1. Хеллоуїн, або мирна окупація токійського району Сібуя В останні кілька років заходи в стилі косплей,...
2. Новий формат заходів - «рухомий» косплей на Tokyo Game Show
3. Косплей: з покоління в покоління

Хеллоуїн, або мирна окупація токійського району Сібуя

В останні кілька років заходи в стилі косплей, приурочені до дня святкування Хеллоуїна, набувають все більшої популярності. 31 жовтня минулого року під час свята «Хеллоуїн Найт» відомий токійський перехрестя Сібуя був буквально окупований переодягненої в костюми улюблених персонажів молоддю, про що не забули повідомити в новинах багато засобів масової інформації. Косплей поступово перестає бути культурою для обраних отаку, стрімкими темпами трансформуючись в загальнодоступний вид дозвілля. Це підштовхнуло мене, завзятого косплеіста-ветерана, до переосмислення японської культури косплея.

31 жовтня 2014 року, в ніч на Хеллоуїн, величезний токійський перехрестя Сібуя заполонила переодягнена в костюми молодь. Безпека заходи забезпечували спецпідрозділу поліції, відряджені Токійським поліцейським управлінням (фото JIJI Press)

З 2004 року я керую найбільшим в Японії Інтернет-сайтом для спілкування косплеістов Cure . На момент його створення в 2001 році, в епоху відсутності звичних нині соціальних мереж, сайт отримав розвиток в якості майданчика, що надає косплеістам можливість для викладання власних фото в Інтернет на загальний огляд. В даний час сайт налічує 1,2 мільйона зареєстрованих користувачів, 90% яких - жінки.

Автор статті в образі «вищого ніндзя» Асума Сарутобі з серіалу «Наруто» (фото автора)

Моя власна кар'єра косплеіста розпочалася близько 25 років тому, під час продажу самвидавних журналів аніме і манга. У той час найпопулярнішими персонажами вважалися Капітан Цубаса з однойменної серії манга про футбол і воїни Saint Seiya, і багато самвидавні журнали пропонували читачам пародії на популярні комікси. Щоб підвищити продажі свого часопису, ми переодягалися в костюми відомих персонажів і спілкувалися з відповідними покупцями.

Одна з переваг косплея - це можливість розділити свої цінності з однодумцями. Одягатися в костюм одному нецікаво, та й на пам'ять нічого не залишиться. Коли ти не один, можна фотографувати один одного, а це вже зародження взаємин, прояв взаємодопомоги. Поширення соціальних мереж дозволило косплеістам спілкуватися з собі подібними не тільки в мегаполісах, але і в регіонах. Для фанатів з глибинки попереднє знайомство в соцмережах гарантує веселе проведення часу навіть при першій зустрічі зі своїми віртуальними столичними друзями під час поїздок в Токіо на такі культові заходи, як ярмарок коміксів «Комікет» (Комік Маркет).

Перший бум косплея в Японії припав на другу половину 1980-х - першій половині 90-х років, проте світова тріумф музичного альбому «Neon Genesis Evangelion», випущеного до оригінального серіалу «Євангеліон», привів до стрімкого збільшення фанатів косплея однойменного серіалу як в Японії , так і за її межами. За «Євангеліоном» пішов випуск нових популярних манга по 3 основних тематик - ніндзя, пірати і самураї, - «Наруто» , «One Piece» ( «Великий куш»), «Бліч» та ін. Це збільшило чисельність зарубіжних шанувальників японських аніме і манга і ще більше підігріло інтерес до такого явища, як косплей.

Йдучи в ногу з часом, в 2012 році Cure відкрив міжнародну версію сайту WorldCosplay на 12 мовах світу, включаючи російську та англійську. Майже всі 230 тисяч зареєстрованих користувачів - косплеісти, які проживають за межами Японії.

Косплей як джерело комерційного прибутку

Традиційними косплеістамі в більшості випадків рухає бажання перевтілення в улюблений образ. Близько 80% жінок-косплеістов мають досвід перетворення в чоловіків. Косплей володіє і іншими достоїнствами, наприклад, допомагає переключитися, піднімає настрій. Деякі косплеісти, відчуваючи проблеми в безпосередньому спілкуванні в повсякденному житті, знаходять здатність спокійно розмовляти з людьми під захистом личини улюбленого героя.

Косплеісти - користувачі Cure і ті, хто вперше перетворився за допомогою костюма на Хеллоуїн - незважаючи на зовнішню схожість, мають настільки різним світоглядом, що начебто належать до інших світів. Якщо перші прагнуть до максимально достовірного перевтілення в героя аніме або манга, другі просто хочуть добре провести час на вечірці, додавши в свій образ родзинку у вигляді персонажа в стилі «кавай». Існування цих двох груп населення створило фундамент для сучасної популярності Хеллоуїна в Японії.

Зрозуміло, в створенні цього буму не обійшлося без участі бізнесу та рекламних агентств. Новий рік в січні, День Святого Валентина в лютому, милування квітучою сакурою в березні і квітні, Золота тиждень в травні, літні канікули в липні і серпні створюють сприятливі умови для підвищення продажів, проте осінній період характеризується повною відсутністю великих свят аж до католицького Різдва в кінці грудня. З цієї точки зору Хеллоуїн був дуже доречним. Піонером по використанню Хеллоуїна в бізнесі став Токійський Діснейленд, який вирішив залучати відвідувачів на тематичний парад. Спочатку цільовою аудиторією свята вважалися тільки діти і їх батьки, проте останнім часом Хеллоуїн перетворився на свято для дорослих дітей, які продовжують захоплюватися косплеєм.

Хеллоуїн - це ще й ефективний стимул для міського розвитку. На 18-й парад на честь Хеллоуїна, який проводиться в місті Кавасакі, зібралося безліч косплеістов, одягається в костюми виключно з нагоди карнавалу. Участь в параді для цих людей - оптимальний спосіб завоювати серця максимальної кількості публіки. Не слід забувати, що парад складається не тільки з учасників, але і глядачів, - а це додатковий фактор, що забезпечує масовість заходу. Таким чином, для міської адміністрації Хеллоуїн перетворився в вдалу можливість залучення гостей, яку можна використовувати на благо розвитку міста.

Сезон святкування Хеллоуїна починається вже в кінці вересня, і японський бізнес прагне отримати з цього сезонного заходи всі доступні вигоди. Ймовірно, що Хеллоуїн поступово приживеться в Японії в якості триває кілька місяців проекту не гірше Різдва та Дня святого Валентина.

Новий формат заходів - «рухомий» косплей на Tokyo Game Show

Крім Хеллоуїна, в Японії щомісяця проходить від 10 до 20 заходів для косплеістов. Найбільші з них - одночасно проводяться взимку на штучному острові Одайба (Токіо) ярмарок коміксів «Комікет» (Комік Маркет) і фестиваль «Косплей-Хаку». Спортивно-розважальний комплекс Tokyo Dome City, завдяки проведеному з 1997 року Фестивалю косплея, теж став справжньою меккою любителів костюмованих перетворень.

Однак при всьому уявній достатку японських заходів їх формат обмежений. Наприклад, на батьківщині косплея практично відсутні конкурси. Справа в тому, що «тусовка» основних фанатів є закритий, схожий на сільську громаду маленький світ, де накладено табу на будь-які рейтинги. У західних країнах, Китаї, Сінгапурі та Малайзії, навпаки, популярні виступи на сцені з метою визначення кращих косплеістов.

З метою поширення в Японії заходів, що супроводжуються виступом косплеістов на сцені, Cure займається розвитком проекту «Рухомий косплей» ( «Угоку косупруей»). В останні 3-4 роки під час Tokyo Game Show проводиться розважальне захід Cosplay Collection Night, що включає показ мод та міні-вистав за участю близько 200 косплеістов.

Фото зліва: дівчата в образі персонажів музичної відеоігри The Idolm @ ster на Niconico Cosplay Collection, 2014 р.Фото справа: сцена з «Monster Hunter 4» на Tokyo Game Show, 2014 г. (фото надано Cure).

Саме значуща подія весни 2015 року - проведене 28 березня шоу Cure Cosplay Collection в рамках Саміту отаку 2015 Comiket Special 6 (28-29 березня). 29 березня відбувся відбірковий тур на міжнародний косплей-івент World Cosplay Summit, учасники якого демонстрували свою майстерність і костюми, борючись за право увійти до збірної Японії.

Косплей: з покоління в покоління

Зростання впізнаваності косплея в усьому світі привів до розширення виробництва дешевих костюмів в Китаї, а також можливість придбання костюмів на Інтернет-аукціонах, включаючи Yahoo. Костюми стали настільки доступні, що їх можуть купити навіть учні молодших і середніх класів на кишенькові гроші. Якщо раніше молодь вступала в світ косплея в віці 16 років, виростаючи з нього приблизно до 20 років, то останнім часом вікові рамки любителів косплея розширилися: візьміть в свої ряди учнів школи середнього ступеня і людей до 30-річного віку.

Можливо, не за горами той момент, коли косплей перетвориться в хобі, що об'єднує покоління батьків і дітей. Увлекавшиеся косплеєм в тінейджерські віці дівчата обзаведуться дітьми, нарядять їх та себе в костюми, а щасливі чоловіки із задоволенням будуть фотографувати своє сімейство. Так сформуються покоління косплеістов, вбираючі основи цього мистецтва з молоком матері. Хіба погано, коли люди збережуть любов до косплею аж до похилого віку, розділяючи своє захоплення з онуками? Восени можна веселитися в костюмах на Хеллоуїн, навесні милуватися сакурою , Влітку - тусуватися на тематичних фестивалях. Я вважаю, що косплей здатний стати захопленням для всіх людей, незалежно від віку і сезону року.

Фото до назвою: автор статті в образі Сильверс Рейлі з манга «One Piece» ( «Великий куш»); фото надане автором

(Оригінал статті написаний на японській мові 06 лютого 2015 г.)