2. Pink Floyd - "Animals"
3. Suicide - "Suicide"
4. Joy Division - " Closer "
5. Swans - "Cop"
6. Nine Inch Nails - "The Downward Spiral"
7. Nick Cave and the Bad Seeds - " Murder Ballads "

У світі існують десятки списків найбільш депресивних альбомів, але об'єднує їх, мабуть, одне - все опус магнум, що потрапили в них, випущені до 2000 року. Схоже, що в XXI столітті немає місця по-справжньому депресивним музикантам і творам музичного мистецтва, що провокує глибокі негативні емоції. Добре це чи погано - ми пропонуємо оцінити самим читачам після ознайомлення з нашою добіркою.

Lou Reed - " Berlin "

1973

До початку 70-х окремі депресивні пісні вже записували багато артистів, але на лонгплеїв рекорд-продюсери зазвичай міксувати їх з життєрадісними рокешнікамі і романтичними баладами, шкодуючи слухачів (з цієї причини в наш список не потрапив, наприклад, дебютний альбом The Doors). Але Лу Рід - один з найбільш безкомпромісних рокерів всіх часів, здатний в будь-який момент записати хоч поп-хіт, хоч цілий альбом гітарного шуму, - пішов далі і випустив перший в історії депресивний концептуальний альбом. Зовсім депресивний за формою - якщо не слухати лірику, це типовий рок-альбом Ріда з сухими гітарними партіями, прикрашені струнними і хоровими подпевками - за змістом Berlin є набором чорнушних замальовок з особистого досвіду автора, його життя на вулиці серед повій, наркоманів і жебраків. Контраст між аранжуваннями і текстом досягає апогею на "How Do You Think It Feels", коли під акомпанемент життєрадісних духових Лу Рід повідомляє: «у мене немає ні гроша і я боюся засинати». Намертво в'їдаються в пам'ять і дитячі крики під пасторальний акустично-флейтовий наратив «The Kids». Після комерційно успішного і щодо доступного Transformer «Берлін» був ударом по тільки починає формуватися фанатської базі - історію про матір, кінчає з собою після того, як органи опіки забирали у неї дітей, прийняти їм було вкрай важко.

Pink Floyd - "Animals"

1977

Інший знавець музики Pink Floyd може здивуватися, побачивши в цьому списку саме Animals, а не, наприклад, The Wall. Дозвольте в свою чергу поцікавитися - а чи давно ви переслуховували «Тварин»? Безперечно, «Стіна» - інтровертна і сумний альбом, але на цьому багатошаровому полотні є і світлі фарби, адже в кінці кінців Пінк вибирається з-під уламків. А ось відповідь Pink Floyd на повстання панків вийшов максимально темної. Одна тільки рядок «ти станеш сумним старим і помреш на самоті від раку» варто того, щоб включити цей альбом в наш топ. Але Animals - це багато більше жорстокої лірики і протяжних, сумних клавишно-гітарних соло, які ідеально лягають на картинки світу, згиджені промисловою революцією і засміченого людськими покидьками. Не забудьте, що саме під час турне з матеріалом Animals Роджер Уотерс плюнув зі сцени в обличчя фанату. Кращою метафори для цього похмурого матеріалу, мабуть, годі й шукати.

Suicide - "Suicide"

1977

Майже повна протилежність пінкфлоідовской звуковий надмірності та повільної злобі. Запис, пульсуюча загадкової, хтонической енергетикою - мінімалізм, який доходить до примітивізму, спалахи агресивного ритму, шепотіння і крики Алана Веги. І пісня, гідна називатися депресивної аудіопьесой всіх часів - зашкалює за 10 хвилин епічна Frankie Teardrop - про те, як простий напівзлиденний роботяга вбиває свою дружину, дитину, а потім і себе. На живих виступах в Suicide летіли пляшки - слухачі в жаху намагалися припинити потік цього безпросвітного дрона, а Вега танцював на битому склі і розстрілював байдужий зал нелюдськими криками. На дебютному альбомі Suicide панк-рок розкрив свою інфернальні сутність, яка незабаром прорветься до слухачів через пісні Joy Division і окупує темну сторону нью-вейва.

Joy Division - " Closer "

1980

Альбом, який став для ключового з його творців останнім - за місяць до релізу Closer вокаліст і автор текстів групи Ієн Кертіс був знайдений повішеним. Тому не дивно, що цей альбом з самого початку сприймався фанатами як заповіт, хоча в процесі роботи його справжня сутність була прихована від очей музикантів і продюсера Мартіна Ханнетта. Оформляв обкладинку Пітер Севілл запевняє, що могильна плита на обкладинці теж з'явилася без всяких асоціацій з можливим відходом Кертіса з життя - але слухаючи Closer сьогодні, повірити в це відверто складно. Усунений низький вокал, співаючий «ізоляція, ізоляція», звукові ефекти, взяті немов з доріжок старих фільмів жахів, механізований біт, «песочащая» гітара - альбом започаткував стилю готик-рок, але театральщини, властивої цього жанру, тут заміняла справжня приреченість, що відчувається з зачаровує лірики Кертіса. Одним словом, не альбом, а похоронка матері.

+1982

Перейнявшись джойдівіжновскім спліном, Роберт Сміт звернув ранній жовіальний панк-рочок The Cure в сторону холодних і жорстких пісень під драм-машину, наповнених тривожними образами - могилами, шрамами, бойні, хворобами. На альбом також справили великий вплив Siuoxsee and the Banshees, де Сміт в той час трудився гітаристом - на той момент апологети шумового, скрегочучого панк-року. Конфлікти всередині колективу, наркотична залежність і проблеми з особистим спілкуванням породили потужну текстуровану звукову панораму (критики говорили: «Звучить як Філ Спектор в Аду»), і імідж, який з тих пір не змінювався - недбалий, дивний, з криваво-червоним ротом. Pornography став маніфестом нового напрямку The Cure і на довгі роки залишився улюбленим у фанатів - улюбленим в тому сенсі, що під нього прекрасно розмазувати туш по щоках і вирізати на руках імена своїх колишніх в охололи ванних. Ну і врешті-решт ми просто не могли не включити в список альбом, який починається фразою: «Чи має значення, якщо ми всі помремо?».

1984

Soft Cell часто недооцінюють, вважаючи які вплинули тільки на квір-тусовку. Насправді ж відчайдушні пісні-висловлювання Марка Алмонда про відсутність в нашому світі любові до ближнього досить універсальні - і хіба що їх радикальність завадила спорудження п'єдесталу для цих героїв сутінкового сінті-попа. Третій альбом «золотого» періоду дуету вийшов самим нелегкотравним - до став звичайними темам про самотність і саморуйнування додалися пісні про вбивства, сексуальне насильство і продажу свого тіла за гроші. Музично альбом також відрізнявся від своїх легковажних попередників - на ньому багато нерозбірливих фонових семплів (див. Омаж «Mr. Self Destruct» у Трента 10 років по тому), зациклених нетанцевальний ритмів, рассінхронізірованних вокальних партій - в загальному, божевілля. І якщо раніше Алмонд тільки косплеєм Іггі Попа, то тепер він став настільки ж непримиренним в своїх жестах, слові і музичному оформленні композицій. Але якщо в останнього був ангел-хранитель в вигляді Девіда Боуї, то все самотність метущейся душі Марка можна вважати за текстами This Last Night in Sodom - альбому, який ставить своєму творцеві вкрай невтішний діагноз.

Swans - "Cop"

1984

Swans в момент свого створення були рок-групою, а експериментом зі створення найбільшої неслушабельной музики на світі. Другий альбом колективу Cop, створений якраз перед появою в складі Джарбо, яка надала цьому пекельному місиву якусь форму, яскраво демонструє такий підхід до конструювання звуку. Маніакально повторювані ритмічні структури, люті вигуки Майкла Джиро, розплющене звучання гітар, більше схоже на рев дрилів і відбійних молотків: може бути, стиль «індастріал» і був створений Throbbing Gristle і Einsturzende Neubauten, але довели його до абсурду точно Swans. На концертах Джиро бив фанатів, які намагалися трясти головою в такт, валявся по сцені голим і вставав на голову, на 100% вживаючись в образ тварини в крайній стадії сказу. До речі, перу Майкла належить і одна з найбільш депресивних в історії книг «Споживач» - збори як би оповідань (іноді довжиною в кілька рядків) від імені ґвалтівників, маніяків і розумово відсталих. Ідеальне чтиво під абразивні звукові полотна Swans, яке може перевернути ваше уявлення про те, наскільки гидким може бути людина.

Nine Inch Nails - "The Downward Spiral"

1994

Бачення чорного генія раніше-цифрової ери Трента, породжене підлітковими думками про власний нікчемність і приреченості світу і романтизувати саморуйнування, наркоманію і насильство, зіграло важливу роль у формуванні загальної естетики року 90-х. В якомусь сенсі Резнор розвинув ідеї Курта Кобейна, який через своїх захоплень поп-культурою так і не зміг створити ідеальний депресивний альбом. Резнор ж підійшов до цього завдання максимально відповідально і не без успіху: якщо The Downward Spiral доповнити його акустичними екзерсисами з міні-альбому Still, можна отримати вичерпну портрет молодої людини, поїденого власними дитячими страхами і фрустраціями, буквально потопаючого на самоті. Втім, для Резнор темні емоції були, схоже, обов'язковою складовою якісного творчості: з тих пір, як Трент став люблячим чоловіком і батьком, жодного запису порівнянної сили він не створив. Серед іншого, Резнор відповідальний за популяризацію одного з найбільш депресивних артистів рубежу століть - Мерліна Менсона: «Спіраль, що ведуть вниз» записала практично та ж банда невеселих, що два роки по тому обрушить на голови американців канонічний Antichrist Superstar.

Nick Cave and the Bad Seeds - " Murder Ballads "

1996

Потужна колекція пісень про холоднокровних вбивствах - від нещадних розборок на Дикому Заході до підступів маніяків різного віку і статі. Всепереможний цинізм, з яким Кейв відправив по радіохвилях пісні про безглузде знищення краси Where the Wild Roses Grow і Henry Lee, дає тріщину лише одного разу - на фінальному кавер Боба Ділана Death Is Not the End, виконаному дбайливо і ніжно. Повинно бути, його поява в списку композицій мало врівноважити річки крові і садистські смішки, з якими ліричні герої Кейва глумилися над мертвими тілами один одного, але одного цього явно мало. Альбом залишає бентежний враження - відразу після закінчення прослуховування від кожного незнайомця чекаєш каменю за пазухою або ножа під ребро. Звучав для 96-го року як безсумнівне ретро, ​​сьогодні Murder Ballads сприймається скоріше як позачасове висловлювання про неминучу людської підлості. Нічого стільки ж мракобісне Нік Кейв більше не запише, всі наступні його альбоми повні гумору і прямолінійною романтики. Мабуть, все демони залишилися похованими під обкладинкою з одиноким будинком, пожирає темрявою.

1996

Творчість Мерліна Менсона взагалі не відрізняється цілющим оптимізмом, але «Антихрист - Суперзірка» - це шедевр у всіх сенсах, шокуючий аудіокнига про сходження до влади Великого хробака, гран-гиньоль, вирощених на бруду, тузі і жаху. Якщо концерти групи могли швидше викликати огиду, ніж страх і смуток, то в концентрованій формі лонгплею все людиноненависницькі ідеї Брайана Уорнера підірвали мозок сотням і сотням людей. Менсона багаторазово звинувачували в підбурюванні підліткового суїциду і вбивств, але навіть якщо це і не так, клаустрофобная атмосфера його головного альбому «вантажить», як 100-тонна монтіпайтоновская гиря. Прикрашений окультними символами й страшними расфокуснимі фото, що містить незліченну кількість алюзій до різного роду опрессівним філософій, від ніцшеанства до сатанізму, Antichrist Superstar - приваблива, але отруйна пігулка, приймати яку всередину потрібно виключно під контролем фахівців.