Світове кіно, від «Чапаєва» до «Матриці», подарувало нам безліч яскравих цитат, які стали приказками. В цій рубриці ми згадуємо знамениті кінофрази і розповідаємо про картинах, в яких вони були вимовлені.

Земний космічний корабель зазнає аварії на невідомій планеті. Прокинувшись від кріосна, троє астронавтів рятуються з тонучого в озері зорельота і незабаром виявляють, що планета населена розумними мавпами і нерозумними людьми. Останні дуже схожі на мешканців Землі, але у них згаслі, «дурні» очі і вони не вміють говорити. Прийнявши прибульців за «своїх» людей, мавпи намагаються їх зловити. При цьому вони вбивають одного з космонавтів, «вирубують» іншого і ранять третього в глотку, від чого той тимчасово втрачає дар мови. Потрапивши в клітку, третій астронавт намагається переконати мавп-вчених у своїй розумності, але міністр науки забороняє своїм підлеглим вірити, що людина може бути розумним. Нарешті космонавт, глотка якого до цього часу майже зажила, збігає з ув'язнення. Коли козакам вдається його зловити, він кричить одному з них: «Ти, чортова брудна мавпа, прибери від мене свої смердючі лапи!» Мавпи вражені. Вони ще ніколи не бачили людини, що говорить.

Коли голлівудців екранізують літературні твори, вони зазвичай працюють з книгами, написаними англійською мовою - переважно в США і Великобританії. Романи на інших мовах рідко потрапляють в їх поле зору. Тим більше неймовірна ситуація, коли в Голлівуді переносять на екран не класичне іншомовне твір на кшталт «Трьох мушкетерів» або «Дон Кіхота», а свіжу книгу. Але іноді це все ж таки трапляється. Так, в 1968 році в прокат вийшов голлівудський науково-фантастичний шедевр, заснований на романі французького письменника П'єра Буля . Цей фільм називався « Планета мавп ».

Літературна кар'єра П'єра Буля почалася завдяки Гітлеру і японським генералам. До початку Другої світової війни він працював техніком і інженером на британських плантаціях в Малайї (пізніше Малайзія). Коли війна розгорілася, Буль спершу записався у французьку армію, а потім став таємним агентом Опору і кілька років боровся з японцями і колабораціоністами в Китаї, Бірмі та Французькому Індокитаї (нині Камбоджа, Лаос і В'єтнам). У 1943 році його взяли в полон і уклали в концтабір в Сайгоні, де він, щоб не опуститися, почав вести щоденник. В кінці 1944 року Буль зміг втекти, і війну він закінчив як агент SOE - британської військової розвідки, також відомої як «Міністерство неджентльменськими війни».

У 1952 році Буль перетворив свої військові спогади і щоденникові записи в роман « Міст через річку Квай », Який став міжнародним бестселером і в 1957-му був блискуче екранізований британським режисером Девідом Ліном. Успіх «Моста» був настільки великий, що в Таїланді перейменували річку, щоб показувати туристам «міст через річку Квай» (на цій річці Квай моста, побудованого військовополоненими під час війни, в той час вже не було).

Після «Моста» Буль складав як реалістичні книги, так і фантастичні твори, які він назвав «соціальними фантазіями». Як і можна було очікувати від експерта з неджентльменськими війні, потрапив до концтабору з вини одноплемінників-зрадників з коллаборационистского уряду, фантазії Буля були пронизані песимізмом і сарказмом. Він не чекав «світлого майбутнього», побоювався наукових досягнень на кшталт атомної бомби, і він був не в захваті від того, що Європа після війни втратила землі, за які він воював.

Всі ці страхи, переживання і роздуми стали основою для найвідомішою фантастичною книги Буля «Планета мавп», виданої в 1963 році і майже відразу ж було перекладено на англійську мову. Мова в романі йшла про земні космонавтів, які відправляються в подорож по Галактиці і натикаються на планету з розумними мавпами і нерозумними людьми. По ходу дії головний герой Улісс Міру дізнавався, що планетою раніше правили люди, які «напоумив» мавп, а потім деградували від ліні і апатії, що дозволило орангутангам, шимпанзе і горил стати єдиною розумною расою на планеті і побудувати власну цивілізацію, в основних рисах копіює людську. В кінці книги Міру збігав на Землю, де за час його подорожі пройшли сотні років (при русі зі швидкістю, близькою час для космонавта тече повільніше, ніж для його рідної планети). До свого жаху, він виявляв, що Париж населений розумними горилами.

Написана в дусі свифтовской «Пригод Гуллівера», «Планета» була сатиричною алегорією колоніалізму. Вона, з одного боку, висміювала тих, хто не вірив, що «мавпи» (тобто тубільці з європейських колоній) можуть бути настільки ж розумні, як жителі метрополій, а з іншого боку, зображувала «мавп» повільно розвиваються, переважно повторюють чужі досягнення і небезпечними для людей, якщо ті втратять пильність. Книга була одночасно близька і лібералам, і консерваторам, що робило її виключно актуальною в епоху, коли ті й інші ще погоджувалися читати одні й ті ж книги.

Так як Буль після тріумфу «Моста» був у голлівудців «на контролі», «Планетою мавп» в США зацікавилися ще до того, як був виданий її переклад на англійську мову (його автором був британець Александр Філдінг - ще один агент SOE, який воював в Греції і Франції). Першими, хто задумався про екранізацію книги, були боси студії King Brothers Productions. Вони спеціалізувалися на малобюджетном розважальному кіно і любили знімати фільми про тварин ( «У слонів немає профспілки!»), Але часом все-таки випускали гідні стрічки. Наприклад, їх сентиментальна драма 1956 року « сміливець »Про мексиканського хлопчика, який намагається врятувати свого улюбленого бика від кориди, отримала присуджується в той час« Оскар »за кращий сюжет. Також на початку 1960-х вони були відомі по « Горго »(1961), британської версії« Годзілли ».

Чомусь вважаючи, що зможуть зняти «Планету мавп» за копійки (точніше, за 200 тисяч доларів, скромна сума навіть для 1964 роки), брати Френк, Моріс і Герман Кінг звернулися за допомогою до сценаристу роду Серлінг , Який якраз завершив роботу над п'ятьма сезонами ТВ-антології « Сутінкова зона »(1959-1964), культової для багатьох нинішніх фанатів і творців американської фантастики. Завдяки «Зоні» у Серлінга був величезний досвід малобюджетной зйомки, але він не зміг придумати, як зберегти всі достоїнства і весь епічний розмах «Планети мавп», вписавшись у 200 тисяч доларів. За його оцінками, для повноцінної екранізації «Планети» потрібно було 100 мільйонів доларів. Коли Кінги усвідомили істинний масштаб проекту, вони від нього відмовилися. Невдачею закінчився і пішов далі короткий продюсерсько-режисерський «роман» з «Планетою» Блейка Едвардса , Постановника « Сніданку у Тіффані »І« рожевої пантери ».

На щастя для екранізації, її наступний продюсер виявився надійним партнером. Артур Джейкобс прославився в Голлівуді як піарник зірок, але йому було мало реклами чужих досягнень. Він хотів мати власні досягнення. Причому грандіозні і бажано сімейні. Його потаємної мрією був «новий" Кінг Конг "», і тому Джейкобс з готовністю купив права на «Планету мавп», в якій він розгледів потенційний блокбастер, захоплюючий для підлітків, філософський для дорослих і вражаючий для цінителів розгонистих стрічок.

Джейкобс підійшов до «Планеті» так грунтовно, як ні до якого іншого свого продюсерського проекту. Перш за все, він запросив вже знайомого з матеріалом Серлінга і придумав, як ввести бюджет в прийнятні рамки. Якщо у Буля і в ранніх начерках Серлінга дію «Планети» розвивалося в місті начебто Нью-Йорка XX століття, для якого довелося б споруджувати всілякі химерні споруди та машини, то Джейкобс запропонував зробити цивілізацію мавп порівняно примітивної - трохи більш розвиненою, ніж у іспанських конкістадорів . Тобто малоповерхові будинки, пересування на конях, ручна вогнепальна зброя, ніяких високих технологій. Такий світ можна було створити за порівняно невеликі гроші.

Поки Серлінг перетворював розмовно-описову книгу Буля в захоплююче оповідання, перемежовуються міркування з екшеном (попутно сценарист зробив французьких астронавтів американськими, що було патріотичнішими і правдоподібніше), Джейкобс замовив кільком художникам концепт-ілюстрації для майбутньої постановки і підготував значних розмірів презентацію для студій, яких могла зацікавити «Планета».

У той час, однак, вона нікого привернула. Фантастика на початку 1960-х вважалася низькопробним жанром, а фантастичні картини з акторами в костюмах мавп вважалися низькопробними подвійно. «Кінг Конг» був винятком із правила. І до, і після нього кіно про мавп було в кращому разі смішним, але вже точно не драматичним і не глибоким. Навіть П'єр Буль не вірив, що його книгу можна перетворити в повноцінний, серйозний фільм.

Джейкобс, однак, не здався, і його завзятість принесло плоди. У 1965 році він за допомогою книги Буля, начерків Серлінга і збірки ілюстрацій переконав приєднатися до проекту Чарлтона Хестона . Живе втілення міфічного «справжнього мужика», Хестон в той час був на вершині слави. Він переграв всіх можливих земних героїв, від Мойсея в « десяти заповідях »(1956) до Мікеланджело в« Агонії і екстазі »(1965), і йому було цікаво спробувати себе в образі космічного супермена Джорджа Тейлора, єдиного Homo Sapiens серед розумних мавп (інші космонавти швидко випадають з сюжету). Хестон настільки захопився «Планетою», що привернув до роботи над стрічкою режисера Франкліна Шеффнера , Досвідченого телевізійника і початківця, але вже поважного кінотворця. Актор знав постановника, так як в того ж 1965 році зіграв у нього в середньовічній екшен-драмі « воєначальник ».

На той час, коли Шеффнера зайнявся «Планетою», Серлінг проект вже покинув. Джейкобсу подобалися придумані сценаристом сюжетні ходи (включаючи несподіваний фінал з напівзруйнованої статуєю Свободи, в якому головний герой виявляв, що планета мавп - це Земля далекого майбутнього), але його не влаштовували діалоги Серлінга, занадто похмурі, серйозні і пафосні для сімейного блокбастера. Тому продюсер доручив подальшу роботу над текстом Майклу Вілсона (Не плутати з нинішнім продюсером фільмів про Джеймса Бонда Майклом Г. Вілсоном ), Сценаристу «Моста через річку Квай».

Хоча сценарій «Моста» був удостоєний «Оскара», Вілсон отримав свою статуетку посмертно, в 1984 році. Чому нагороду в 1958-му офіційно присудили Булю, який не написав для сценарію жодного рядка? Тому що Вілсон і співавтор «Моста» Карл Форман були в голлівудському «чорному списку». Колишні комуністи, вони були викриті як зрадники і в кінці 1940-х «вичищені» з Голлівуду комісією сенатора Джозефа Маккарті. Правда, вони (як і деякі їхні товариші по нещастю) були занадто талановиті, щоб продюсери повністю відмовилися від їх послуг. Але після «зачистки» Вілсон і Форман довгий час могли писати лише неофіційно, без вказівки їхніх імен в титрах і за скромні гонорари. Ці обмеження були зняті лише в другій половині 1960-х, і Вілсон, ймовірно, погодився на запрошення Джейкобса, щоб офіційно попрацювати над екранізацією Буля і, так би мовити, відкрито «помітити територію», яка раніше належала йому таємно.

Втім, «Планета» захопила його не тільки як нова екранізація Буля. В її сценарії Вілсон зміг спародировать свій процес - мавпяче розгляд з приводу того, чи є головний герой розумною істотою, було таким же фарсом, як «полювання на відьом» комісії Маккарті. Плюс Вілсон, який вийшов з компартії, але зберіг привели його туди погляди, продовжив лінію Серлінга на лібералізацію оповідання Буля, яке в оригіналі було в рівних частках ліберальним і консервативним. Так, якщо в книзі людська цивілізація загинула через повстання мавп, то в фільмі її знищила людська атомна війна. А в тих сценах, де мавпи вели себе по-злодійськи, вони копіювали добре знайоме американцям людську поведінку. Наприклад, головного героя у фільмі «вгамовували» з водомета - звичайна справа під час розгону демонстрацій.

Також варто відзначити, що у Вілсона і Серлінга ієрархія мавп була прив'язана до їх кольором. Чим світліше шерсть, тим вище статус - явний натяк на расизм. Вілсон навіть хотів, щоб крім орангутангів, шимпанзе і горил в картині були пригноблені бабуїни, бунтівні з гаслами на кшталт тих, з якими в 1960-х ходили на мітинги чорношкірі американці. Цю ідею зарубали як провокаційну.

Фінальний лиск на сценарій навів маловідомий телесценарист Джон Т. Келлі, внесок якого не був відзначений в титрах «Планети» (на відміну від вкладу Серлінга і Вілсона). Цей внесок, втім, був невеликий. Келлі додав в сценарій плоскі жарти, які Джейкобс вважав необхідними для успіху масової постановки (в повному обсязі ж потурати «високочолою» публіці!).

Коли продюсер отримав в своє розпорядження гідний сценарій, популярного актора і талановитого режисера, йому стало простіше розмовляти з студіями, і в 1966 році Джейкобс домовився з Річардом Занук, главою виробництва студії Fox і сином студійного боса Дерріла Занука. У той час студія переживала складні часи, і Занук були відкриті для несподіваних ідей, які могли вдихнути в Fox нове життя. А так як Джейкобс вже працював з Fox над екранізацією « доктора Дуліттл »(Популярної літературної казки Х'ю Лофтінга, що надихнула« Лікаря Айболить »), то Річард Занук всерйоз сприйняв пропозицію вкластися в« Планету мавп ». Правда, продюсеру спершу треба було довести, що його «серйозний мавпячий фільм" не буде сміховинною виробом.

Щоб це зробити, Джейкобс і Шеффнера за 5000 доларів зняли деморолик з однією з розмовних сцен картини. Разом з Хестоном в ньому зіграли ветеран Голлівуду Едвард Робінсон і актори-початківці Джеймс Бролін (Майбутній батько нинішнього кумира публіки Джоша Броліна ) і Лінда Харрісон (Тодішня коханка Річарда Занука і його майбутня друга дружина). Головним завданням ролика було тестування мавпячого гриму, розробленого старшим гримером Fox Беном Найєм. Замість традиційних для жанру жорстких масок Най використовував гнучкі латексні маски, які дозволяли акторові грати не тільки голосом, а й мімікою. Це було дуже важливо для зйомок нюансованого діалогу. У свою чергу, актори зображували орангутанга і двох шимпанзе не як розумних тварин, а як людей з незвичайними рисами обличчя і волохатими руками. Ніяких мавпячих кривлянь, ніякого наслідування присадкуватою мавпячої поставі - і цей підхід спрацював. Коли ролик показали продюсерам Fox, ніхто не засміявся, і проект був схвалений з бюджетом в5,8 мільйона доларів.

Як тільки картина була запущена у виробництво, Джейкобс і Шеффнера перетасували акторську трупу. На колишньому місці залишився лише Хестон. Робінсон відмовився від подальших зйомок, так як був занадто старий і хворий для багатогодинного висиджування у гримерці кріслі, і роль міністра науки доктора Зеюса отримав трохи більше молодий британський актор Моріс Еванс , Метр шекспірівських театральних постановок. Лінда Харрісон перемістилася на більш відповідну для її писаною краси і скромного акторського дару роль німої і нерозумної людської дівчини, яку Тейлор назвав «Нова», а з Броліном контраст просто не був продовжений.

Замість Броліна і Харрісон подружжя-шимпанзе Корнеліуса і Зіру зіграли куди більш відомі Родді Макдауелл (Дитина-актор 1940-х і майстер характерних ролей в наступні десятиліття) і Кім Хантер , Лауреат «Оскара» за роль другого плану в драмі « Трамвай "Бажання" »(1951). Як і Вілсон, Хантер на початку 1950-х потрапила в «чорний список» і довгий час майже не знімалася. Її видав комісії Маккарті режисер «Трамвая» Елія Казан , Зрадив товаришів і колег заради права продовжити роботу в Голлівуді. Шеффнера спеціально запрошував на провідні «мавпячі» ролі якомога більше талановитих і заслужених виконавців, щоб надати потенційно трешеві постановці наліт респектабельності.

На відміну від акторів, гример Бен Най зберіг свою роботу, але зіграв у роботі над фільмом другу скрипку. Головним гримером «Планети» з подачі Ная став Джон Чемберс, володар скульпторского і медичної освіти, який під час Другої світової війни відновлював за допомогою протезів особи поранених солдатів. Після війни він запропонував свої послуги спершу телебаченню, а потім Голлівуду і швидко став одним з провідних інноваторів індустрії. Чемберс і його помічники перетворили грубий "накидання» Ная в витончений пластичний грим, революційний для спецеффектних кіно. Багато гримери наступного голлівудського покоління зізнавалися, що зацікавилися своєю професією, коли намагалися зрозуміти, як знімали мавп з «Планети». Робота Чемберса вважалася настільки важливою для успіху картини, що гример постійно присутній на зйомках, щоб забраковивается дублі з мало-мальськи невдалим макіяжем.

Новаторськім Вийшов и саундтрек, Який написавши для «Планети» Джеррі Голдсміт , Майбутній класик кіномузікі и номінант почти двох десятків «Оскарів». Шеффнера запросив Голдсміта, тому що працював з ним над своєю дебютною кінострічкою « стриптизерка »(1963). Композитор вирішив, що «інопланетної» картині потрібен нестандартний саундтрек - не типова для космічної фантастики електронна музика, а авангардні оркестрові композиції, що використовують екзотичні етнічні інструменти (наприклад, бразильський барабан «Куіка») і «неправильну» гру на традиційних інструментах. Так, Голдсміт часом наказував грати на духових з неправильно вставленими мундштуками.

Зйомки «Планети» проходили влітку 1967 року. Відкривають стрічку пустельні фрагменти знімалися в Арізоні, неподалік від Гранд-Каньйону. Село мавп, де розвивалося основна дія картини, була збудована на «ранчо Fox» в околицях Лос-Анджелеса (ця лісопаркова зона, перш належала студії Fox, нині входить до складу національного парку Малібу-Крік), а кульмінаційні пляжні сцени створювалися на узбережжі Каліфорнії . Для масових сцен доводилося гримувати натовпу статистів, і в такі дні всі інші спецеффектних зйомки в Голлівуді припинялися - все пластичні гримери Лос-Анджелеса були зайняті на майданчику «Планети».

Також в дні масових зйомок спостерігачі з подивом зазначали, що актори і статисти, які відіграють мавп, під час обіду сідали за видами - орангутанги з орангутангів, горили з горилами, шимпанзе з шимпанзе. Це ніяк спеціально не організовувати - людей інстинктивно тягнуло до тих, хто на них схожий. Навіть якщо ця схожість була штучною, створеної гримерами.

Коли робота над фільмом була завершена, стало відомо, що вийшов в грудні 1967 року мюзикл «Доктор Дуліттл» з Рексом Харрісоном ( « Клеопатра »,« Моя чарівна леді ») В головній ролі ганебно провалився, окупивши лише половину свого надзвичайного 17-миллионного бюджету. Для продюсує картину Артура Джейкобса і схвалив проект Річарда Занука це був катастрофічний удар - вони мало не збанкрутували Fox! Якби зйомки «Планети мавп» повинні були початися в 1968 році, вони б майже напевно були скасовані. А так фінансистам студії залишалося лише з жахом чекати, який «подаруночок» піднесе їм нова картина Джейкобса, перспективи якої, здавалося б, були гірше, ніж у «гарантованого дитячого хіта», яким вважався «Доктор Дуліттл».

Однак лютнева прем'єра «Планети мавп» стала не трагедією, а тріумфом. Діти із задоволенням стежили за інопланетним пригодою бравого космонавта, дорослі з подивом зазначали, скільки серйозних ідей можна вписати в блокбастер, а критики підняли стрічку на щит як гостроактуальними алегорію про потенційну долю Америки, яка в 1968 році здавалася балансує на межі нової громадянської війни. При бюджеті в 5,8 мільйона доларів (значна частина яких була витрачена на грим) «Планета» зібрала в прокаті 32,5 мільйона доларів і разом з також вийшла в 1968 році « Космічна одіссея 2001 року »Змусила продюсерів і режисерів по-новому, з повагою і пошаною поглянути на кінофантастики.

Куя залізо не відходячи від каси, Fox замовила Джейкобсу сиквел «Планети», і в подальшому було створено чотири кінопродолженія саги, телесеріал, мультсеріал, ремейк Тіма Бертона і недавній приквел Руперта Уайатта « Повстання планети мавп ». У 2014 році повинен вийти сиквел «Повстання», а й він навряд чи доб'ється того, що не вдалося жодному з його попередників - зрівнятися за значенням для американського кіно і американської культури з найпершої «Планетою мавп». У тому числі і в якості джерела цитат.

Серед інших яскравих фраз прийнято виділяти слова Тейлора про «брудної мавпі», але чомусь точно не відомо, кому ця фраза належить. Згідно чистовик сценарію, актор повинен був сказати: «Відпусти мене, брудна мавпа!» - так що додавання про «смердючі лапи» народилося на зйомках, і це, ймовірно, творіння або Хестона, або Шеффнера. Кого саме?

Хестон, майбутній пристрасний голлівудський консерватор і прославлений захисник права американців на особисту зброю, мав вибуховим темпераментом і легко міг перетворити коротку фразу в низку образ. З іншого боку, Шеффнера, хоч і син місіонерів, теж знав толк в «чоловічому» мовою. Недарма його кращою картиною вважається знятий після «Планети» байопік « Паттон »(1970), фільм про блискучого і нестриманим американському генералові.

До того ж під час зйомок сцен погоні Хестон страждав на грип (він захворів, бігаючи напівголою по пустелі зі значними перепадами температур), і йому було важко говорити. Це зробило правдоподібніше сцену, в якій його герой кричить з ще не до кінця зажила горлом, але це також зробило менш імовірним те, що він придумав для себе довгу і пристрасну репліку, яку напевно довелося повторити в декількох дублях. Так що шанси у обох творців стрічки рівні, і зараз, після смерті Хестона і Шеффнера, можна лише гадати, хто подарував Америці одну з її улюблених цитат з вражаючого фільму, який ось уже майже півстоліття одночасно засуджує і заохочує ксенофобію.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер