В епоху розвинутого соціалізму, - коли кіно було не тільки найважливішим, але і найулюбленішим з мистецтв, - шефські виїзні концерти акторів і режисерів з епохальними кіношедеврами в якусь Тьмутаракань були якийсь великою рідкістю. Очевидці розповідають, що на одному з таких заходів, щодо впровадження культури в сільські маси, юний отрок піонерського віку довів своїми питаннями-розпитуваннями маститого кінорежисера мало не до інфаркту: «Звідки в місті часів громадянської війни, за який змагатимуться червоноармійці з білою гвардією, на дахах будинків стоять телевізійні антени? .. а чому командир загону вривається в бій на чорному коні, а по його завершенню гарцює вже на білому коні? .. Як барон Врангель може розмовляти по телефону, коли в останнього отсутствуе т провід? .. »
На жаль, але від помилок і безглуздостей в кадрі, в силу великої кількості причин, не може бути застрахована жодна Стівен Спілберг, ні Микита Михалков! Показово, що в силу монополізації світового кіноринку, наші американські друзі і партнери (здається, тепер прийнято говорити саме так) мимоволі стали заручниками власної доктрини - бути завжди і всюди попереду планети всієї! Вже не знаю, як там, в області балету і ракетобудування, але по кіноляп заокеанська кінопромисловість, точно, залишила далеко позаду не тільки «Мосфільм», а й студію імені Олександра Довженка! Причому, деякі з цих проколів не тільки стали такою собі притчею во язицех, а й увійшли до багатьох підручники з кіномистецтва! Один найвідоміших кіноляпи, увічнених не тільки на плівці, а й на папері в розумній книзі, трапився на зйомках історичного епосу режисера Джозефа Манкевича «КЛЕОПАТРА» (1963). У кадрі у статиста, що грає роль давньоєгипетського стражника, на лівому зап'ясті чітко блікуют наручний годинник, причому аж ніяк не сонячні! Історія замовчує про те кого і як покарали за таке трактування прискореного розвитку науково-технічного прогресу на берегах древнього Нілу, але незаперечним фактом є те, що подібних казусів, з часів винаходу «рухомих картинок» братами Люм'єр, нагромадилася величезна безліч! І як би ретельно кіношники будь-якого відношення до роботи над черговим фільмом, як би уважно ні відстежували всі неточності і промахи, ні-ні та випливе в кадрі якась сюжетна нестиковка. Ось і доводиться нам, час від часу споглядати лихих героїв, що випускають по десять куль з шестизарядного «кольта», або милих героїнь, примудряються в кадрі непомітно «поміняти» на своїй голові витончену капелюшок на кепку імені Лужкова ...
Але все це меркне в порівнянні з тим, що назнімали наші американські колеги в своєму фільмі «КАПІТАН Апач» (реж. Олександр Зінгер, 1971). Досить рядовий вестерн назавжди обезсмертив своє назва безглуздим до сміху епізодом, коли помічник шерифа містечка Парадайз, вийшовши з приміщення на головну вулицю, був застрелений двома пострілами невідомим зловмисником. «Ну і що тут такого ?!» - резонно здивується нетерплячий читач. А справа в тому, що коли «смертельно поранений» герой завалюється назад в будинок, в його грудях живописно красується, казна-звідки взявся ... встромлений ніж!
Правда, є чим «пишатися» і у нас! Так режисер Едмонд Кеосаян в знаменитих «Невловимі месники» (1966) і без того потішного героя Савелія Крамарова (пам'ятаєте: «А вздовж дороги мертві з косами стоять! .. І тиша!») Виставив повним ідіотом! А інакше просто не піддається жодному поясненню тонкий режисерських хід, коли виявивши зникнення арештованого Данька, охоронець-Крамаров піднімає тривогу, а в наступному кадрі, злякавшись вибуху в городі, вже вибігає з лазні, де встиг не тільки оголитися, але і сумлінно намилити!
Складно зрозуміти логіку і творців нетлінного багатосерійного телефільму «Велика перерва» (реж. Олексій Коренев, 1973), де Ганжа, у виконанні блискучого Олександра Збруєва, демонструє глядачам пов'язку на травмованій руці, яка самим незбагненним чином по ходу дії стрічки «переповзає» з правої долоні на ліву і назад.
Але якщо винаходом «самохідної» пов'язкою наші кіношники кілька потішили телеглядачів, серед яких, звичайно, було чимало медичних працівників, то Джеймс Кемерон, батько-творець, який затонув під вантажем 11 «Оскарів» «Титаніка», в 1991 році просто потряс працівників найгуманнішої з професій своїм епохальним відкриттям в області анатомії людини, гідним Нобелівської премії! Пам'ятаєте, у фільмі «ТЕРМІНАТОР-2. СУДНИЙ ДЕНЬ »під час втечі з психіатричної клініки Сара Коннор, зламавши руку головлікаря, говорить йому, що, мовляв, не варто так через всього цього переживати, адже це всього лише одна з 215 кісток в тілі людини! Очевидно, що в коледжі Сара з Кемероном (до речі, одним і з авторів сценарію фільму) були двієчниками-другорічниками, бо з усього небагато чого, що мені глибоко запало в пам'ять з курсу анатомії середнього школи, так це цифра, що в організмі здорової (без патологій) дорослої людини всього 206 кісток!
Ну, да ладно, - десятком кісток більше, десятком - менше, - для фантастичного фільму анатомічна будова людини, аж ніяк, не найголовніше! Інша справа, коли кіно претендує на історичну правду, де, для достовірної передачі епохи і побуту, важливі найдрібніші деталі! Скажімо, всіма обожнюваний телевізійний фільм про пригоди радянського розвідника Штірліца в тилу ворога «СІМНАДЦЯТЬ миттєвостей весни» (реж. Тетяна Ліознова, 1973). Якщо відштовхуватися від першоджерела письменника Юліана Семенова, то все навіть дуже по тексту, але ... Майстер політичного детектива посадив нашого героя за кермо автомобіля марки «хорьх» ВКР-821, проте в житті така помилка могла запросто погубити суперагента! Описувана в романі модель автомобіля Штірліца була в Німеччині урядовим «членовозом», на кшталт нашої «чайки»! Зрозуміло, що скромний штандартенфюрер (читай - полковник військ СС) їздити на такому розкішному авто ніяк не міг. До речі, не могло бути на машині у Штірліца і трибуквених номера, так як в третьому Рейху вони були однобуквеним. Правда, щось вберегло творців фільму від «автомобільного» помилки Юліана Семенова (хоча, скоріше - просто не знайшлося такого розкішного авто в гаражі кіностудії). Але навіть посадивши героя В'ячеслава Тихонова за баранку «мерседеса-седан», не вийшло золотої середини! Цей залізний кінь, для справжнього «арійського» штандартенфюрера, виявився б занадто простенькою моделлю! Хоч убийте, але щось я не пригадую такого випадку, що б наші радянсько-російські полковники порушували тишу міст пересуванням на шестисотих «запорожцях».
До речі, з волі автора, дія «МИТТЄВОСТЕЙ ...», розгортається в стінах будівлі РСХА в квітні 1945 року. Однак будь-який історик Великої Вітчизняної війни вразить вас незаперечним фактом, що це німецько-фашистське установа згоріло при бомбардуванні за півтора місяці до описуваних в романі подій. Подібний кіноляп, з невідповідністю реальної календарної дати і подіями, що розгортаються в цей час на екрані, трапився і в оскароносному фільмі Роберта Земекіса «Форрест Гамп» (1994), де герой виголошував на могилі Дженні фразу: «Ти померла в суботу». Хоча на надгробному камені глядачам показали висічену дату «22 березня 1982 року», а це - загляньте в старий календар - був понеділок!

Якщо ж продовжити військову тематику, є сенс згадати такі відомі кінострічки, як «ЗВІЛЬНЕННЯ», «БЛОКАДА», «БИТВА ЗА МОСКВУ» і багато інших, де режисерам-постановникам доводилося залучати в кадр велику кількість броньованої техніки часів Великої Вітчизняної війни. Навіть тоді все кіностудії Радянського Союзу - що вже говорити про сьогодення - не мали великі запаси такої! Якщо щось і було, то в одиничних екземплярах. Тому зараз тільки залишається зітхати, коли спостерігаєш на екрані грізні танки Т-34/85, що з'явилися на озброєнні радянської армії в грудні 1943 року, і важкі ІС-2 зразка 1944 року в фільмах про перші дні війни і битві на Курській дузі. Не менш «вражають» і кадри, коли зенітні установки післявоєнного зразка ведуть вогонь по сучасним спортивним літакам з намалёваннимі на них чорними хрестами.
Зрозуміло, що передача достовірності того, що відбувається важлива не тільки в кінострічках про війну, а й на будь-яку іншу історичну тематику. Тому, зізнаюся, я був чимало здивований, коли в улюбленому з дитинства телефільмі «МІСЦЕ ЗУСТРІЧІ ЗМІНИТИ НЕ МОЖНА» (реж. Станіслав Говорухін, 1979), дія якого розгортається в перші повоєнні роки, побачив вагони приміської електрички і залізничні рефрижератори, «заскочити» на станцію Лосиноостровскую з кінця 1970-х. Але справжнім бичем цього, безперечно, надзвичайно талановитого фільму став сучасний автотранспорт! «Волги», «уазик», «ГАЗи» і інша, цілком сучасна, автомобільна техніка протягом усіх п'яти серій муляє очі глядачів в детективної сазі про будні післявоєнного МУРу.
Реалії ж сьогодення зовсім не радують око! Обіцяне нам з високих трибун відродження ВЕЛИКОГО російського кінематографа безбожно затягується! Фільмів зараз знімається значно менше, ніж за аналогічні терміни в Радянському Союзі. Здавалося б, що кількість, безсумнівно, повинно перерости в якість. Але не тут-то було! .. Даний факт не став стимулом для того, щоб подібні прикрі огріхи кіновиробництва пішли в минуле. Жорсткі темпи зйомок, обмежене фінансування, запис «серіального» звуку в природних умовах «привчають» глядачів «не помічати», що потрапляють в кадр, підвісні мікрофони, дикторський «петлички» на лацканах одягу акторів та внутрішнього облаштування для прихованого надіктовиванія тексту в вухах нинішніх «кінозірок ». Чекаючи нову серію полюбилася «мильної опери», ми вже звично прощаємо її творцям хитаються від незграбних рухів героїв незакріплені стіни декорацій і погану, зовсім не по Станіславському, гру акторів! Тому доводиться сумно констатувати, що якщо і далі все продовжиться в такому ж дусі, то у нас є всі шанси на те, що б в самий найближчий час не тільки обігнати, але і перегнати Америку в сумнівному першості за найбільшу кількість проколів в кадрі на метр художньої цінності кінострічки.

рецензії