1. Матеріали по темі

Довгобуд, який змінив по дорозі безліч учасників, включаючи режисера Кері Фукунага, вийшов у світ через 27 років після попередньої, телевізійній екранізації роману. Всі відразу ж звернули увагу, що в містечку Деррі, який стає центром жахливих подій в «Воно», ці самі події теж відбуваються раз в 27 років. Мускетті, відомий в першу чергу як постановник дуже і дуже спірного фільму жахів «Мама», виявився щедрим на реверанси - новий фільм постійно звертається не тільки до літературного першоджерела, але і до дітища Томмі Лі Уоллеса, яке поєднувало в собі успіхи з невдачами, але так або інакше стало свого роду орієнтиром для тих, хто педантично ставиться до перенесень кінговскіх історій на плівку. Нового «Воно», ясна річ, не можна було бути гірше: а й різкі відходи в сторону, і спрощення а-ля недавня «Темна вежа», і зайві прогини під вимоги публіки зіграли б проти проекту. Творці картини пішли єдино вірним шляхом, прекрасно розуміючи, що при всій своїй уявній кінематографічності роман являє собою досить громіздке, повне деталей і стрибків у часі і назад оповідання, подорож по якому аж ніяк не є легкою прогулянкою. Більш того, як і багато творів людини, до якого приліпили титул «короля жахів», воно насправді присвячено куди більш реальним поганим речам, ніж інопланетні клоуни-вбивці, що живуть в каналізації.

«Воно» - це одне з двох дітищ Кінга, в яких найбільш яскраво проявляється його власна туга по дитячим рокам. Друге, «Тіло», успішно екранізовано Робом Райнером під назвою «Залишся зі мною». І в тому, і в іншому дуже багато говориться про те, що дружба в юному віці - взагалі найпрекрасніше, що може трапитися з людиною, ще не обтяженим соціальними бар'єрами і набутими забобонами. А дорослі, як не прикро, якщо вже не є причиною всіх бід, то найчастіше намагаються їх ігнорувати. Мускетті переніс це на екран з приголомшливим знанням справи: в зображеному їм Деррі ті, кому начебто належить заступатися за маленьких, існують лише для антуражу. Місто явно лихоманить, крім низки викрадень дітей в ньому процвітають підліткова злочинність і расизм, але розібратися з цим нікому, крім Клубу невдах, в який об'єднав сімох школярів, що відрізняються від всіх інших банально: чорношкірий, єврей, заїка, товстун, очкарик, астматик і дівчинка з поганою репутацією. Всі вони бачать те, чого інші не помічають: і вступати в битву з маніакальною клоуном, здатним на наймерзенніші фокуси, доводиться в самих невідповідних для цього обставинах, відбиваючись від жорстоких однолітків і не знаходячи жодної підтримки в тіток і дядьків, що замкнулися на власних переживаннях. Ще один банальний мотив про те, що перемогти можна тільки разом, «Воно» тягне до самих фінальних титрів.

Так і виходить, що публіці представили справжнісіньке підліткове кіно (в хорошому сенсі), завуалювавши його всіма цими штампами 18+, трейлерному страшилками і режисерськими переживаннями вголос про те, що у нього вийшло дуже вже криваве «Воно». На ділі ж Мускетті обмежується лише однією по-справжньому жорсткої сценою в зав'язці картини - правда, знімає її на межі, викликаючи у глядача досить змішані почуття. Сюжет включає в себе ще пару-трійку подібних різких поворотів, але вони виглядають набагато менш нещадними і блякнуть на тлі «нереальних» подій. Потойбічне сторону цієї історії постановник подає зі смаком, не соромлячись звертатися до різних жанрів і розкидати «пасхалка». У центрі цього неподобства височіє танцюючий клоун Пеннивайз, без перебільшення чудово виконаний Біллом Скарсгард - персонаж з попередньої екранізації безнадійно програє йому в усьому. Намагаючись не розчарувати публіку, налаштовані на хоррор, «Воно» жонглює Скрімер і огидними монстрами, зло, приклад клоунську маску, раз у раз демонструє повну гострих зубів пащу, але все це пізнається в порівнянні. Робота ж Скарсгарда бездоганна: він втілює на екрані абсолютне божевілля, маніакальне прагнення до мети і цілковита відсутність милосердя. Це те саме міфічне (і навіть хтоническое) істота, що харчується страхом своїх жертв: і якщо сам Кінг ще намагався надати Пеннивайз тінь благопристойності, що дозволяє вступати в контакт з дітьми, то тут ми спостерігаємо магнетизм зовсім іншого роду. Кролик перед удавом.

Залишалося лише здійснити вірний підбір акторів на роль Невдах - і тут творцям «Воно» вдалося добитися безсумнівних успіхів. Запалювати сім зірок одночасно ніхто не планував, в будь-якій компанії хтось залишається в тіні. Вперед в даному випадку виходять Беверлі Марш у виконанні 15-річної Софіа Лілліс і Річі Тозіер, якого зіграв Фінн Вулфард. З останнім і зовсім кумедна історія: зовсім недавно він прославився роллю в телевізійному проекті «Дуже дивні справи», який, крім усього іншого, постійно цитував то саме літературне «Воно». Зіграний актором очкарик Річі викликає гостре бажання перечитати книгу і порівняти, який з персонажів, екранний або текстовий, частіше змушує тебе сміятися. Герой, який вважає, що «триндеть» - це його основний талант, раз по раз викликає в залі недоречний, здавалося б, для фільму жахів регіт. Залишається лише в черговий раз згадати, що сміх у інструментарії Стівена Кінга майже завжди знаходиться на тій же поличці, що і страх, і в більшості його творів є герой, який спеціалізується на жартах. Переважно таких, що в пристойному суспільстві озвучувати не прийнято. Завдяки цьому Мускетті з успіхом проходить навіть самі нудні рівні дістався йому сценарію. І незважаючи на всі заяви про те, як важливо було не образити автора роману і його прихильників, звертається з давньою історією досить сміливо, щоб вписати в неї і власне ім'я. Зрештою, вважає режисер, для вас не складе занадто великих труднощів прочитати книгу, з якої все почалося.

Сюжет кидається від веселощів до тремтіння, намагаючись позначити відносини Невдах і з навколишнім світом, і з паралельної реальністю, і один з одним. Мускетті не шкодує палива, щоб розпалити багаття - і тому кінцівка, яку важко назвати несподіваною в звичному сенсі цього слова, за великим рахунком не має особливого значення. Всім зрозуміло, що цирк поїхав, а клоун залишився; тим, хто читав книгу, очевидно, що в другій частині герої повернуться дорослими - і від цього, чесно кажучи, заздалегідь сумно. Хороші збори картини абсолютно виправдані: «Воно» майже не переходить розумних меж там, де це постійно роблять інші представники жанру, включаючи вищезгадану «Маму», зняту самим аргентинським постановником. При цьому проект дозволяє глядачеві зробити те саме захоплюючу подорож по хвилях чужої пам'яті, якими так славиться легендарний американський письменник. Фільму вдається зробити горезвісну магію, яка затягує спостерігача в прискорюваний вир: що б там не було в фіналі, сам атракціон заслуговує усіляких подяк. Творцям серіалу «Туман» і екранізації «Темної вежі» є, чому повчитися. А сцена, в якій Річі відбирає у музиканта духовий інструмент під час традиційного американського параду, взагалі гідна приміщення в який-небудь віртуальний Зал слави. Але краще подивіться на це самі.

Матеріали по темі

Повстали і пішли: рецензія на новий фільм Джима Джармуша «Мертві не вмирають» Вчора, 18:32

Друг молоді: рецензія на новий трилер «Ма» з Октавией Спенсер і Люком Евансом 20.06.2019, 15:50

показати ще