Місяць тому ми опублікували статтю про помітних хоррорах 80-х років, які у всяких топах «кращих з кращих» зазвичай губляться більш розкрученими і, що вже тут душею кривити, талановитими зразками жанру - але при цьому заслуговують на увагу шанувальників подібних фільмів. Напередодні Хеллоуїна ми підготували сиквел - другу частину цього списку, але на цей раз ми включили в нього ужастики 90-х. Нагадуємо, що ми намагалися відкидати найбільш відомі жанрові фільми десятиліття, щоб згадати картини, що залишилися в їх тіні, і розташували їх на поточний рік виходу.

Голлівудський олімп - місце досить небезпечне, з нього так і дивись можна навернутися так, що потім кісток не збереш. Так, колись дуже шановний Вільям Фрідкін, постановник «Той, хто виганяє диявола» і «Французького зв'язкового», в 80-х зробив ряд помилок, які потихеньку призвели до «засланні» на ТБ і постановці низкобюджетного фільму жахів «Опікун» (один з найбільш шанованих західних критиків , Роджер Еберт, включив його колись в свій список «найбільш ненависних фільмів»). Який тим не менше цілком гідний перегляду, хоча б через незвичайного сюжету - головним монстром тут виведена деревна німфа, яка приймає вигляд людини і влаштовується нянею в сім'ю молодих батьків. Цікаво, що спочатку стрічку повинен був ставити Сем Реймі, але він втік в «Людини пітьми».

У народі як-то прийнято вважати «канонічними» зомбі-жахами творіння Джорджа Ромеро, і ремейк найпершого його зомбі-фільму, «Ніч живих мерців» (1968), часто забувають, хоча це один з рідкісних прикладів картин, які практично не поступаються оригіналу, а в якихось речах його навіть перевершують. Зняв фільм Том Савіні краще відомий як майстер по гриму (в цій якості, до речі, він працював і з Ромеро), і «Ніч» - його режисерський дебют. Заручившись підтримкою самого Ромеро, який виступив продюсером, Савини досить вміло об'єднав у фільмі мотиви оригінального фільму і «Світанку мерців». А ще зробив упор на брутальність і графічне насильство - в результаті картину вдалося протягнути повз цензорів тільки в порізаному вигляді, а перші відгуки на фільм були досить негативні, але з часом преса до фільму «потепліла».

Кожен фільм треба дивитися в свій час, і це правило сповна відноситься до «Вітру демонів» - досить безглуздого, але почасти саме цим і приваблює клону «Ночі демонів», про яку ми писали в статті про хоррорах 80-х. Як водиться, в центрі подій група випадкових молодих людей, яких заносить в дивний будинок, після чого той негайно огортає зловісним туманом, всередині якого водяться демони. Ті, хто вперше подивилися цей фільм в середині 90-х і ще підлітками, напевно запам'ятали його як страшний і жахливий хоррор, але якщо вам цінні ці спогади, переглядати його вже в зрілому віці небезпечно.

У своєму роді провісник знаменитого «Крику» - слешер, головні герої якого - студенти-кіношники (звідси маса кіношних цитат), що організовують нічний фестиваль древніх жахів в старому кінотеатрі. По ходу справи їх починає вбивати невідомий маніяк, який, здається, якось пов'язаний з однією з дівчат в компанії. Джилл Шолен, яка відіграє головну роль, потрапила в картину через три тижні після початку зйомок (її попередницю Ейпріл О'Ніл звільнили), та й доробляв фільм не той режисер, який його починав, так що можна собі уявити, що творилося на зйомках. У прокаті фільм в кінцевому підсумку провалився (він стартував з восьмої строчки бокс-офісу, незважаючи на солідну кількість екранів і відсутність сильних новинок на тижні), але тим, хто любить невибагливі слешери, кіно цілком може сподобатися.

Повнометражний режисерський дебют Марка Пеплоу - сценариста «Професія репортер» Мікеланджело Антоніоні і «Останнього імператора» Бернардо Бертолуччі - просто не міг опинитися «просто ужастиком», і це дійсно не зовсім хоррор. Це швидше страшна, місцями прямо-таки моторошна фантасмагорія, сюжет якої подається очима хлопчика, одержимого сліпотою і смертю. Його похмурі фантазії ведуть його все глибше в безодню темряви, де вже важко розібратися, чи правда він бачить маніяка, що полює на жінок, або ж це плоди його хворого розуму. У картині маса хороших європейських акторів (Фанні Ардан, Пол МакГенн, Джеймс Фокс, Девід Тьюліс) і густа атмосфера липкого, в'язкого нічного кошмару.

Призабутий, але симпатичний ужастик, про який всі можна зрозуміти з назви - група героїв виявляється в лісі, де на них нападає армія мутованих кровосисних кліщів. Поставив картину Тоні Рендел також відзначився в жанрі жахів другою частиною «Повсталого з пекла» і шостим фільмом циклу «Жах Амитивилля» (обидві стрічки, до речі, непогані), і «Кліщі» теж вийшли цілком глядабельних, кривавими і захоплюючими - незважаючи на безглуздість загрози і загальну трешевий постановки. До речі, одну з головних ролей тут зіграв 18-річний Сет Грін - майбутній син доктора Зло з «Остін Пауерса», зараз краще відомий як майстер озвучення.

Зоряний час актора Ларрі Дрейк настав на рубежі нульових, коли на хвилі зйомок в серіалі «Закон Лос-Анджелеса» (за роль в ньому Дрейк, до слова, отримав два «Еммі» в 1988 і 1989 роках) він зіграв яскравого, що запам'ятовується лиходія в культовому фільмі «Людина пітьми» Сема Реймі. Після чого отримав головну роль в хоррор «хихикає доктор» - одночасно смішний і страшну історію про почаркуватися сина хірурга-вбивці, який втікає з психушки, щоб помститися жителям містечка, де колись був забитий до смерті його батько. Фільм дуже слабо пройшов в прокаті і не удостоївся добрих слів від критиків (що серйозно вдарило по кар'єрі його режисера Менні Кото), проте з часом, вже після виходу на відео, придбав культовий статус за свій чорний гумор, буйну енергетику і, звичайно ж, шикарного Дрейка.

Зазвичай вважається, що в довгих циклах уваги заслуговують тільки початкові частини, і, мабуть, тому «канонічними» в серіалі «Повернення живих мерців» вважаються тільки два перших фільми - благо що в них ще і частково перетинаються актори. Третя картина і правда мало схожа на попередників, але це не означає, що від неї можна відмахнутися - це похмура і несподівано романтична історія про дівчину (Мінді Кларк), яка розбивається на мотоциклі свого коханого, але потім очманілий від горя хлопець повертає її до життя у вигляді зомбі. На відміну від «звичайних» кіношних ходячих мерців, героїня фільму цілком розуміє, що з нею відбувається, але не може боротися зі своєю тягою до плоті, попутно починаючи зомбі-епідемію. Кадр з Кларк, поколов лезами і цвяхами (так вона намагається впоратися з «голодом»), став в якомусь сенсі иконическим, та й взагалі грим тут для свого часу дуже переконливий.

Пам'ятних фільмів про собак-убивць було знято не так вже й багато - навскидку згадується хіба що тільки «Куджо» за Стівеном Кінгом. Але через десять років після цієї картини був створений ще один непоганий хоррор про кровожерливого пса - «Кращий друг людини». Титульний «друг» - великий ротвейлер на прізвисько Макс, якого «умикає» з лабораторії, де над ним ставили генні експерименти, репортерша на ім'я Лорі Таннер (Еллі Шіді). Лорі не бачить в ньому загрози, але по слідах Макса йде доктор (Ленс Хенріксен), який знає, що цей пес ось-ось вийде з-під контролю. Не просто тупий ужастик, фільм намагається торкнутися більш серйозні теми, то йде в бік чорної комедії та сатири, і нехай результат виходить не дуже рівний, це не завадило картині абияк окупити свій 6-мільйонний бюджет.

У першій половині 90-х кожен фільм про комп'ютери та віртуальної реальності завдяки успіху «газонокосильщика» (1992) зустрічали з розпростертими обіймами, що не стало винятком і «Сканування мозку». Фільм розповідає про «живий» відеогрі, яка сплавляє віртуальний і реальний світ. Головний герой картини (його грає Едвард Ферлонг, ще «гарячий» завдяки «Термінатора 2», але все ще не вміє грати) вважає, що творить непристойності всередині гри, до якихось пір не розуміючи, що все це відбувається по-справжньому. Начебто все добре, але, щоб не залишати головного героя наодинці з екраном монітора, в фільм введено якесь «втілення» гри (довготелесий дивак, який раз у раз відмочують «чорні» жарти), і це злегка «отупляє» потенційно цікаву ідею.

Вже на схилі віку серіалу «Байки зі склепу», що протримався в телеефірі, між іншим, сім сезонів, його творці (серед яких такі поважні особистості, як Роберт Земекіс, Уолтер Хілл, Джоел Сілвер і Річард Доннер) спробували перенести популярний бренд в повний метр , спродюсував під ним ужастик «Лицар - демон ночі». Фільм вийшов украй цікавим хоча б через особистості свого головного лиходія - лисий Біллі Зейн з невимовним шиком відіграв підступного посланця темряви. Можна похвалити його і за інший акторський склад, що складається з Джаді Пінкетт, Томаса Хейдена Черча, Вільяма Седлер і Діка Міллера, і за хороший грим, але очікуваним касовим хітом фільм не став. Хоча і знайшов своїх шанувальників на відео.

Якщо порівняти досягнення Стівена Кінга і Клайва Баркера на літературній ниві, вибір буде однозначним, але в кіно останній все-таки домігся багато більшого - на відміну від Кінга, який сів у калюжу з «Максимальним прискоренням» (1986) і більше за режисуру не брався , Баркер самостійно поставив культових «Повсталого з пекла» (1987) і «Нічне плем'я» (1990). А ще в 1995 році він зняв менш відомий хоррор «Володар ілюзій», в якому проте теж є на що подивитися. Це трохи «водянистий», але цікавий ужастик з «нуарной» атмосферою, в центрі якого бій приватного детектива і ілюзіоніста з демонічним культом, лідера якого намагаються повернути з мертвих його послідовники.

У Джона Карпентера в 90-х прийнято любити лише два фільми - «У пащі божевілля» і «Вампірів», деякі естети ще цінують «Втеча з Лос-Анджелеса». Проте не варто обходити увагою і менш відому його картину, «Село проклятих» - ремейк однойменного фільму 1960 рік (або, якщо завгодно, повторну екранізацію книги Джона Уіндема «Зозулі Мідвіча»). Це варіація на тему «Дітей кукурудзи», дія якої відбувається в невеликому містечку, де підростає армія інопланетян у вигляді дітей. Протистоять їм Крістофер «Супермен» Рів (це останній фільм, в якому Рів встиг знятися до того, як впав з коня і опинився паралізованим) і комедійна актриса Кірсті Еллі, краще відома за трилогією «Вже хто б говорив». До шедевра фільму далеко (його навіть номінували на «Золоту малину» як найгірший ремейк або сіквел), але виглядає стрічка легко, багато в чому завдяки «фірмовою» карпентерівського атмосфері.

Ерік Ред вписав своє ім'я в аннали Голлівуду завдяки сценаріями «Попутника» і «Майже повної темряви», а ось його режисерські роботи куди менш відомі. Даний фільм - екранізація роману Уейна Сміта «Тор», примітна тим, що сюжет в ній розгортається від особи ... собаки. Як це реалізувати в фільмі, Ред не придумав і оригінальничати не став, але навіть без цих деталей кіно у нього вийшло цілком симпатичне. Головний герой «Поганий місяця» - фотожурналіст Тед (Майкл Паре), який під час поїздки в Непал піддається нападу перевертня. Дівчина Теда це напад не переймається, а він сам тепер поступово перетворюється на звіра, що може поставити під загрозу життя його сестри (Меріел Хемінгуей) і племінника.

Призабута, але цілком гідна екранізація однойменної повісті Стівена Кінга, що розповідає про цинічне юриста (Роберт Берк), який переходить дорогу циганам, а ті в помсту проклинають його - тепер повний чоловік повільно, але невідворотно худне, і якщо він не знайде спосіб зняти прокляття, то рано чи пізно перетвориться на суху мумію. Продюсер Діно Де Лаурентіс хотів екранізувати книгу ще в середині 80-х і намагався дістати в режисери фільму Сема Реймі, але той був зайнятий своїми «зловісний мерцями 2». Втім, і Том Холланд, творець оригінальної «Ночі страху» і самого першого фільму про Чакі ( «Дитяча гра»), впорався цілком впевнено.

Першим фільмом Гільєрмо Дель Торо був «Кронос» (1993) - витончений вампірський хоррор, в якому можна побачити відгомони багатьох тим, які стануть головними в його подальшій творчості. Але в нашу добірку ми вирішили включити не таких шанованих «Мутантів» - більш «попсову» страшилку про гігантських тарганів, які заполонили каналізацію і планують експансію в світ зовні. У картині знялися Міра Сорвіно, Джеремі Нортем і Джош Бролін, так що по частині акторської гри в ній все прекрасно (нехай Сорвіно і Нортем, якщо вірити чуткам, за кадром терпіти один одного не могли), а Гільєрмо Дель Торо забезпечив фільму свою впізнавану атмосферу і стиль. Сам Дель Торо, втім, від стрічки відмовився, вказавши, що Роберт Вайнштейн, продюсував «Мутантів», постійно ліз до вимог і порадами. Згодом до «мутанти» було знято два сиквела, але вже без Дель Торо - і помітно поступаються оригіналу.

«Будь обережний в своїх бажаннях!» - теглайн цього хоррора підходить йому як не можна краще. Головний герой фільму - підступний джин у виконанні Ендрю Дівофф, який дарує тим, хто його звільнив з полону, три бажання, але тільки кожне з них обертається катастрофами і трагедією, а коли всі три будуть загадати, рід джинів зможе вторгнутися в наш світ і поневолити його. Фільм примітний і своїм химерним гримом (це рідкісна режисерська робота Роберта Курцман, одного з головних спеціалістів по гриму нашого часу), і масою зірок жанру в невеликих ролях (Роберт Енглунд, Тоні Тодд, Кейн Ходдер, Енгус Скрімм) - і хоча критики його не злюбили , свій 6-мільйонний бюджет «Виконавець бажань» без проблем окупив і породив ще три сиквела.

Перекликається з сюжетом з «Факультетом» Роберта Родрігеса (вийшов в тому ж році) і «Степфордские дружинами», «Непристойна поведінка» пройшло в прокаті без особливого успіху - повертати вкладені в фільм 15 мільйонів довелося вже за рахунок продажів на відео. Проте в пам'яті цінителів нестандартного молодіжного кіно картина осіла. Вона розповідає про групу «важких» підлітків, які підозрюють, що в стінах їх школи відбувається щось зловісне, - і виявляються праві, коли з'ясовується, що студентів «перепрограмують», позбавляючи їх «поганих» нахилів, а заодно і свободи волі. Джеймс Марсден і Кеті Холмс, які зіграли тут головні ролі, згодом вибилися в зірки, а їх компаньйонові Ніку стало незабаром випала честь зіграти самого Джона Коннора в «Термінаторі 3».

Хуліганський комедійний фільм жахів, який легко вписується в категорію «так погано, що вже добре». Девон Сава, який через рік прославиться в «Пункті призначення», грає хлопця на ім'я Антон, в чию руку вселяється кровожерливий демон, що вбиває всіх навколо. «Під роздачу» потрапляють батьки Антона, а також його кращі друзі (Сет Грін і Елден Хенсон), які тим не менш повертаються в наш світ у вигляді зомбі, щоб доглядати за приятелем. Також у фільмі є Джессіка Альба, така юна, що її так і хочеться попсувати за щічки, і забійні дози «наркоманского» і чорного гумору, що перетворюють «Руку-вбивцю» в відмінний варіант для перегляду в злегка підігрітою веселій компанії.

До багатьох фільмів в цьому списку неможливо було підходити без знижок - на вік, на бюджет, на жанр. «Людожер» в цих знижки не потребує, це потужне, напружене і місцями несподівано дотепне кіно, яке переносить нас на віддалений американський форпост в середині XIX століття. Солдати знаходять дивну людину, який розповідає їм історію про своє взводі, лідер якого став канібалом, щоб вижити. Історія вже страшна, але правда виявляється набагато страшніше. Головні ролі в картині виконали Гай Пірс і Роберт Карлайл, але це не врятувало «Людожера» від оглушливого провалу в прокаті. Постановниця фільму Антонія Берд з тих пір жодного разу не працювала для великих екранів (хоча взагалі спочатку це був не її проект - вона замінила першого режисера Мілчо Манчевскі через три тижні після початку зйомок), а рік тому, в кінці жовтня, померла.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер