Гліб Назаренко - провідний, актор, режисер, шоумен запускає новий арт-проект "Людина сцени", в рамках якого будуть випускатися унікальні неупереджені огляди на події та заходи різних форматів. Він побував з усіх боків сцени - від глядача до актора, від моделі до режисера-постановника, від його пильного погляду перфекціоніста НЕ втаїться жоден нюанс, а любов до деталей дозволить відтворити повну картину дійства перед читачами, відкривши її в новому ракурсі.

Будучи частим гостем топових заходів, творець проекту стає таким собі ревізором шоу-бізнесу, обіцяючи чесно і без зайвих похвал розповідати про події столиці. Приводами для оглядів стануть не тільки дійсно захопитися його моменти, а й епічно помилки і непрофесіоналізм організаторів, який більше не сховається за красивими релізами. Незвичайна подача і літературність складу змусить дочитати рецензію до кінця, а підкуповує чесність і відкритість зроблять матеріал не схожим на інші, залишаючи авторство лише за Глібом Назаренко.

Життя однієї людини - трагедія, життя мільйонів - статистика

За мотивами п'єси «Мій бідний Марат», яку Олексій Арбузов закінчив в 1964 році, було поставлено величезну кількість вистав. За один тільки 1965 рік більш ніж в 50-ти театрах країни відбулися прем'єри. У наступні кілька років, спектаклі гриміли і по Європі. До цього дня, ми бачимо різні режисерські варіації п'єси.

Це історія про життя трьох людей - Лики, Марата і Леонідика, які, за волею долі, розпрощалися з дитинством в блокадному Ленінграді. Кожен режисер вкладав свій посил в постановку. Хтось хотів відобразити весь жах і біль того жахливого часу. Інший же оспівував силу і волю радянського народу і цілого покоління. Третій розмірковував про сенс життя і її цінності.

Режисер

«Смерть однієї людини - трагедія, смерть мільйонів - статистика», саме цією фразою дуже часто описують втрату людини, співвідносячи її з великими страшними подіями. Але постановка режисера Дмитра Бікбаєва « Ленінград 42/59 »За п'єсою« Мій бідний Марат »змушує нас поглянути по-іншому на це висловлювання і змінити його на« Життя однієї людини - трагедія, життя мільйонів - статистика ».

Але, давайте, по порядку, адже, як то кажуть, театр починається з вішалки.

Місце

Культурний центр ім. Астахова, де пройшла прем'єра спектаклю, наскільки мені відомо, що раніше не використовувався як театральний поміст для великих постановок. І, можливо, не був розрахований на таку кількість відвідувачів. Вільних квитків не залишилося. Незважаючи на це, гостей прем'єри зустрічав фуршет з шампанським і жива музика в стилізованій зоні, світло і декорації якої занурювали в атмосферу майбутнього дійства. Затримки початку вистави практично не було, і, більш того, перед тим як впустити глядачів в зал, режисер і адміністрація культурного центру особисто привітали всіх гостей своєю мовою. Правила хорошого тона. За це їм окрема хвала. Двері відчинилися, і глядачі поквапилися займати свої місця в залі.

сцена

На сцені комод, зруйнована стіна, ліжко і буржуйка. Це все, що буде створювати атмосферу блокадного Ленінграда протягом наступних двох годин. І, як виявилося, цього було достатньо. І, звичайно, дійові особи - Ліка, Марат і Леонідик вже перебували в якомусь своєму стані і цілком заповнювали картину. Ось тільки бігають навколо них діти викликали подив. І тільки, коли початок вистави було покладено, все встало на свої місця. Режисер постановки Дмитро Бікбаєв втілив на сцені живу проекцію між діючими особами і їх дитячим, безтурботним чином, який у них забрала війна. Походу п'єси глядач бачить, з якими нелюдськими труднощами справляються герої, але не забуває, що вони всього лише діти. Діти війни.

Ще одне цікаве рішення режисера - це коментарі між сценами. Самі дійові особи, перевтілюючись прямо на очах, переносять нас за собою, в інший час, в іншу реальність. Особисто мене, такий підхід цілком занурював в атмосферу і створював нерозривний картину.

Звук, світло, художники

Художники по костюмах і реквізиту, в рамках режисерської версії спектаклю, проробили гарну роботу. По виду герої не вибивалися і не різали око. Достовірність образів ті часи була відносна, але так як весь спектакль мав своє нове сучасне прочитання, то в цілому виглядало правдиво. Всі декорації були мобільними, і задіяти їх не тільки в створенні атмосфери, але ще і в багатьох сценах божевілля, в яке періодично впадали дійові особи, було відмінним рішенням. У моменти особливого емоційного напруження вся сцена приходила в рух, і справді здавалося, що цей «авіаудар» ми вже не переживемо. Але все стихало і «життя» тривала.

Окремий комплемент хочеться висловити за роботу по світла і звуку. Протягом вистави, незважаючи на невелику кількість реквізиту, світлові акценти повністю міняли атмосферу під відповідну сцену. А живий музичний супровід завершувало композицію і змушувало відчувати всю палітру почуттів разом з героями п'єси: холод і жах, тепло і радість, щастя і горе. Головна мета - занурити глядача в атмосферу того, що відбувається, була досягнута.

актори

І, звичайно ж, актори. Ліка, Марат і Леонідик, це три абсолютно різні характери, три абсолютно різні долі. А обставини, в яких вони опинилися, ще більше ламає їх характер. В наші світлі дні, як би ми не намагалися представити жах того страшного часу, нам, на щастя, ніколи не зрозуміти, що пережили заручники блокади. Від того, завдання актора, який береться за таку роль, стає ще складніше, а головне, набагато відповідальніше. Якщо набрешеш - набрешеш цілому поколінню.

Чи не набрехали. Браво. Зал аплодував стоячи.

післясмак

«Життя однієї людини - трагедія, життя мільйонів - статистика».

П'єса «Мій бідний Марат» в постановці Дмитра Бікбаєва «Ленінград 42/59», пробрало моє свідомість не стільки вибудуваної атмосферою блокадного Ленінграда і історичними посиланнями про кількість померлих людей в ті роки, скільки моторошним божевіллям в головах діючих персонажів. Ця історія не про труднощі, не про війну і навіть не про смерть. Ця історія про життя!

Навіть опинившись в нелюдських умовах, люди зустріли і покохали одне одного. Серед всіх поневірянь лихоліття, їх життя було наповнене ЖИТТЯМ, як би це не звучало. Але природа людини руйнівна навіть по відношенню до самого себе. І кожен з героїв п'єси вніс свій внесок в те, щоб їх життя стало нестерпно важкої, навіть після закінчення тієї страшної війни.

Гордість Марата. Упертість і бажання бути кращим у всьому, все це виявилося лише панциром його страху. Страху здатися слабким. Йому завжди доводиться доводити свою силу, а якщо немає підходящої ситуації, то він вигадує геройську історію, щоб в черговий раз зміцнити свої героїчні позиції. І справа навіть не в тому, що озирнися ця історія правдою, він би дав собі раду і злякався, немає, він би зробив те ж саме, що і в своїх вигадках. Просто мало геройства в тому, що ти впав на колючий дріт і поранився. Він створював свою реальність, в якій одного разу зловив німецького парашутиста. Ось тільки будь-яка брехня рано чи пізно розкривається. І він пішов. Пішов туди, де правда настільки страшна, що вигадувати більше нічого і не потрібно. Пішов на фронт і став Героєм Радянського Союзу. Довів і собі і іншим, що він здатний на великі подвиги. Але знайшов в цьому щастя? Ні. Тому що залишив своє щастя багато років тому в напівзруйнованому будинку блокадного Ленінграда. Так і не сказавши лику про свою любов. Злякався.

Сила Лики. Слабкість, у воєнний час, рівносильна смерті. І навіть маленька дівчинка повинна була бути сильною. Але її сила не тільки допомогла їй вижити в непростий час, але і зруйнувала цю ж життя після війни. Саме через її сильного характеру на противагу бажанням Марата здаватися сильніше, вони постійно вступали в перепалки і сварки, не бажаючи визнавати власну неправоту. І навіть, коли Марат повернувся з фронту, із зірочкою Героя Радянського Союзу, і почав саркастично хизуватися цим. Якби вона спокійно пропустила всі його спроби справити враження і просто, ніжно обійняла його, притулившись до грудей ... то він би, відчуваючи в ній не силу, а ніжність, тут же заспокоїв свій запал, а вона б відчула себе тендітним створенням в руках справжнього чоловіки. І, можливо, трагедія їх життя на цьому б і закінчилася. Але, на жаль, «війна» продовжилася.

Егоїзм Леонідика. Волею випадку, але не випадково, він з'явився в житті Марата і Лики. І, по розвитку п'єси, навіть може здатися, що Леонідік зайняв роль такого собі антагоніста. Він все частіше стає причиною сварок героїв. Певним паразитує чином переводить на себе увагу Лики, як раз споживаючи її внутрішню силу на догоду своїй власній слабкості. Тобто викликає природний материнський інстинкт. Спочатку не усвідомлюючи, а згодом і зовсім усвідомлено провокує Марата на імпульсивні вчинки. Він завжди говорить, то, що думає, хоча деколи краще б помовчав. Але в силу своєї дуже гнучкою натури, все одно стає невід'ємною частиною життя обох вищезазначених. І той і інший полюбив його як рідну людину. І знову виникає питання - так чи Леонідік антигероєм п'єси? Відповідь - ні. І скажу вам більше, він є сукупністю якостей, які Марат і Ліка хотіли бачити один в одному, але не могли.

Тільки уявіть, якби Марат міг так само легко, як Леонідік, висловлювати свої емоції і почуття, тоді Ліка б легко могла зрозуміти, що зараз у нього на душі і більше не переживати, що він знову вигадав якусь небилицю.

Тільки уявіть, якби Ліка могла так само вміло, як Леонідік, приймати турботу і ласку, то Марату б не довелося постійно відчувати страх одкровення.

Леонідік ні третім, і не був зайвим. Він був однією частиною двох людей, що пов'язувала їх крізь роки. Щоб в кінці все-таки з'єднати долі і піти самому.

Але про це нам розповість тільки фінал п'єси «Мій бідний Марат». У даній же постановці нас чекав інший фінал.

фінал

Режисер вистави «Ленінград 42/59» Дмитро Бікбаєв виконав величезну роботу по адаптації п'єси під сучасні реалії, як технічні, так і соціальні. Через виразні сцени емоційних безумств героїв, показав всю біль життя поза згоди з собою. Показав, як людина, навіть пройшовши через пекло і зумів вижити, може так легко, під мирним небом, перетворити своє життя в справжню трагедію. І в фіналі, зберігши невелику недомовленість в сюжеті п'єси, Дмитро Бікбаєв залишає лише одну думку:

Поки ми живі, можна все виправити,

Всі усвідомити, покаятися, пробачити.

Ворогам не мститися, коханим не лукавити,

Друзів, що відштовхнули, повернути.

Поки ми живі, можна озирнутися,

Побачити шлях, з якого зійшли.

Від страшних снів прокинувшись, відштовхнутися

Від прірви, до якої підійшли.

Поки ми живі ... Багато ль зуміли

Зупинити улюблених, що пішли?

Ми їх пробачити за життя не встигли,

І попросити пробачення не змогли ...

Едуард Асадов

Дата публікації: 6 серпня 2018, 18:11

Популярні статті жіночого журналу Femmina.ru:

У Москві пройде фінал всеросійського конкурсу "Місіс РОСІЯ 2018"