1. 15 кращих трилерів ХХI століття Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром...
2. «Під покровом ночі» (2016)
3. «Американський психопат» (2000)
4. «Я бачив диявола» (2010)
5. «Безсоння» (2002)
6. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
7. «Вікторія» (2015)
8. «Стрінгер» (2014 року)
9. «Кімната страху» (2002)
10. «Драйв» (2011)
11. «Багряні ріки» (2000)
12. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
13. «Острів проклятих» (2010)
14. «Помста» (2017)
15. «Співучасник» (2004)
16. «Олдбой» (2003)
17. «Не дихай» (2016)
18. Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний...
19. «Старим тут не місце» (2007)
20. «Під покровом ночі» (2016)
21. «Американський психопат» (2000)
22. «Я бачив диявола» (2010)
23. «Безсоння» (2002)
24. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
25. «Вікторія» (2015)
26. «Стрінгер» (2014 року)
27. «Кімната страху» (2002)
28. «Драйв» (2011)
29. «Багряні ріки» (2000)
30. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
31. «Острів проклятих» (2010)
32. «Помста» (2017)
33. «Співучасник» (2004)
34. «Олдбой» (2003)
35. 15 кращих трилерів ХХI століття
36. «Старим тут не місце» (2007)
37. «Під покровом ночі» (2016)
38. «Американський психопат» (2000)
39. «Я бачив диявола» (2010)
40. «Безсоння» (2002)
41. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
42. «Вікторія» (2015)
43. «Стрінгер» (2014 року)
44. «Кімната страху» (2002)
45. «Драйв» (2011)
46. «Багряні ріки» (2000)
47. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
48. «Острів проклятих» (2010)
49. «Помста» (2017)
50. «Співучасник» (2004)
51. «Олдбой» (2003)
52. 15 кращих трилерів ХХI століття
53. «Старим тут не місце» (2007)
54. «Під покровом ночі» (2016)
55. «Американський психопат» (2000)
56. «Я бачив диявола» (2010)
57. «Безсоння» (2002)
58. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
59. «Вікторія» (2015)
60. «Стрінгер» (2014 року)
61. «Кімната страху» (2002)
62. «Драйв» (2011)
63. «Багряні ріки» (2000)
64. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
65. «Острів проклятих» (2010)
66. «Помста» (2017)
67. «Співучасник» (2004)
68. «Олдбой» (2003)
69. 15 кращих трилерів ХХI століття
70. «Старим тут не місце» (2007)
71. «Під покровом ночі» (2016)
72. «Американський психопат» (2000)
73. «Я бачив диявола» (2010)
74. «Безсоння» (2002)
75. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
76. «Вікторія» (2015)
77. «Стрінгер» (2014 року)
78. «Кімната страху» (2002)
79. «Драйв» (2011)
80. «Багряні ріки» (2000)
81. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
82. «Острів проклятих» (2010)
83. «Помста» (2017)
84. «Співучасник» (2004)
85. «Олдбой» (2003)
86. 15 кращих трилерів ХХI століття
87. «Старим тут не місце» (2007)
88. «Під покровом ночі» (2016)
89. «Американський психопат» (2000)
90. «Я бачив диявола» (2010)
91. «Безсоння» (2002)
92. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
93. «Вікторія» (2015)
94. «Стрінгер» (2014 року)
95. «Кімната страху» (2002)
96. «Драйв» (2011)
97. «Багряні ріки» (2000)
98. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
99. «Острів проклятих» (2010)
100. «Помста» (2017)
101. «Співучасник» (2004)
102. «Олдбой» (2003)
103. 15 кращих трилерів ХХI століття
104. «Старим тут не місце» (2007)
105. «Під покровом ночі» (2016)
106. «Американський психопат» (2000)
107. «Я бачив диявола» (2010)
108. «Безсоння» (2002)
109. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
110. «Вікторія» (2015)
111. «Стрінгер» (2014 року)
112. «Кімната страху» (2002)
113. «Драйв» (2011)
114. «Багряні ріки» (2000)
115. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
116. «Острів проклятих» (2010)
117. «Помста» (2017)
118. «Співучасник» (2004)
119. «Олдбой» (2003)
120. 15 кращих трилерів ХХI століття
121. «Старим тут не місце» (2007)
122. «Під покровом ночі» (2016)
123. «Американський психопат» (2000)
124. «Я бачив диявола» (2010)
125. «Безсоння» (2002)
126. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
127. «Вікторія» (2015)
128. «Стрінгер» (2014 року)
129. «Кімната страху» (2002)
130. «Драйв» (2011)
131. «Багряні ріки» (2000)
132. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
133. «Острів проклятих» (2010)
134. «Помста» (2017)
135. «Співучасник» (2004)
136. «Олдбой» (2003)
137. «Не дихай» (2016)
138. Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний...
139. «Старим тут не місце» (2007)
140. «Під покровом ночі» (2016)
141. «Американський психопат» (2000)
142. «Я бачив диявола» (2010)
143. «Безсоння» (2002)
144. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
145. «Вікторія» (2015)
146. «Стрінгер» (2014 року)
147. «Кімната страху» (2002)
148. «Драйв» (2011)
149. «Багряні ріки» (2000)
150. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
151. «Острів проклятих» (2010)
152. «Помста» (2017)
153. «Співучасник» (2004)
154. «Олдбой» (2003)
155. «Не дихай» (2016)
156. Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний...
157. «Старим тут не місце» (2007)
158. «Під покровом ночі» (2016)
159. «Американський психопат» (2000)
160. «Я бачив диявола» (2010)
161. «Безсоння» (2002)
162. Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття
163. «Вікторія» (2015)
164. «Стрінгер» (2014 року)
165. «Кімната страху» (2002)
166. «Драйв» (2011)
167. «Багряні ріки» (2000)
168. Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах
169. «Острів проклятих» (2010)
170. «Помста» (2017)
171. «Співучасник» (2004)
172. «Олдбой» (2003)
173. «Не дихай» (2016)

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

Триллер Пака Чхан-ука, что утрімує рівновагу между чисто жанрового кіно і артхаусом, прівернув Рамус публікі до корейського кінематографа. Один з найзагадковішіх и драматичних сюжетів. Пияцтво забіяка з нізвідки, викрадений незрозуміло ким і незрозуміло чому, якого ув'язнюють невідомо де і навіщо, але через 15 років його раптово випускають, і знову незрозуміло чому, а пізніше він зустрічає незнайомку і отримує дзвінок від людини без імені. Колись безтурботно живе сьогоднішнім днем, повний відчаю і жаху, а нині - ніцшеанський герой, який мріє одного разу порвати на шматки того, хто змусив його страждати, стає на шлях помсти. Філософська драма, напружений детектив і божевільний трилер. Потрійний удар в одному. Крім пожирання живого восьминога, вибивання зубів та знятої одним дублем бійки в коридорі, де проти натовпу твоє єдина зброя - молоток, а зі спини стирчить ніж, похмурий корейський трилер, схожий на грецьку трагедію, не може жити без східної мудрості - язик мій, ворог мій. Думка обіграна криваво і буквально. Балакучий язик до ножиць доведе. Болісна помста веде персонажів до приниження і покаяння. «Хіба я не гірше будь-якого звіра, так чи маю я право на життя?». Дивитися тим, кому до душі стоїки і лірики.

«Не дихай» (2016)

Кадр з фільму «Не дихай»

Один з кращих фільмів про вторгнення в чужий будинок. Шлях за великими грошима може бути вбивчо тернистий. По дорозі можна не тільки втратити - можна самому загубитися. Троє хуліганських підлітків впевнені, що, вломилися в будинок сліпого ветерана, зможуть безкарно зрубати великий куш. Велика помилка! Досить сказати, що автори трилера про замкнутому просторі з незрячим вбивцею, який тримає напоготові, не витрачають часу даремно, а спритно вплутує дітвору в кепське діло, а глядач радий крокувати слідом за ними. «Ідеальне» злочин в лабіринтоподібних будинку, де життєво важливо дотримуватися тиші (навіть шепіт смертельно небезпечний), обіграно віртуозно. Зав'язка міцна, сюжет першокласний, атмосферний і ритмічний, хоча ближче до фіналу відчутно перенасичення дією, але гостре почуття саспенсу просочує трилер наскрізь. Особливо коли крокуєш по скрипливому підлозі, темних кутках, вузькими коридорами і похмурим підвалах. А коли жертва стає все більш хибною, вибрати сторону виявляється не такою вже й легким завданням.

Так в чому відмінність фільмів жахів від трилерів? В основному ужастики мають щось надприродне, будь то примари, духи, монстри, прокльони і подібна чортівня. Триллер, навпаки, має справу з містикою і таємницями, обіграними саспенс. Триллер - не завжди хоррор, бо історія тримається на напрузі. Хоррор лякає, а трилер хвилює. Якщо тобі самотньо, вимкни світло і включи жутіков, щоб незабаром відчути, ніби ти не один. Триллер такого завдання не ставить. Втім, сьогодні рідко який фільм відноситься до одного жанру. Кіно не має кордонів - шляхи кіно несповідимі.

Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний лебідь" , "Дівчина з татуюванням дракона" , «Похований заживо» , «Таємне вікно», «Полонянки» и «Дівчина в тумані» .

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

Триллер Пака Чхан-ука, что утрімує рівновагу между чисто жанрового кіно і артхаусом, прівернув Рамус публікі до корейського кінематографа. Один з найзагадковішіх и драматичних сюжетів. Пияцтво забіяка з нізвідки, викрадений незрозуміло ким і незрозуміло чому, якого ув'язнюють невідомо де і навіщо, але через 15 років його раптово випускають, і знову незрозуміло чому, а пізніше він зустрічає незнайомку і отримує дзвінок від людини без імені. Колись безтурботно живе сьогоднішнім днем, повний відчаю і жаху, а нині - ніцшеанський герой, який мріє одного разу порвати на шматки того, хто змусив його страждати, стає на шлях помсти. Філософська драма, напружений детектив і божевільний трилер. Потрійний удар в одному. Крім пожирання живого восьминога, вибивання зубів та знятої одним дублем бійки в коридорі, де проти натовпу твоє єдина зброя - молоток, а зі спини стирчить ніж, похмурий корейський трилер, схожий на грецьку трагедію, не може жити без східної мудрості - язик мій, ворог мій. Думка обіграна криваво і буквально. Балакучий язик до ножиць доведе. Болісна помста веде персонажів до приниження і покаяння. «Хіба я не гірше будь-якого звіра, так чи маю я право на життя?». Дивитися тим, кому до душі стоїки і лірики.

«Не дихай» (2016)

Кадр з фільму «Не дихай»

Один з кращих фільмів про вторгнення в чужий будинок. Шлях за великими грошима може бути вбивчо тернистий. По дорозі можна не тільки втратити - можна самому загубитися. Троє хуліганських підлітків впевнені, що, вломилися в будинок сліпого ветерана, зможуть безкарно зрубати великий куш. Велика помилка! Досить сказати, що автори трилера про замкнутому просторі з незрячим вбивцею, який тримає напоготові, не витрачають часу даремно, а спритно вплутує дітвору в кепське діло, а глядач радий крокувати слідом за ними. «Ідеальне» злочин в лабіринтоподібних будинку, де життєво важливо дотримуватися тиші (навіть шепіт смертельно небезпечний), обіграно віртуозно. Зав'язка міцна, сюжет першокласний, атмосферний і ритмічний, хоча ближче до фіналу відчутно перенасичення дією, але гостре почуття саспенсу просочує трилер наскрізь. Особливо коли крокуєш по скрипливому підлозі, темних кутках, вузькими коридорами і похмурим підвалах. А коли жертва стає все більш хибною, вибрати сторону виявляється не такою вже й легким завданням.

Так в чому відмінність фільмів жахів від трилерів? В основному ужастики мають щось надприродне, будь то примари, духи, монстри, прокльони і подібна чортівня. Триллер, навпаки, має справу з містикою і таємницями, обіграними саспенс. Триллер - не завжди хоррор, бо історія тримається на напрузі. Хоррор лякає, а трилер хвилює. Якщо тобі самотньо, вимкни світло і включи жутіков, щоб незабаром відчути, ніби ти не один. Триллер такого завдання не ставить. Втім, сьогодні рідко який фільм відноситься до одного жанру. Кіно не має кордонів - шляхи кіно несповідимі.

Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний лебідь" , "Дівчина з татуюванням дракона" , «Похований заживо» , «Таємне вікно», «Полонянки» и «Дівчина в тумані» .

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

Триллер Пака Чхан-ука, що утримує рівновагу між чисто жанровим кіно і артхаусом, привернув увагу публіки до корейського кінематографа. Один з найзагадковіших і драматичних сюжетів. Пияцтво забіяка з нізвідки, викрадений незрозуміло ким і незрозуміло чому, якого ув'язнюють невідомо де і навіщо, але через 15 років його раптово випускають, і знову незрозуміло чому, а пізніше він зустрічає незнайомку і отримує дзвінок від людини без імені. Колись безтурботно живе сьогоднішнім днем, повний відчаю і жаху, а нині - ніцшеанський герой, який мріє одного разу порвати на шматки того, хто змусив його страждати, стає на шлях помсти. Філософська драма, напружений детектив і божевільний трилер. Потрійний удар в одному. Крім пожирання живого восьминога, вибивання зубів та знятої одним дублем бійки в коридорі, де проти натовпу твоє єдина зброя - молоток, а зі спини стирчить ніж, похмурий корейський трилер, схожий на грецьку трагедію, не може жити без східної мудрості - язик мій, ворог мій. Думка обіграна криваво і буквально. Балакучий язик до ножиць доведе. Болісна помста веде персонажів до приниження і покаяння. «Хіба я не гірше будь-якого звіра, так чи маю я право на життя?». Дивитися тим, кому до душі стоїки і лірики.

«Не дихай» (2016)

Кадр з фільму «Не дихай»

Один з кращих фільмів про вторгнення в чужий будинок. Шлях за великими грошима може бути вбивчо тернистий. По дорозі можна не тільки втратити - можна самому загубитися. Троє хуліганських підлітків впевнені, що, вломилися в будинок сліпого ветерана, зможуть безкарно зрубати великий куш. Велика помилка! Досить сказати, що автори трилера про замкнутому просторі з незрячим вбивцею, який тримає напоготові, не витрачають часу даремно, а спритно вплутує дітвору в кепське діло, а глядач радий крокувати слідом за ними. «Ідеальне» злочин в лабіринтоподібних будинку, де життєво важливо дотримуватися тиші (навіть шепіт смертельно небезпечний), обіграно віртуозно. Зав'язка міцна, сюжет першокласний, атмосферний і ритмічний, хоча ближче до фіналу відчутно перенасичення дією, але гостре почуття саспенсу просочує трилер наскрізь. Особливо коли крокуєш по скрипливому підлозі, темних кутках, вузькими коридорами і похмурим підвалах. А коли жертва стає все більш хибною, вибрати сторону виявляється не такою вже й легким завданням.

Так в чому відмінність фільмів жахів від трилерів? В основному ужастики мають щось надприродне, будь то примари, духи, монстри, прокльони і подібна чортівня. Триллер, навпаки, має справу з містикою і таємницями, обіграними саспенс. Триллер - не завжди хоррор, бо історія тримається на напрузі. Хоррор лякає, а трилер хвилює. Якщо тобі самотньо, вимкни світло і включи жутіков, щоб незабаром відчути, ніби ти не один. Триллер такого завдання не ставить. Втім, сьогодні рідко який фільм відноситься до одного жанру. Кіно не має кордонів - шляхи кіно несповідимі.

Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний лебідь" , "Дівчина з татуюванням дракона" , «Похований заживо» , «Таємне вікно», «Полонянки» і «Дівчина в тумані» .

15 кращих трилерів ХХI століття

Існує причина, чому Альфред Хічкок був і залишається найбільшим майстром саспенсу. Саме на загадковості і напруженості будується будь-трилер - жанр, який, можливо, є воістину універсальним. Сер Хічкок удосконалив жанр, створив свої правила і залишив багату жанрову спадщина. А чим можуть похвалитися нинішні творці саспенс-трилерів? Дана добірка, виключає всякі бойовики, фантастику і блокбастери, представляє кращі плоди жанру нового століття.

«Старим тут не місце» (2007)

Кадр з фільму «Старим тут не місце»

Техаська одіссея розгортається навколо повного брудних баксів валізи, який один (герой сьогодення) знаходить, а інший (герой майбутнього) бажає повернути. А по п'ятах обох йде старий шериф (герой минулого). Великий нео-нуар братів Коен розповідає про що минає, переслідує і невловимому часу, силі волі та світі по ту сторону добра і зла. Сюжет ретельно продуманий, незабутні персонажі (інфернальний Антон Чігур у виконанні Хав'єра Бардема!), Спалахи божевільного насильства і філософський погляд з похмурим настроєм на капіталістичне суспільство. Цінна чи людське життя саме по собі? Антон Чігур сумнівається. Брати Коени переконані, що людина грішна - важливий тільки вибір. Життя безглузде, хаотична, випадкова і ірраціональна - є тільки сліпа доля. І ніякого вам тут казкового хеппі-енду. Немає чіткого розуміння, що є добро, а що - зло, бо кара чекає кожного. І кожен постаріє. А як ми знаємо, людям похилого віку в цьому світі немає місця. Залишається поступитися місцем завтрашньому дню, дню майбутнього, дня Надлюдини.

«Під покровом ночі» (2016)

Кадр з фільму «Під покровом ночі»

Картина-загадка, мозаїка, метафора. Трилер «Нічні тварини» (вони ж - «Під покровом ночі») модельєра Тома Форда з очевидним Лінчевський впливом робить винятковим не тільки страшний детектив-матрьошка і чудові Емі Адамс і Джейк Джилленхол, а також суворий Майкл Шеннон в ролі поменше, але головне - естетському зроблена (зображення разом з монтажем) та емоційно озвучена драма про чоловіка і жінку, розлуці і втрати, любові і байдужості, мистецтві і художника. Бездоганний шедевр про слабкість і зраду, про самотніх і покинутих просякнутий глибокою печаллю і меланхолією. До того ж автор посміюється над шиком і блиском буржуазної, богемного життя, де потворне і збочене показано прекрасним. Багатошаровий, сомнамбулический глем-трилер зі здоровим рівновагою між ясністю і двозначністю, з сумом, насильством, викраденням, вбивствами і помстою починається з оголених повних жінок, танцюючих в уповільненому темпі і розмахують американським прапором (карнавальна зображення культури споживання і шлаку). І пам'ятайте: самий пронизливий текст може поранити сильніше будь-якої зброї, а справжнє мистецтво - засіб для боротьби зі смертю.

«Американський психопат» (2000)

Кадр з фільму «Американський психопат»

Ділки Уолл-стріт покаялися, але не змінилися. Голий і закривавлений Крістіан Бейл, озброєний бензопилою - квінтесенція капіталізму з його жадібністю і жорстокістю, і проклятими, матеріалістичними і нарциссическими фетишиста, одержимими візитними картками і дорогими костюмами. Однак біда головного героя в тому, що він не тільки шалено владний і жадібний банкір, готовий за чужий успіх зарубати сокирою, а в тому, що він - психований маніяк, нездатний відрізнити реальність від ілюзії. Або все ж немає? Або вбивства, згвалтування, катування і канібалізм йому тільки ввижаються? «Американський психопат» - дика сатира, доведена до абсурду, де герой Бейла, який порожній усередині, а тому заповнює пустоту параноїдальним кошмаром, - божевільне уособлення консьюмеристское Америки. Ніщо не свято, крім бізнесу. Особисте збагачення - все, люди - ніщо. Темна сторона американської мрії.

«Я бачив диявола» (2010)

Кадр з фільму «Я бачив диявола»

Звіряча розправа над насильником молодих дівчат. Маніяк стає здобиччю, яку вбивають не відразу - розважливий мисливець, охоплений горем і гнівом, перетворюється в мстивого ката і дихає маніякові в спину, а глядач тим часом стає співучасником дикою жорстокості. Насильство породжує більше насильство, але єдине полегшення в тому, що вбивця дійсно заслуговує найстрашнішої кари. Образ мерзенного маніяка приголомшливо втілив Чхве Мін Сік, який зіграв п'яницю, коханця і божевільного в іншому азіатському шедеврі «Олдбой». До фіналу гнів посилюється, біль стає болісніше, а дивовижно поставлений трилер - чертовски захоплюючим. Бійка на ножах в таксі - божевільна річ! «Твій кошмар тільки починається», - шепоче гвалтівнику каратель - таке ж уособлення зла, але справедливого. Трагічний герой нічого не боїться і не зупиниться, поки не знищить вбивцю своєї вагітної нареченої. «Я вб'ю тебе, коли біль досягне межі. Коли муки і страх стануть нестерпні, ось тоді і вб'ю. Ось це я називаю справжньою помстою ... Справжньою! ». Ось тільки не можна перемогти монстра, якщо перетворюватися в диявола.

«Безсоння» (2002)

Кадр з фільму «Безсоння»

Рідкісний випадок, коли американський ремейк сильніше скандинавського оригіналу . Єдиний ремейк Крістофера Нолана і страшно недооцінений нео-нуар, де детектив Аль Пачіно розшукує вбивцю школярки. Єдиною помилкою авторів можна назвати згадка Робіна Уїльямса в початкових титрах, тому що уважний глядач відразу здогадається, хто є хто раніше лос-анджелеських поліцейських, полетіли на справу на морозну Аляску, де день і ніч зливаються наяву і символічно. Психологічні потрясіння, поліцейські розбирання, крижані пейзажі, щільний туман, захоплюючі переслідування, одне з яких закінчується падінням під колоди, сплавлялися по річці, і, звичайно, безсоння. Як і хічкоківських детективний сюжет густо замішаний на драмі смикання персонажа Аль Пачіно, який стріляє в свого напарника. Навмисно чи випадково? Звідси і безсоння (метафора провини), яка мучить поліцейського, який став вбивцею, не в силах заснути. Безсоння - важкий тягар совісті. Достоєвщина в холодній нолановщіне.

Читайте також: 10 кращих фільмів жахів ХХI століття

«Вікторія» (2015)

Кадр з фільму «Вікторія»

Який же розмова про трилерах без пограбування банку і стрілянини? А якщо фільм в два з гаком години знятий єдиним дублем - справжня знахідка! Таке режисерське рішення - треба сказати, виконано вражаюче! - підсилює почуття тривоги і небезпеки. Приїжджаючи іспанка виявляється в колі берлінської гопоти, що йде на ризикову справу, яке, зрозуміло, не може пройти гладко. І в той час як глядачі можуть розглядати безперервний дубль проявом хитрого справи техніки, нехай і віртуозного, «Вікторія», перш за все, оповідає про наївною молоді та їх тернистому шляху, де дівчина перетворюється з стороннього спостерігача в активного учасника і останнього героя. А завдання глядача - дивитися і не моргати, як це робить камера, яка жодного разу не зволікає і не зупиняється, перебуваючи тут і зараз. Натуралістичний пригодницький трилер про товаристві і любові напружений, живий, атмосферний і утримує нашу увагу, поки камера, нарешті, не буде вимкнено.

«Стрінгер» (2014 року)

Кадр з фільму «Стрінгер»

Нічний кримінальний Лос-Анджелес (можливо, один з найкращих фільмів про це місто) і ще один художньо гарний трилер з Джейком Джилленхол в головній ролі. Цього разу в потужному і страшному образі самотнього стрингера-психопата - позаштатного журналіста-самозванця, винюхувати всякі міські трагедії, щоб потім продати їх подорожче на ТБ, яке відчайдушно потребує гучному скандалі, нехай самому кривавому, самому принизливому і самому мерзенному. Безсонні, метушливі ночі заради швидкого заробітку. А якщо нічого не надзьобується, корисно і самому розіграти який-небудь злочин. Бажано - ідеальне. Однак немає світу журналістики без споживача, тому «Стрінгер» - трилер і про глядачів, ганятися за сенсаційним видовищем, готових подивитися на чиєсь горе, жахнутися, поязвіть, поглумитися або пораздражаться. Основна філософія «Стрингера» - журналіст і глядач стають хижими паразитами, взрощенний «ящиком». Ми перетворюємося в натовп ланцюгових псів, яку завойовують стерв'ятники преси. Чи можемо ми довіряти журналістам? А чи має значення правда і справедливість, якщо ви вимагаєте видовищ? Суспільство звеличує злих, жадібних і цинічних. Апокаліптичні почуття не покидає навіть після перегляду.

«Кімната страху» (2002)

Кадр з фільму «Кімната страху»

Один з найбільш захоплюючих камерних саспенс-трилерів ХХI століття. Мати з дочкою в'їжджають в гігантський будинок в Нью-Йорку, куди тієї ж ночі вриваються грабіжники. Жертвам залишається тільки замкнутися в потаємній кімнаті-сейфі, яку не можна відкрити зовні - тільки зсередини. А гроші, за якими прийшли бандити, заховані саме в тій кімнаті. Блукаюча камера під керівництвом Девіда Фінчера майстерно кружляє і крадеться в кожен куточок будинку, схожого на лабіринт, що не може не нагадати про хічкоківських «Мотузка» і «У випадку вбивства набирайте" М "». Кінематографічне ремесло проявляється в кожному епізоді. Глядач постійно пізнає не тільки персонажів, але і будинок, що збуджує в нас цікавість, страх і паніку. Перед очима розігрується класична гра в кішки-мишки. Мишки загнані в кут, а лапи кота не здатні до нього дотягнутися. Джоді Фостер, Форест Уїтакер, Джаред Лето і Дуайт Йоакам - все прекрасні. Навіть молоденька, схожа на хлопчика Крістен Стюарт. Будь розмову про минулому столітті, сюди можна було б сміливо вписати інші чудові трилери Фінчера «Сім» і «Гра», але навіть у вкрай недооціненою «Кімнаті страху», просоченої холодної безвихіддю, режисер приховує підкилимні смисли.

«Драйв» (2011)

Кадр з фільму «Драйв»

Блискучий, здорово скроєний лос-анджелеський нео-нуар датського візіонера Ніколаса Віндінга Рефна, який відхопив канський приз за режисуру. Тут вам і криваве насильство, і видовищні погоні, а сам фільм - магічне і містичне зображення моралі самотнього, суворого, енігматічні людини без імені, який просто водить автомобіль. Днем як каскадер для Голлівуду, а вночі як водій для злодіїв. Зате як водить! Лихо та абсолютно, подібно кожному кадру цієї виразною і композиційно тонкої картини про романтичний герой, який виявляється заручником власних рішень. Крім художньої майстерності і кінематографічної поетичності, культова класика «Драйв» володіє приголомшливим саундтреком і самої ліричної і жорстокої сценою в ліфті в історії кінематографа. А чи був блаженний поцілунок насправді або в фантазіях водії перед звіриною жорстокістю? Симетрія, яскрава кольорова палітра, гра зі світлом, старе добре ультранасіліе і ретро-імітація кіно 80-х. І остерігайтеся скромних людей в бомбер зі скорпіоном на спині, тому що їх нестримна агресія буде жахливою і прекрасної одночасно. «Драйв» - поема про насильство. Залишається смакувати.

«Багряні ріки» (2000)

Кадр з фільму «Багряні ріки»

Французи демонструють уміння робити трилери не гірше голлівудських в традиціях «Семи» і «Мовчання ягнят». Венсан Кассель і Жан Рено в ролях детективів, які розслідують серію звірячих вбивств в дусі Джалло в відчуженому університетському містечку в містичному нео-нуаре Матьє Кассовіца. Спотворені трупи, сліпі монашки, загадкові смерті і нацистські ідеї про надлюдей, а персонажі знаходяться в постійному русі і пошуках. Все це справа оформлено прекрасним зображенням оператора Тьєррі Арбогаста, раніше трудився над Бессоновскій «Леоном» і «П'ятим елементом», і чарівною музикою Бруно Кулe. Сам Кассовіц говорив про конспірологічне фільмі так: «Якщо дієш всупереч жанру, назвіть Кубриком, але вибачте, хлопці, я-то знаю, що я - НЕ Кубрик! І тому роблю, як все: поважаючи закони жанру, додаю лише свій "соус", свою "приправу" ». Єдина біда макабричних «Рек», пронизаних атмосферою напруженого очікування, в тому, що всякий раз, коли з'являється Кассель, комедія ховається десь за рогом. Ах, так, ще зім'ятий фінал з поганню CGI-ефектами. У трилера є страшно невдале продовження з денбрауновскім підзаголовком «Ангели апокаліпсису», зроблене вже без Касселя, зате знову з Рено і старим Крістофером Лі. Там-сям є вади, але «Багряні ріки» заслуговують на увагу. Мерсі, панове!

Читайте також: 15 трилерів і детективів, заснованих на реальних злочинах

«Острів проклятих» (2010)

Кадр з фільму «Острів проклятих»

Хороший сюжетний поворот може перетворити хороший фільм в чудовий, але приголомшливий сюжетний поворот перетворює фільм на витвір мистецтва. І хоча розв'язка похмурого психологічного трилера Мартіна Скорсезе зовсім неймовірна і вельми сумнівна, «Острів проклятих» все одно приголомшливий у виконанні і звучанні. Диявол криється в деталях. «Складний» - дуже вдалий прикметник, що описує цей хітровидуманний сюжет, де Леонардо ДіКапріо грає американського маршала, який прибуває на острів, щоб знайти пацієнтку, безслідно зниклу з психушки. Пошуки божевільною доводять до божевілля самого маршала. Майстер великого жанру кидає виклик не тільки персонажу і традиційного розповіді, але важливіше - глядачеві. Моторошне музичне оформлення, дикі спогади про війну, всепоглинаюче почуття параної, а також саме поетичне тління жіночого тіла, що перетворюється в прах в руках улюбленого. Минуле не відпускає, а до цього боляче боротися. Герой починає боротися не тільки з островом і його мешканцями, а й власним розумом. Грозний нео-нуар з потужною роботою ДіКапріо піднімає питання про довіру і державної влади, так і влади взагалі, і має пацифістський настрій. Крім того, остання фраза головного героя: «Що було б гірше? Жити, як чудовисько ... Або вмерти, як гідна людина? », Змушує задуматися, чи дійсно підозрюючи маршал - божевільний, або на наших очах розгортається підступна гра масок?

«Помста» (2017)

Кадр з фільму «Помста»

«Помста хороша тільки в кіно» - зауважує персонаж агресивного трилера «Я бачив диявола». І помста не просто хороша - вона чертовски вибухова і смачна, якщо розмова йде про французький еротичному експлотейшне дебютантки Коралі Фаржеа про хтивих самців, що зіштовхують з обриву зґвалтовану німфетки. Назва говорить сама за себе - хижим розпусникам загрожує жорстока розправа, а тому гіперстілізованний фільм про помсту і виживання явно розповідає про жіночого довголіття і мужність. Феміністки можуть потирати ручки, а любителі тарантіновщіни аплодувати. Триллер для найвідважніших, хто не боїться бруду під нігтями, вразить візуальним бенкетом - автор відірвався по повній, що дозволяє робити і головній героїні. «Помста», здається, ніхто толком не помітив, але тут гаряча дівчина (такий собі Рембо у спідниці) навіть стікає кров'ю сексуально, а її нещадна одіссея - видовищна, соковита і зла дорога люті. Якщо кіно є колір і форма, то «Помста» заворожує і радує. Ясна річ, що закінчиться все це дикою гонитвою і жорстокістю.

«Співучасник» (2004)

Кадр з фільму «Співучасник»

У новому столітті єдиним по-справжньому захоплюючим нео-нуаром Майкла Манна ( «Сутичка», «Мисливець на людей») залишається мінімалістка «Співучасник». В образі лос-анджелеського таксиста - боязкий Джеймі Фокс, а дивного пасажира - сивочолий Том Круз. Нічний мандрівник виявляється кілером, який тепер змушує бідного таксиста возити його по зрозуміло яким справах. Бажання Манна експериментувати з цифровою камерою робить зображення гранично реалістичним, майже документальним. Режисер уникає типового сюжету з поліцейським і злочинцем, замінюючи їх на міського романтика і найманого вбивцю. Екшен-трилер прекрасний своєю кримінальною атмосферою, бесідами в похмурому салоні таксі, міськими пейзажами і, звичайно ж, перестрілками. Персонажі обмірковують своє існування, виправдовуються і діють як прості смертні, а тому, швидше за все, не проживуть всю ніч до кінця. Один з них так вже точно. По дорозі ж таксист і кілер, поки летять кулі і тіла, обговорюють сенс буття: «Людина заходить в метро і вмирає. Думаєш, хтось помітить? ». Життя для холоднокровного нігіліста безглузда, а таксист складає мрії.

«Олдбой» (2003)

Кадр з фільму «Олдбой»

Триллер Пака Чхан-ука, що утримує рівновагу між чисто жанровим кіно і артхаусом, привернув увагу публіки до корейського кінематографа. Один з найзагадковіших і драматичних сюжетів. Пияцтво забіяка з нізвідки, викрадений незрозуміло ким і незрозуміло чому, якого ув'язнюють невідомо де і навіщо, але через 15 років його раптово випускають, і знову незрозуміло чому, а пізніше він зустрічає незнайомку і отримує дзвінок від людини без імені. Колись безтурботно живе сьогоднішнім днем, повний відчаю і жаху, а нині - ніцшеанський герой, який мріє одного разу порвати на шматки того, хто змусив його страждати, стає на шлях помсти. Філософська драма, напружений детектив і божевільний трилер. Потрійний удар в одному. Крім пожирання живого восьминога, вибивання зубів та знятої одним дублем бійки в коридорі, де проти натовпу твоє єдина зброя - молоток, а зі спини стирчить ніж, похмурий корейський трилер, схожий на грецьку трагедію, не може жити без східної мудрості - язик мій, ворог мій. Думка обіграна криваво і буквально. Балакучий язик до ножиць доведе. Болісна помста веде персонажів до приниження і покаяння. «Хіба я не гірше будь-якого звіра, так чи маю я право на життя?». Дивитися тим, кому до душі стоїки і лірики.

«Не дихай» (2016)

Кадр з фільму «Не дихай»

Один з кращих фільмів про вторгнення в чужий будинок. Шлях за великими грошима може бути вбивчо тернистий. По дорозі можна не тільки втратити - можна самому загубитися. Троє хуліганських підлітків впевнені, що, вломилися в будинок сліпого ветерана, зможуть безкарно зрубати великий куш. Велика помилка! Досить сказати, що автори трилера про замкнутому просторі з незрячим вбивцею, який тримає напоготові, не витрачають часу даремно, а спритно вплутує дітвору в кепське діло, а глядач радий крокувати слідом за ними. «Ідеальне» злочин в лабіринтоподібних будинку, де життєво важливо дотримуватися тиші (навіть шепіт смертельно небезпечний), обіграно віртуозно. Зав'язка міцна, сюжет першокласний, атмосферний і ритмічний, хоча ближче до фіналу відчутно перенасичення дією, але гостре почуття саспенсу просочує трилер наскрізь. Особливо коли крокуєш по скрипливому підлозі, темних кутках, вузькими коридорами і похмурим підвалах. А коли жертва стає все більш хибною, вибрати сторону виявляється не такою вже й легким завданням.

Так в чому відмінність фільмів жахів від трилерів? В основному ужастики мають щось надприродне, будь то примари, духи, монстри, прокльони і подібна чортівня. Триллер, навпаки, має справу з містикою і таємницями, обіграними саспенс. Триллер - не завжди хоррор, бо історія тримається на напрузі. Хоррор лякає, а трилер хвилює. Якщо тобі самотньо, вимкни світло і включи жутіков, щоб незабаром відчути, ніби ти не один. Триллер такого завдання не ставить. Втім, сьогодні рідко який фільм відноситься до одного жанру. Кіно не має кордонів - шляхи кіно несповідимі.

Трилери, заслуговують почесного згадки: «Виправдана жорстокість» , «Експеримент» , "Чорний лебідь" , "Дівчина з татуюванням дракона" , «Похований заживо» , «Таємне вікно», «Полонянки» і «Дівчина в тумані» .