Якої національності Чебурашка?

17:22

У дитинстві мене засмучувало, коли шкільні дотепники стверджували, ніби чебурек - це пиріжок з м'ясом Чебурашки. А коли побував в Японії, то звернув увагу на те, що в японській мові останніх два запозичення з нашого - це слова «пиріжок» і «Чебурашка». Запам'яталося ще, що для написання слова «Чебурашка» використовують два ієрогліфа, один з яких перекладається як «скромна краса», а інший щось на кшталт «смиренність, пізнає істину».

У Токіо, коли для своїх дочок доглядав подарунки в одному з магазинів іграшок, раптом почув пісеньку, яка здалася спочатку слуховий галюцинацією. Пройшовся по лабіринту стелажів і вийшов на плазмовий екран, на якому знайомі з дитинства лялькові герої нашого радянського мультика - крокодил Гена і Чебурашка "шукали собі друзів». Поруч з екраном були виставлені різних розмірів чебурашки і інші «свистілки і дуделкі» з намальованим «чи то ведмедиком, то чи мавпою». Зверху на плакаті кирилицею написано «Чебурашка», а трохи вище продубльовано японської абеткою: «Тіебурасіка».

Швидше за все, не помилюся, якщо зауважу, що Чебурашка - це єдиний казковий персонаж, придуманий в СРСР. Більшість авторських казок, що ми знали і любили в радянському нашому дитинстві - нерадянського походження: Карлсон, Нільс з дикими гусьми, Снігова королева, Мауглі, Вінні Пух - породження західноєвропейської культури. А Чебурашка - дитя радянської системи.

«Спочатку Чебурашкою зацікавилися американські євреї, - коротко викладає Костянтин Ткачов історію закордонних пригод мультяшного героя. - Вони приїхали в Москву, взяли у Едуарда Успенського права. Потім стали шукати гроші у російських мільйонерів. Знайшли у одного, який побажав зняти продовження радянського мультика в подарунок своїй дочці. Але коли приступили до зйомок повнометражної стрічки про Чебурашку, з'ясувалося, що цієї суми вистачає тільки на половину мультфільму. І спонсор, злякавшись розорення, відмовився від проекту. Після цього права у них перекупили японці ».

Скромна служить одній з японських компаній по імені Куміко Иосида побувала на фестивалі радянських мультфільмів, традиційно організований 2000 року в Токіо. Тут треба пояснити, що більше семи десятиліть радянська дитяча культура впливала на японських художників, ілюстраторів і режисерів. Наприклад, в 20-х роках XX століття японські художники захоплювалися російськими авангардними дитячими книгами і наслідували їм. А сучасний режисер Хаяо Міядзакі вирішив стати аніматором після того, як подивився стрічку Льва Атаманова «Снігова королева», який справив на нього глибоке враження, відкривши, сяючий світ мультиплікації.

Клара Румянова - Пісня Чебурашки

Куміко Иосида потрапила під вплив скромного чарівності Чебурашки. У пухнастому Вухань її привернуло те ж, що і нас, - його незвичайність, його, як зараз кажуть, «няшность», його вразливість, його постійне перебування в ситуації, коли він не розуміє, не відчуває неприємностей, які можуть трапитися навколо нього.

Куміко Иосида запропонувала Фестивальники організувати загальнонаціональний прокат мультфільму «Чебурашка і крокодил Гена». Але професіонали розсудили, що в Японії, де звикли до технічно складним, барвистим анімаційним стрічкам, наївні лялькові короткометражки уваги публіки не притягнуть.

Тоді Куміко Иосида кинула роботу, позичила $ 100 тисяч і, спільно з компанією «Птігра паблишинг», купила права на прокат мультфільму в Японії у американської фірми «Джові».

Зауважимо, що ця американська компанія належить колишньому радянському артисту Олегу видів, що мають від «Союзмультфільму» відповідну ліцензію. Ще в радянські роки Олег Видів здійснив зухвалу втечу при екстремальних обставинах, при цьому він був дуже популярний в Радянському Союзі ( «Я крокую по Москві», «Звичайне диво» «Джентльмени удачі», «Вершник без голови» і багато інших к / ф ). Йому вдалося обвести навколо пальця КДБ і виїхати на Захід.

Отже, Куміко Иосида з компанією «Птігра паблишинг» показали «Чебурашку і крокодила Гену» в двох маленьких кінотеатрах в Токіо і Нагої, де їх подивилося близько 10 тисяч чоловік! Просто для розуміння повідомлю: в Японії дуже дорогі квитки в кіно, для дорослих їх вартість становить близько $ 18, для дітей - близько $ 10.

Це феноменальний успіх. Тему осідлали, видали книжки-переклади, в Токіо відкрилося кафе «Чебурашка», почалася торгівля різними товарами з зображенням кавайного ушастика.

Газета «Дейлі Іоміурі» так відгукнулася в ті дні: «Чесно кажучи, технічний рівень цих стрічок залишає бажати кращого - він чарівно примітивний. Чебурашка, звичайно, ніколи не зможе на рівних конкурувати в Японії з тим же «Покемоном», проте, погодьтеся: цей не те ведмежа, не те мавпочка володіє куди більш справжнім шармом, ніж герої багатьох нинішніх Супертехнологічний анімаційних бойовиків ».

Токіо. Дівчата у магазина обіймаються з мультперсонажі

Насправді не варто порівнювати Покемона і Чебурашку, занадто це різні герої. В Японії покемонів люблять діти, а Чебурашку полюбили дівчата і жінки 20-30 років. Ті, хто люблять Чебурашку, кажуть, що до вподоби не тільки тому, що він зворушливий, «кавайі». Чебурашка сприймається японками, як маленький, чистий дитина, у якого немає якихось злих помислів. Японські жінки, які багато працюють, хочуть, щоб після важкого дня вдома на них чекав ось такий Чебурашка.

Знаменита японська співачка і актриса Каер Кімура записала композицію на тему Чебурашки - «Orange»

Тут важливо пам'ятати про особливе місці ляльок в японській культурі. Для японок, хто виріс, святкуючи кожне 3 березня - День ляльок, до душі ожилі ляльки Чебурашки і його друзів. Зверніть увагу, Чебурашка НЕ ​​Мімір - крім артикуляції у нього нічого не рухається. І між тим, навколо нього створюється цілий світ. Цей феномен відомий всім дівчаткам, коли-небудь грав в ляльки: дивлячись на малорухливу ляльку, вони оживляють її в своїй уяві.

Знаменитий японський режисер Макото Накамура, так пояснює успіх Чебурашки: «Японський глядач втомився від аніме. Його занадто легко робити - малюєш проміжні сцени, комп'ютер домалює інше. А ось ляльковий фільм - це дорого. Це сприймається як високе мистецтво ».

А раніше-то все було рівно навпаки! Коли Едуард Успенський «пробив» в 1969 році зйомки фільму за своїми розповідями про Чебурашку, то зробити по ним мальований мультфільм йому не вдалося. Тоді - це було дуже дорого. Кожен з 25 кадрів в секунду малювався вручну. Над одним-єдиним мультфільмом десятки художників сиділи місяцями. А ляльки - інша справа: один раз зробили, потім ляльководи ними керують в режимі реального часу, потім режисер відбирає кращі кадри і, нарешті, склеює. Однак, перш, ніж зробити ляльки, їх треба було уявити собі і намалювати. Про Чебурашку письменник Едуард Успенський так написав художнику Леоніду Шварцману: «Малюй лемура». Так що, якщо хто до сих пір не знав, Чебурашка - це лемур!

На жаль, Куміко Иосида не збиралися домовлятися з «батьками Чебурашки» - Едуардом Успенським і Леонідом Шварцманом. Вона вважала, що прав на прокат мультфільму, які вона придбала на останні гроші у Олега Видова, цілком достатньо, щоб продавати і сувенірну продукцію, яка експлуатує літературний образ Чебурашки. Але, завдяки втручанню киянина Костянтина Ткачова, права письменника Едуарда Успенського були відновлені.

З 2009 року показується японсько-російсько-південнокорейський сиквел за мотивами нашого радянського мультфільму «Чебурашка і крокодил Гена». Ця робота Макото Накамура особисто мені не здалася високим мистецтвом. Японське тлумачення, і анімація формують дещо інше сприйняття коханої з дитинства картини, незважаючи на наявність коробки апельсинів, Чебурашки і Гени. Як на мене, то розгублені багато з того, що було в оригінальному мультфільмі. Діалоги і сцени здаються якимись незгідним для Чебурашки і Гени. Наприклад, в п'ятій серії Чебурашка говорить Гені, лежачи з ним у ліжку:

«Добре було б, щоб він пах, як у тебе за вухами».

або

«Гена, ти що більше любиш, вушні мочки або п'яти?» - «А ти?» - «А я люблю пупок».

або

«Вчора ми з Геною довго і з цікавістю обговорювали гикавку і карієс»

Ну, що тут можна сказати? Це японський мультфільм для японців. Старий ляльковий мультфільм, зроблений в СРСР, місцями адже теж був не дуже зрозумілий для жителів Країни сонячного кореня.

Забавно, до речі, написи в японському мультику про Чебурашку - російською (кішка, автобус), і це не адаптація перекладачами. А жирафу звуть Анюта.

5-я серія японського мультфільму «Чебурашка арере»

Але якщо Чебурашка - це жіноча тема, то цікаво чи щось з нашого побуту японським чоловікам? Ви не повірите: радянські фотоапарати! Так-так, «Київ», «ФЕД», «Салют». Мені показували 70-річного японця, який вивчає нашу мову, щоб читати інструкції для антикварних радянських фотоапаратів.

У липні 2008 року на наймоднішою вулиці в центрі Токіо відкрився магазин «Lomography Gallery Shop Tokyo», де продаються радянські фотоапарати з лінзами «Ломо», проходять виставки та тусуються юні фотохудожники. Для молодих японців чарівні не тільки ностальгічна колоритність фотографій, магія світла, унікальні форми апаратів, а їх екзотика, поетичність, іншими словами, свого роду аура радянських камер.

Зараз тимчасово так склалося, що для того, щоб вважатися національно свідомим українцем, треба відкинути все, що робилося у нас на Батьківщині в радянські роки. Проникнути, так би мовити, до витоків української культури дорадянського періоду, а ще б краще, припасти до глибинних коренів нашої культури доцарскому періоду. Але знаєте, що скажу вам на це? Є такий націоналізм, який говорить: «Це земля наших батьків». Це ось коли тикають в небо розчепіреними пальцями або вимагають від людей декларувати національність.

Але є такий націоналізм, коли говорять: «Це земля наших дітей». Ось ця позиція мені набагато ближче. Це коли у наших дітей є Дід Мороз і Чебурашка. Коли є казки Успенського і «Республіка ШКІД». Коли у наших дітей є не один язик, а багато. Адже кожна мова, яким ти володієш - це як ще одне вікно в світ. Тільки такий націоналізм здатний породжувати нові ідеї та смисли, які почураются запозичити інші народи світу, навіть з найбільш високорозвинених країн.

Google+

» - «А ти?
Але знаєте, що скажу вам на це?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…