Доля режисера: Станіслав Говорухін працював так, щоб було цікаво жити
Справі свого життя знаменитий режисер, який зняв безліч улюблених відразу декількома поколіннями глядачів картин, віддавався всією душею
Кажуть, що талановита людина талановита в усьому. Це визначення повною мірою відноситься до легендарному радянському і російському режисерові, акторові, сценаристові, продюсерові, громадському діячеві Станіслава Говорухіна. Станіслава Сергійовича Герасимчука 14 червня 2018 року - через кілька місяців після того, як він відзначив своє 82-річчя.
Читайте також: П'ять легендарних фільмів, з якими Станіслав Говорухін увійшов в історію
З геологів - в режисери
Чи міг хлопчик з невеликого міста Березняки Пермського краю припустити, що його ім'я буде назавжди вписано в історію радянського, а потім і російського кінематографа? Навряд чи. Станіслав Говорухін народився 29 березня 1936 року. Його батько, донський козак, був репресований. Мама, яка працювала кравчинею, виховувала дітей самі. У важкі післявоєнні роки вона доклала всіх зусиль, щоб дати синові й дочці вищу освіту. Батьки розлучилися ще до народження Станіслава. Можливо, таким чином мама хотіла убезпечити родину, дітей «ворога народу» в роки сталінських репресій чекала незавидна доля. Про долю батька Станіслав Сергійович дізнався тільки після смерті матері, коли вони з сестрою ризикнули відправити запит в КДБ.
У кінематограф Говорухін прийшов не відразу. У 1958 році майбутній режисер закінчив геологічний факультет Казанського університету, якийсь час працював геологом, але дуже швидко зрозумів: це не його покликання. У 1959 році він влаштувався на щойно відкрилася Казанську студію телебачення, де до 1961 року змінив декілька професій. Працював, в тому числі, оператором, редактором, асистентом режисера.
Згодом Говорухін згадував період роботи на казанському телебаченні як один з найяскравіших, найбільш творчих. Молодий чоловік був сповнений ентузіазму, ідей, планів. Можливо, якби не складні відносини з казанським начальством, життя Говорухіна виявилася б пов'язана не з кіно, а з телебаченням. Але життя розпорядилося інакше.
Одеський період
У 1961 році Говорухін прийняв рішення піти з роботи. Він їде до Москви поступати у ВДІК на режисерський факультет, який закінчує з відзнакою. Але в столиці молодий режисер залишатися не планував - він мріяв жити і працювати в Одесі. Південний приморське місто, в якому він ніколи не був, вабив. Згодом Говорухін зізнавався, що найбільше в житті любить гори і море - в Одесі і те, і інше було поруч. Крім того, саме на Одеській кіностудії було знято багато з його улюблених фільмів.
Кадр з фільму "Вертикаль"
У «Перлину біля моря» Говорухін поїхав відразу після отримання диплома. А незабаром на екрани вийшов його перший фільм - «Вертикаль» з Володимиром Висоцьким, над картиною молодий режисер працював разом зі своїм однокурсником Борисом Дурова. До речі, в молодості Станіслав і сам серйозно захоплювався альпінізмом - згодом цей досвід дуже допоміг йому. Виступаючи в якості актора, а він знявся майже в двох десятках фільмів, все кінотрюки він виконував сам, відмовляючись від дублерів.
Багато з фільмів, знятих Говорухіним на Одеській кіностудії, увійшли в класику радянського кінематографа. Серед його найвідоміших картин того періоду - «Життя і дивовижні пригоди Робінзона Крузо», що стали путівкою в кіно для Влада Галкіна, Федора Стукова і Марії Миронової «Пригоди Тома Сойєра і Гекльберрі Фінна», «В пошуках капітана Гранта», «10 негренят» ... Особливо режисер тяжів до пригодницького жанру. «Велика частина нашого життя проходить в роботі. Тому вона повинна бути такою, щоб було цікаво жити », - пояснив якось Говорухін одному зі своїх колег. Кіно було для нього справжнім життям.
У 1979 році на екрани вийшов перший радянський бойовик, як його згодом назвали кінокритики - «Пірати ХХ століття». Картину, зняту за написаним Говорухіним сценарієм, подивилися близько 90 мільйонів чоловік. Але найзірковішою картиною тих років для режисера стала культова стрічка «Место встречи изменить нельзя», в якій Говорухін знову зняв Володимира Висоцького.
Кадр з фільму "Місце зустрічі змінити не можна"
І знову Москва
На Одеській кіностудії Говорухін познайомився зі своєю другою дружиною Галиною, вона працювала монтажером. Від першого, недовгого юнацького шлюбу з актрисою і педагогом Казанського театрального училища Юноной Каревой у Станіслава Сергійовича був син Сергій, він пішов по стопах знаменитого батька і теж став режисером. Правда їх відносини довгий час були натягнутими - син не міг пробачити, що батько пішов з сім'ї. У 2011 році Сергія не стало - він помер у 50 років після інсульту. Дізнавшись, що син потрапив до лікарні, Говорухін-старший негайно приїхав туди і залишався поруч до останніх хвилин його життя.
У культовому фільмі "АССА" Станіслав Говорухін зіграв одну з головних ролей
На Одеській кіностудії Станіслав Сергійович пропрацював більше двадцяти років, після чого прийняв рішення повернутися в Москву. У 1988 році він прийшов на «Мосфільм». У період перебудови Говорухін, як він сам говорив, «перестав активно працювати в кіно» - режисер включився в політику, також він почав знімати документальні фільми. Але не кинув і художнє кіно. Починаючи з кінця 80-х знімав він мало - але практично всі його фільми отримували широкий резонанс. Складно забути такі пронизливі картини Говорухіна, як «Ворошиловський стрілок», «Благословіть жінку», «Не хлібом єдиним», «Артистка» і ін.
Нова епоха
Останнім фільмом Станіслава Сергійовича став «Кінець прекрасної епохи», що вийшов на екрани в 2015 році. У біографічній драмі за творами Сергія Довлатова одну з головних ролей виконала Світлана Ходченкова - одна з улюблених актрис режисера. У свій час пліткарі навіть подейкували про те, що Станіслав Сергійович закоханий в молоду актрису.
В останні роки Говорухін прекрасно розумів, що він перейшов в розряд режисерів, що знімають кіно не для всіх - але видавати на гора свідомо успішні блокбастери зі спецефектами йому, з його досвідом і його життєвою позицією, було нецікаво. Він жалкував, що кінематографом стала управляти комерція, що для багатьох його колег збори від фільму стали найголовніше ідеї. І не раз відзначав в інтерв'ю останніх років, що сьогодні дуже важливо «виховати» глядача - щоб він йшов в кіно не тільки за видовищами і спецефектами, а й для того, щоб задуматися, подивитися на себе і навколишній світ з боку, заглянути в потаємні куточки душі, захотіти стати краще. Адже спочатку це і було головним завданням такого великого мистецтва, як кінематограф!
Станіслав Сергійович дуже любив життя і намагався жити і працювати так, щоб цікаво жити було не тільки йому, але і всім, з ким його зводила доля. І глядачам - теж. «Він боровся до останнього», - скажуть після смерті знаменитого режисера його близькі.