Що твориться в голові дитини? Це питання хвилює всіх батьків, у яких є діти підліткового віку. Над ним же ламав голову отримав премію «Оскар» режисер Піт Доктер, спостерігаючи за тим, як підростає його власна донька Еллі. Свої роздуми він і відбив у мультиплікаційному фільмі « головоломка », Який виходить в прокат на цьому тижні.

Головною героїнею картини стала 11-річна Райлі. У неї в голові знаходиться справжня штаб-квартира з пультом управління, за яким не покладаючи рук трудяться п'ять Емоцій. Керує всіма заряжающая своїм оптимізмом Радість, ревно стежить за тим, щоб Райлі було весело. Страх відповідає за безпеку, Гнів відстоює справедливість, а Гидливість вберігає Райлі від отруєння - як в харчовому, так і в соціальному плані. Печаль же сама не розуміє, в чому полягає її роль. І ніхто не береться допомогти їй з цим.

«Емоції схожі на голоси в нашій голові, - вважає режисер Піт Доктер. - Коли ми тільки починали працювати над фільмом, насамперед придивилися до тих, хто нас оточував, - нашим дітям, друзям, колегам. Неозброєним оком було помітно, що кожен має свій темпераментом. У кожного з нас є моменти, коли нам весело або сумно, проте трапляється, що одна емоція переважає над іншими. Тоді людина може бути описаний як щасливий, злий, або як-небудь ще ».

Домашня робота

Кінематографісти Pixar завжди ретельно вивчають теми фільмів, на якими працюють, - будь то дизайн автомобілів для стрічки « Тачки »Або ландшафт Шотландії для фонів картини« хоробра серцем ». Мультфільм «Головоломка» не став винятком. Художники і сценаристи довго вивчали роботу пам'яті, осягали таємниці свідомості, принципи виникнення людських емоцій і те, як вони змінюються під час дорослішання.

Сценаристи працювали з ученими, невропатологами, психологами та іншими експертами, щоб краще зрозуміти принципи роботи мозку. Зокрема, їх консультував доктор Дашер Келтнер - один з директорів наукового центру Greater Good Science Center, професор психології Університету Каліфорнії в Берклі, завідувач лабораторією соціальної взаємодії. «25 років своєї кар'єри я присвятив вивченню людських емоцій, - говорить він. - У мене непідробний інтерес до того, як відображаються емоції - візуально, інтонаційно, тактильно ».

Крім іншого Келтнер допоміг кінематографістам вибрати п'ять головних емоцій, які згодом стали героями фільму. Потім сценаристи описали кожну з емоцій, описали їх «посадові інструкції» в мозку Райлі і підібрали всім емоціям відповідну зовнішність, що виявилося зовсім непросто.

Супервайзер по персонажной анімації Саджан Ськарі каже: «Напевно, це було найважчим завданням, з яким мій відділ коли б то не було стикався. На початку ми абсолютно не уявляли, як підступитися до його вирішення. Піт (Доктер) сказав: «Хлопці, винайдіть щось таке, чого моя мама ніколи не бачила раніше». І все. Це було єдине керівництво до дій ».

«Ми почали придумувати якісь кумедні образи, - продовжує Скар. - При цьому нам потрібно було озиратися на те, чи зможемо ми їх згодом оцифрувати, і наскільки гармонійно вони будуть виглядати на екрані ».

Локації, локації, локації

Як можна переконатися, фільм «Головоломка» не схожий ні на один інший. Це стало одночасно і благом, і прокляттям для знімальної групи. За словами декоратора Деніела Холланда, художники працювали з оглядкою на фізіологію: «Нас надихали форми: гіпоталамус, гіпофіз, клітини під мікроскопом. Все це було представлено, зрозуміло, в карикатурному ракурсі, але ми хотіли почати з чогось відповідного загальній ідеї фільму ».

Кінематографісти створили два великих світи: реальний, в якому Райлі стикається з масою труднощів у зв'язку зі змінами в її житті, і внутрішній світ головної героїні, в якому живуть Емоції. Світ Свідомості виконаний в яскравому і соковитому кольорі. «Він схожий на декорації бродвейського мюзиклу 50-х, - каже Доктер. - Багато що в цьому світі карикатурно. Світ людей реальніший: ліс виглядає як ліс, цемент - як цемент. Кольори в реальному світі теж тьмяніше, ніж в Світі Свідомості ». При цьому кожен із світів існує за своїми визначеними склепіння правил.

«Це було дуже важливо для створення незалежних і кардинально відрізняються один від одного стилів реального світу і Світу Свідомості, щоб глядач без праці і з першого погляду міг зрозуміти, де відбувається та чи інша сцена, - пояснює оператор Патрік Лін. - У світі свідомості все здається досконалим. Камера фіксує картинку без яких би то не було помилок і рухається плавно і чітко - в стилі студійних зйомок 1940-х. У людському світі ми хотіли досягти більшої реалістичності. На лінзи були надіті фільтри, а руху камери натякають на використання стедікама ».

Працюючи над персонажами в реальному світі, знімальна група використовувала технологію захоплення рухів, щоб зробити світ більш реалістичним. Ця технологія особливо добре себе зарекомендувала в короткометражному фільмі Pixar «Синій парасольку».

Доктер каже, що команда дизайнерів і художників представила сотні різних проектів - починаючи з начерків і закінчуючи готовими локаціями. «У кінцевому підсумку ми зупиняли вибір на тих ескізах, до яких лежала душа, які чіпали нас за живе. Ми хотіли, щоб глядачі відчули фільм », - робить висновок режисер.

Олеся Железняк озвучила печаль, Наталі - радість

Російську версію мультфільму озвучували відомі представники шоу-бізнесу. Радість заговорить голосом співачки Наталі , Для якої робота над озвученням стала дебютною: «Це мій перший досвід роботи в студії дубляжу. Для мене це дуже відповідально і почесно, тому я з радістю прийняла цю пропозицію ».

Повною протилежністю Радості виступає Печаль, яку озвучила Олеся Железняк . Як відомо, зазвичай актрисі пропонують ролі веселих, заводних і метких персонажів, тому їй було цікаво спробувати себе в новому образі, адже в житті сама Олеся вважає себе ліричної натурою. «Моя героїня - романтична, сумна, ображена, загадкова і дуже довірлива. Вона йде врозріз з усіма іншими емоціями, вона завжди знайде можливість посумувати під час загальних веселощів », - розповідає актриса.

Образ гидливо в російській версії фільму створювала теле- і радіоведуча Ксенія Собчак , Яка відзначає схожість зі своєю героїнею.

Ксенія Собчак: «Таке відчуття, що її писали з мене, а не мене знайшли під неї. Як і я, Гидливість не балакучі, а говорить тільки по суті, все її репліки припадають до місця. Зовні здається, що вона дуже зарозуміла, але насправді це її маска: вона позитивний і добрий персонаж. Для мене приємним відкриттям стало те, що моя героїня виявилася модницею, я ж дуже люблю моду, і це нас об'єднує ».

Зона відповідальності Гніву - організація істерик - «за свободу від автокрісла», «за скасування денного сну» і «за підвищення кількості печива в щоденному раціоні». Справитися з таким емоційним і непростим героєм вдалося телеведучому Дмитру Нагієву : «Мій персонаж злий, тому що йому належить бути злим, він же Гнів! Однак мій герой багатосторонній і глибокий, зі своїми переживаннями ». Дмитро відзначає, що і сам схильний емоціям і дуже сентиментальний. А в фільмі «Головоломка» його привернула оригінальність ідеї. «У кожному з нас живуть емоції, які кожен день борються між собою», - зізнається Дмитро.

Від ризикованих вчинків, на які найчастіше штовхають інші емоції, а також від різних життєвих небезпек оберігає Страх. Володимир Епіфанцев , Який озвучив цього героя, вважає, що страх - це важливе почуття, його потрібно розуміти і контролювати.

І нарешті, самого незвичайного персонажа озвучив Максим Віторган . Його герой Бінго-Бонго - уявний друг Райлі, якого вона давним-давно забула. Зовні він нагадує чи то кота, то чи слона, то чи дельфіна, і він продовжує вірити, що одного разу вони з Райлі знову будуть разом грати в свої уявні гри. «Я отримую велике задоволення від роботи над озвученням. Мені дістався активний і рухливий персонаж з великим діапазоном », - робить висновок Максим Віторган.

Дивіться анімаційний фільм Disney / Pixar «Головоломка» в прокаті з 18 червня.