якої, до речі, придбані за кордоном. У кого ж, як не у нього, питати про те, що змінюється в перевагах глядачів з плином часу, а які комедійні кліше працюють незалежно від епохи? Тим більше що й привід є досить світлий: в прокат вийшла нова картина Марюса Вайсберга « Бабуся легкої поведінки »з Олександром Ревва і глюкозою у головних ролях. Про молодих і досвідчених акторів, про переодяганні і редагуванні сценаріїв, про музику і любові ми поговорили зі сценаристом, продюсером і постановником нової комедії.

- Марюс, вас сміливо можна назвати одним з головних комедиографов Росії, ви маєте колосальний досвід. Що зацікавило вас в такий, здавалося б, «заїждженої» темі, як переодягання чоловіки в жінку? Чим, з свою чергу, ви «заманювали» в цей проект акторів?

- «Заїжджена» тема - це завідомо неправильний підхід. Якщо автору є що сказати на неодноразово екранізований сюжет, то не потрібно озиратися на вже зняте і написане. Зміст і посил важливі, але форма сьогодні отримує першорядне значення, а тому не потрібно боятися використовувати відомі сюжети. В якійсь мірі адже і « Аватар »Це вільний переказ« Покахонтас », Але зроблений так красиво і талановито, що це ні в якому разі не можна назвати простою копією. У нашому фільмі мене перш за все зацікавило ніщо ми розповідаємо, а як - показати шахрая, та ще й у виконанні Олександра Ревва, в типовому «совковому» будинку для літніх людей мені здалося свіжим і цікавим. І навіть трохи небезпечним, адже багато до нашого проекту ставилися скептично. Але я відразу розумів, що приміщення актуальною, молодіжної романтичної комедії в незвичайний антураж і буде головною фішкою фільму. Так що вмовляти нікого особливо не довелося, все розуміли, що стрічка буде унікальною.

- У вашій картини відразу чотири сценариста. Можете розповісти, яким був ваш внесок в історію, а що додав сюжету Олександр Ревва?

- Олександр і Саїд Давдіев придумали сюжет. Саїд прописав багато смішних гегів. Я ж всю всі ці елементи об'єднав в повноцінний сюжет, написав новий перший акт, додав романтичну лінію, мені здалося, що з цього боку герой відкриється глядачеві ще більш цікаво. Окреме спасибі я повинен сказати Євгену Шелякін за розбирання з наркоторговцями в фіналі картини - це один з найулюбленіших моїх епізодів у фільмі, він придумав феєрично смішний сюжетний поворот.

- Картина часом виглядає дуже «кривавої», хоча раніше у вас в фільмах не проглядалася така пристрасть до гротесковому насильства, навіть в « Гітлера »І« Ржевском ». Це якесь віяння часу? наслідування Тарантіно ? Або щось особливо, своє, особисте?

- Насправді по-справжньому кривава сцена у нас всього одна, і я спеціально її прописав. Мені хотілося на емоційному рівні дати глядачеві зрозуміти, що у героя реальні проблеми. Якби ми цей епізод показали в іншому ключі, жартами б якось, то весь наступний сюжет втратив би гостроту, а подальші пригоди не були б такими смішними. Чим сильніше глядач вірить в серйозність загрози, тим більше він залучений, і саме це робить подальші повороти в житті Сани яскравими і смішними. Так що це не сліпе наслідування Тарантіно, хоча, не приховую, його вплив був, це просто розмова з аудиторією зрозумілою і актуальному кіномовою.

- Сюжетна лінія з компрометуючої флешкою у вас закінчується «нічим» (вона обміняна на свободу Саші, але її власник ніяк не покарано). Це усвідомлене рішення або сценарний промах?

- А в сучасних реаліях питання з таким компроматом і не міг зважитися інакше. Мені здалося, що тут не потрібно нічого вигадувати, це моє усвідомлене рішення - показати все саме так, як сталося б в житті. Не згоден з «промахом», це витончене рішення, що додає відчуття реальності і правдивості того, що відбувається на екрані.

- Де знімався фільм, зокрема, сцени з будинком престарілих? Існуюче цей заклад або вам довелося відтворювати цей впізнаваний побут радянських санаторіїв-профілакторіїв?

- Це реально існуючий в одному з підмосковних містечок санаторій, що належить, здається, Міністерству науки і освіти, і під час зйомок в ньому навіть проживали якісь абсолютно чудові пенсіонери. Нам пощастило ще й тому, що цей будинок є музеєм, і в ньому збережено дух радянських часів. На мій погляд, вибір об'єкта був дуже вдалим - шукали його довго, домовлялися важко, у нас були тимчасові обмеження на зйомку, але все це було того варте, будівля створює правильну атмосферу.

- Чому вибір виконавиці головної ролі упав на Наталю Іонова, що має досить скромний акторський досвід? Чи задоволені ви її грою? Склався чи у неї, по-вашому, тандем з Олександром Ревою?

- Будь-який режисер вам скаже, що для гарного фільму буде правильніше знайти підходящу особистість, а не актора, перевтілюється в потрібний характер. І особливо це важливо для комедії. Наташа - приголомшлива, чарівна, по-дитячому чиста особистість, вона за темпераментом і психотипу вписалася в роль чудово. Відкрию таємницю, Саша Ревва спочатку був проти кандидатури Глюкози, але після того, як я показав йому її проби, він змінив думку на протилежну. Я впевнений, що в такий легкої романтичної комедії краще Наташі не зіграв би ніхто, будь-яка інша актриса принесла б у фільм багаж свого досвіду, своєї освіти, своїх відносин з іншими режисерами. Наташа ж була «чистим аркушем», в кадрі була собою, а її дует з Сашком вийшов дуже милим.

- Не можемо не запитати про ваші враження від роботи з Володимиром Толоконникова. Яким він був на майданчику і поза нею? Що привніс у фільм?

- Так, так склалося, що для Володимира Толоконникова роль в нашому фільмі стала останньою великою роботою в кіно, дуже сумно про це говорити. На майданчику він був незвичайно молодий, грайливий, адже за сюжетом його герой повинен був доглядати за новенькою мешканкою будинку престарілих, але найцікавіше - йому не доводилося це грати. Він таким і був, на майданчику він не пропускав жодної жінки, щоб не заговорити з нею, не зробити комплемент, що не доторкнутися або обійняти. У ньому жив заразливий вогонь якийсь юнацької закоханості в усіх і в усе, його на зйомках обожнювали всі. При цьому він був незвичайно технічно підкований і досвідчений, точно виконував завдання і економив нам силу-силенну часу. Світла пам'ять, велика людина.

- Як ви підбирали такий чудовий ансамбль пенсіонерів? Чи були серед задіяних осіб звичайні люди або все це спеціально запрошені актори?

- Звичайно, провідні і найбільш помітні ролі були розподілені за результатами досить тривалого і скрупульозного кастингу, але були у нас і приклади того, як акторам масових сцен, а це теж вікові артисти, я давав можливість проявити себе. Деякі з них були без освіти, без великого досвіду, але в них був особливий світ і харизма, які дозволяли повірити в їх сили. Але в головних ролях були, зрозуміло, професіонали.

- У фільмі використовується багато музики, причому досить актуальною: Шнур, Мумій Троль, Баста, Лобода та інші. Зазвичай продюсери і режисери скаржаться на дорожнечу такого звукового супроводу. Відкрийте секрет, як роздобути в свою картину стільки хітів?

- Всі перераховані вами музиканти і ще кілька тих, кого ви не згадали, є нашими спільними з Сашею Ревва друзями, тому вони поділилися з нами своїми композиціями безоплатно. В цьому і весь секрет - ми зуміли переконати своїх друзів в тому, що кіно вийде привабливим для глядача, що їм не буде соромно за те, що у фільмі звучать їхні пісні. Так що фактично нам довелося заплатити тільки за композицію Роббі Вільямса, і це, я вас запевняю, була значна сума. Ми розорилися б, якби оплачували всю музику.

- Знаємо, що у вас склалися теплі, дружні стосунки з Філіпом Кіркоровим, але запитаємо, наскільки важко було зацікавити його даним проектом, як знімалася сцена зі співаком і як Філіп сприйняв сценарну насмішку над його егоцентричністю?

- Ми всі дуже вдячні Філіпу за те, що він вибрав час і приїхав до нас на майданчик майже на повний знімальний день, щоб зіграти самого себе. Судячи з того, що він активно підтримує нас зараз в соцмережах, йому все сподобалося і написана для нього роль йому сподобалася. Він чудовий професійний артист і прекрасно розуміє, що таке кіно, так що нашій з ним дружбу не можуть перешкодити ніякі взаємні жарти.

- Олександр Ревва під час фільму носив складний пластичний грим. Чи не хотілося вам коли-небудь самому приміряти на себе щось подібне?

- У мене немає ні найменшого сумніву, що при бажанні я міг би стати хорошим актором, який впорався б і з жіночою роллю, але мене завжди приваблювала інша сторона камери. Я захоплююся Олександром, який витримував ці двогодинні муки з гримом, але мені приємніше проводити цей час, займаючись іншою роботою. Прагнення увійти в кадр і щось зіграти у мене немає, але при необхідності теоретично я зіграв би жінку без проблем.

- У жанрі комедії ви працюєте вже досить давно. Як змінилася комедія за останні 10-15-20 років? Над чим глядач сміється зараз і що перестало бути смішним з часів «Гітлер капут!»? Які фільми дивитеся ви самі і звідки черпаєте натхнення і гумор для майбутніх картин?

- У молодіжній аудиторії я помічаю зміни в запиті на натуралізм, на гостроту, на перчинку, а не на романтику. Душевність не зникла зовсім, але зараз глядачі звертають на неї менше уваги. Підросли за десять років аудиторія стала набагато більш американізована щодо гумору, але російські комедії дивиться далеко не тільки молодь, тому режисерам потрібно тонко відчувати ту грань, на якій сходяться інтереси консервативного глядача і шанувальників новомодного кіно. І ми усвідомлено шукали в «Бабусі» таке поєднання, яке довелося б до смаку кільком поколінням шанувальників комедії. Перші дні прокату показують, що у великій мірі нам це вдалося.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер