Дебют в «Країні глухих» ракетою підніс актрису Діну Корзун в ранг знаменитих, унікальних, непередбачуваних. Неземна істота, глуха дівчина Яя, всієї наївною і пристрасної душею рветься до справедливості, яка, за її поняттями, ...

Дебют в «Країні глухих» ракетою підніс актрису Діну Корзун в ранг знаменитих, унікальних, непередбачуваних. Неземна істота, глуха дівчина Яя, всієї наївною і пристрасної душею рветься до справедливості, яка, за її поняттями, є багатство. Ламалася ціла епоха, Яя стала символом зламу 90-х. У театрі вона грала Островського, Достоєвського, Льва Толстого, Бар-Йозефа. Знімалася в російському кіно, але ролей рівня аномальної дівчата Яя не отримувала. Зате неправильну, особливу актрису помітили за кордоном. Вона знялася на замовлення Бі-бі-сі в арт-хаусного проект Пола Павліковського «Последнее пристанище», де зіграла російську дівчину Таню, вимушену просити політичного притулку в Англії (приз на фестивалях в Іспанії і Греції). Потім була головна роль у фільмі «Сорок відтінків смутку» режисера Айра Саксай, що отримав Гран-прі в Санденсі (актриса була номінована в Лос-Анджелесі на звання «Краща роль» на фестивалі «Незалежний дух»). Знову російська, Лара, одружена з відомим музичним продюсером, який рази в два старше. Її партнером був відомий актор Ріп Торн. Актриса була удостоєна призу за кращу жіночу роль на фестивалі в Салоніках.

А скоро на російські екрани вийде фільм «Кука» Ярослава Чеважевського, який на «Кінотаврі» спровокував дивну реакцію. Публіка влаштувала фільму овацію, критика безжально звинуватила режисера в фальші.

«Кука» - милостива, втішна казка про маленьку сироту, мало не цілий рік проживає у ветхому будиночку разом з померлої муміфікованою бабусею. Дівчинка і пенсію сама отримує, і продукти купує. А Діна Корзун грає дочку великого чиновника, яка намагається «розібратися з власним життям», піклуючись про цю нікому не потрібною і такої самостійної малятку ...

- Знімаючись в цій «дитячій мелодрамі» ви якось розділяли казку і реальність або грали всі «насправді»?

- Коли ми з режисером зустрілися в перший раз, я запитала: «Що це за жанр?». Він відповів: «Для тебе - реальна історія». І багато моїх питання отримали відповідь. З подивом на прем'єрі зрозуміла, що моя історія органічним контрапунктом вплетена в жанрову казкову картину і не виглядає неорганічно.

- Про актрису Діну Корзун відомо, що у неї нагород більше, ніж ролей. (За одну тільки Яя - «Ніка», приз кінокритиків «Золотий Овен», приз Кінофоруму «Відкриття року», приз в Швейцарії «Зірка завтрашнього дня».) Ви так прискіпливі і перебірливі або на кіно не вистачає часу?

- До кожної зі своїх робіт ставлюся з високим ступенем відповідальності, з любов'ю. Дійсно, спочатку вдумливо вибираю, потім скрупульозно строю характер. Намагаюся не витрачатися на прохідні ролі, щоб заробити грошей, - мені це не потрібно.

- Акторська професія не засіб заробітку?

- У мене є шикарна можливість - вибирати і чекати. Мій чоловік підтримує мене, він теж читає пропоновані сценарії і каже: «Ти ж не голодна, навіщо ти будеш це робити?». (Чоловік Діни Корзун талановитий музикант-космополіт Луї Франк. У нього своя група Esthetic education.)

- Ролі вибираєте спільно?

- Ні, остаточний вибір за мною. Але я розповідаю чоловікові про свої сумніви. Мені важливо почути його точку зору. Він каже: «Тут ти права. Тут - забудь, не варто про це навіть шкодувати, переживати ».

- Які критерії відбору? Сценарій, ім'я режисера, несподіваний характер?

- Останнім часом відмовляюся від численних ролей вбивць, фам-фаталь, жорстокосердих жінок, поведінку яких не мотивоване, характер не прописаний.

- Від «Медеї» або «Леді Макбет» ви навряд чи б відмовилися ...

- Хочу зніматися в історії, яка б розкривала: чому це саме так і чому це погано. Важливо пробудити в людях бажання аналізувати, ставити собі питання. Мені здається, відповідальність людей, які роблять кіно або театр, повинна бути особистої, за межами компромісів. Ми не просто заробляємо гроші. Ми впливаємо на свідомість, на почуття.

- У моїй свідомості склався імідж Діни Корзун як «інший», білої ворони, дівчата «не без дивацтв». Така інопланетна Яя, всім чужа Таня в «Останньому притулок», яка шукає своє місце на землі Лара в «Сорока відтінках смутку». Мало не в кожній ролі - людина, що випадає зі звичних рамок: громадських, національних, навіть фізичних ...

- Не знаю, може, це і так. Ось ви зараз розповідаєте мені про мої ролі. А я можу розповісти вам і про інших актрис той же. Екран любить в центр уваги ставити виключення. Завжди цікаво, не схоже, що виходить з берегів правил. Візьміть, наприклад, ролі Чулпан Хаматової ...

- І роль швачки може стати фактом мистецтва?

- Ось зараз у мене сценарій про дівчину, що працює на шоколадній фабриці. Навколо неї такі ж працівниці, які тягнуть безпросвітне існування, у яких п'ють чоловіки. Але вона виявляється центром історії, тому що ще про щось мріє. Ще чогось хоче. Ще не вмерла. Може, в цьому і є служіння і мета: висікати з тьмяною буденності світло?

- Мені здається, що ви й самі не дуже-то схожі на стереотип, пов'язаний зі словом «актриса». Занадто ви зосереджені, чи що. Не прагніть неодмінно всім подобатися.

- Чому? Я теж красиво одягаюся. На відкриття «Кінотавра» одягла таку сукню, що нас з чоловіком назвали найкрасивішою парою. Професія має на увазі свої закони, якими не можна нехтувати. За статусом належить бути привабливою, доглянутою, ошатною. Професія передбачає святковість суспільного життя. На щастя, мені не треба торгувати обличчям. Мене і так знають, люблять. Для цього я нічого спеціально не робила. Просто працювала. Зстаранням.

- Знаю, що живопис і графіка складають значну частину вашого життя.

- Живопис занадто громіздка, тому не встигаю.

- В якій техніці пишете?

- Акварель, гуаш, темпера. Маслом - немає. Є ідея поїхати восени повчитися
всерйоз. Коли стала займатися акторською професією, все менше і менше часу залишалося для живопису. Графіка технологічно простіше: туш та перо. Мені і потрібен-то тільки блокнот. Немає туші, зійде фломастер або олівець. Графіка мене не тільки підтримувала, а й рятувала.

- А теми?

- Як правило, це якийсь філософський аналіз того, що зі мною відбувається. Спроба висловити власну сутність. Це може бути і метафорична притча, і філософська фантазія. Мене запитують: «Чому ви всюди малюєте голих, оголену натуру?». Але це не тіло. Або не зовсім тіло. Це незахищена, щира, безстрашна душа. У мене є картинка під назвою «Dream» - мрія. Чорне небо - космос, галактики закручуються в слова, які теж утворюють «dream» із зірок. І летить дівчина. І не зрозуміло, чи то вона під водою, тому що волосся розвіваються, то чи в цьому чорному небі. Така мрія про свободу, ривок до неї. Адже вона не на березі лежить під сонцем на пляжі. Таке чуттєве узагальнення, спроба усвідомити ступінь власної волі.

- Може, ваші мальовничі устремління - компенсація незатребуваності в професії?

- Мабуть. Мені чоловік каже: «Діна, вчися, малюй: тобі буде легше. В тобі стільки сил, енергії, відповідальності - ти зможеш в просторі живопису виразити себе яскравіше, ніж в кіно ». У кіно я зв'язана по руках і ногах тим, що пропонують інші люди. Що продюсери вважають за можливе продати. Що режисери називають сучасним і актуальним. Є завжди обмеження в пропонованому способі - як вони тебе бачать. І зовсім не обов'язково це має до мене відношення. Я входжу в проект з бажанням допомогти цим людям зробити те, що хочуть вони.

- Невже ніколи не було збігу: ось це абсолютно моє. Хочу грати про це. Це про мене.

- Ні. Ніколи.

- Ваша героїня в «Кука» говорить, що у кожного настає момент необхідності подолання себе, здійснення чогось такого, чого сам не чекаєш. У вас були подібні моменти?

- Так, як і в житті кожної людини. Коли розумієш, що правильніше йти вперед. Але аж надто страшно і важко. Хочеться постояти, потоптатися, перечекати момент. Сам собі говориш: «Треба - як в холодну воду, відстав роздуми». Коли мені запропонували зніматися у фільмі «Сорок відтінків смутку», я злякалася. Сценарій був мені не близький, героїня - чужа. Але я відчувала: все, що мене лякає, - штучне. треба

- як в холодну воду: пірнути, спробувати. Одна частина мене кричала: «Цікаво ж! Ти такого не грала! »». Інша: «Не моє. Робота на англійській мові. Загрузнемо ». «Зважуйся! Головне - це роль. Це шанс. Група - професійна. Партнери чудові ». - "Не хочу. Мені не цікаво. Знову історія про втрати і смуток. А так хочеться про щастя, про світлі сторони життя ».

- Це тонка картина, і ваша роль в ній - та сама психологічна акварель, до якої вас тягне в живопису.

- Але в житті я до цього не прагну. Я існую на поверхні, не занурююся в жодні психологічні нюанси. Намагаюся говорити тільки те, що думаю. Якщо думаю щось парадоксальне, шокуюче - краще про це промовчу. А в тому фільмі потрібно було подолати себе, пірнати в глибини потаємного. І я зважилася на цей професійний стусан. Я працювала над мовою. Скинула вагу. Придумала цей образ. І тепер не шкодую. Було цікаво в цьому плаванні. Те ж саме сталося зовсім недавно в Англії в Національному королівському театрі. Мені запропонували грати в експериментальному виставі у модного режисера. Близько десяти ролей за один вечір. Багато питань до режисера: «Чому так, а не інакше. Навіщо? ». Мені важливо розуміти. Сама по собі провокація не має сенсу. Потрібно запропонувати глядачам якийсь авторський посил: навіщо ми їх провокуємо, куди ведемо. Англійська театр, тим більше сучасний не схожий на російський. І з професійної точки зору було корисно пірнути в щось інше. Тут все зрозуміло, я кохана, до мене прислухаються. Там - я новачок, слухає з відкритим ротом. Вдячна, що мене вчать, підтримують, і платять ще за це величезні гроші. Такий шанс випадає рідко. Але подібна школа необхідна. Люди інших мистецтв, наприклад, музиканти, які не існують без щоденного тренінгу. Розуміють, що професіоналізм тримається на техніці. Ми ж актори, чотири роки повчимося, а потім живемо спогадами про школу. Час від часу влаштовую собі подібні випробувальні «стрессінгі». Як спосіб розкриття нових можливостей.

- Цікава річ - інтерпретації ролі, особливо класичної. Ви і ваша подруга Чулпан в різні роки грали Катерину Островського абсолютно по-різному.

- Я репетирувала спектакль в 95-м. Пік депресивного розгулу 90-х. Нестабільний час, втрачений. Демонічне. Тому, мені здається, так важлива була щільна духовна лінія. Промінь світла, справді, був життєво необхідний в пору потрясінь і тіні. У нас була класична концепція, не така модерністська і епатажна, як у Ніни Чусовой і Чулпан в «Современнике». Кожна пора закликає свою Катерину. Те, що зробили Ніна і Чулпан - висунувши на край сцени таку провокаторша, вільну дівчину,

- для нового часу було точно. А сьогодні можливий ще якийсь варіант, новий погляд, черговий зсув акцентів.

- Але якщо ретроспективно розглядати ці інтерпретації класики, починаєш щось розуміти і про час, і про його дух: середину 90-х - початок 2000-х. У вас з Чулпан є і один загальний довгограючий проект. Гуманітарний. Що для вас робота в вашому фонді «Подаруй життя» *?

- Я до неї ставлюся як до необхідності. Як до чергування. Разом з лікарями вдається допомагати дітям. Точно знаю, що результати приголомшливі. Буду це робити, навіть якщо ми зможемо допомогти тільки одній дитині. Просто треба робити і робити. Це моя особиста, персональна відповідальність. Ти бачиш: ось стоїть віник, ось лежить сміття у твоїх дверей. Можеш цей квадратний метр зробити краще, чистіше. І не махати рукою, вимагаючи, щоб це зробила прибиральниця, тому що вона за це гроші отримує. Можна скільки завгодно вимагати від урядів, відомств, міністерств ... І байдуже лежати на дивані, дивитися телевізор, заряджаючись порожнечею, негативною енергією. Я ставлюся до свого життя з повагою, як до великої цінності. Розумію, що тільки від мене залежить: буде вона красивою або огидною. Коли ми приїжджаємо на канікули за кордон, куди-небудь в Швейцарію, Австрію чи Німеччину, думаємо: «Може, вони щось таке розуміють про життя? Як же вони затишно і красиво живуть! Забір навіть у провінції повалений, і смітник під носом не росте, і пластикові пляшки не кидають у вікно машини. Чи не грубіянять один одному, пропускають пішоходів. Хто ж вони такі? ». Вони просто відповідають за летючий момент життя. І за наступний. Не хочуть, щоб цей момент був неохайним. У них чомусь не виникає нашого совкового руйнівного питання: «Чому я?». Та тому, що ти можеш, значить, повинен. Пропустити, що не нахамити, що не жбурнути, вибачитися, прибрати. Допомогти лікарям і хворим дітям, яким
- хто ж ще допоможе?

* Фонд «Подаруй життя» заснували Діна Корзун і Чулпан Хаматова. В опікунську раду і правління фонду увійшли артисти, журналісти, благодійники, лікарі та волонтери групи «Донори - дітям». Мета фонду - допомога дітям з онкологічними, гематологічними та іншими тяжкими захворюваннями. Координати фонду: +7 (945) 517-15-85 [email protected]