1. DVD-Video диск

Режисер: Джоел Шумахер
Автор сценарію: Джоел Шумахер
Композитор: Ендрю Ллойд Вебер
В ролях: Джерард Батлер, Еммі Россум, Патрік Вілсон, Міранда Річардсон, Мінні Драйвер, Сайерен Хайндз, Саймон Келлоу, Віктор МакГуайр, Дженніфер Еллісон, Мюррей Мелвін, Кевін МакНоллі, Джеймс Фліт, Імоджен Бейн.
Виробництво: Warner Bros
Жанр: Драма / Мелодрама / Мюзикл
Тривалість: 2 год 23 хв
Дати релізів:
Великобританія: 10.12.2004 (кінопрокат),
США: 22.12.2004 (кінопрокат),
Росія: 06.01.2005 (кінопрокат)
Росія: 09.02.2005 (DVD)
Обмеження: PG - 13
Бюджет: $ 60 млн.
Офіційні сайти:
http://www.phantomfilm.ru
http://www.phantomthemovie.com

Січня можна назвати місяцем свят. Новий рік, Різдво, Хрещення, Тетянин день - всі ці календарні дати дуже улюблені і шановані в народі. У ці дні всі чекають дива, чекають звершення казки. Але різдвяна пора вважається не тільки однією з найбільш казкових, а й найжахливіших, коли напередодні 7 січня темні сили виходять на світло, приходять у сни, є в дзеркалах. Страшні казки про привидів, про викрадені душах і нещасних закоханих розповідаються цими темними зимовими ночами, щоб налякати і зачарувати слухачів.

І ось в січні 2005 року в російський кінопрокат прийшла нова різдвяна казка, казка про примару, який вийшов до людей, щоб налякати їх, приголомшити і зникнути навіки. Дивна готична історія про Привиді опери.

Основні події відбуваються в Парижі 70-х років ХIХ століття. Спочатку ми бачимо старовинну чорно-білу фотографію, з числа тих, що створювалися на початку двадцятого століття. Люди в одязі минулої епохи, екіпажі, вивіски на будівлях ... мить, і раптом вулиця оживає. Оживає в ритмі кінохроніки. На першому плані виявляється старовинна будівля Опери, в якому проводиться аукціон. Серед покупців виявляється і глибокий старий в інвалідному кріслі, Рауль де Шаньі, який згадує час своєї молодості, коли йому було всього 21 рік ... Йде розпродаж старих речей, дивом збережених в підвалі театру. Тут виявляється і дивна скринька з пап'є-маше, на кришці якої сидить мавпочка. А також присутній і чудовою роботи люстра. Люстру відреставрували, забезпечили електричними лампочками. Коли піднімається запорошений полог, то всі присутні дивляться на неї з трепетом. Відбувається диво, звучить відома мелодія, яка піднімається по спіралі під купол старовинної будівлі, перетворюючи старі стіни. Знову оживають золоті статуї, блищить малиновий оксамит, розкішні крісла повертають в свій первозданний відблиск, і спалахує яскраве світло.

Час відходить все далі назад, і ось перед глядачами вже 1870 рік, на сцені Опери йде репетиція нової п'єси «Ганнібал». Директор театру несподівано подає у відставку і являє трупі нових керівників. У свою чергу їх попереджають про таємниче фантомі, що негласно керує справами театру, вимагає платню, залишає за собою право вибирати співачку на головну партію. Так само в число його прохань входить дивне побажання: ні за яких умов не здавати ложу №5. Нові керівники ігнорують послання Примари, і тим самим провокують ланцюжок трагічних подій.

Раптово на прийму театру падає декорація і обурена примхлива діва Карлотта залишає Оперу. Коли вона йде керуючі починають судорожно шукати їй заміну, і єдиною гідною претенденткою виявляється юна танцівниця Христина Дайе. Її виступ заворожує і глядачів і Привида.

Легендарний Привид Опери з'являється на екрані в білій масці, що приховує знівечену частину його обличчя, а також, очевидно, в перуці, оскільки у фінальній частині картини виявляється, що він сивий. Фантом вабить юну Христину як ангел музики, його голос вона чує постійно, саме її він кличе звідкись нізвідки. Тільки керівниця балетної трупи мадам Жири знає, ким насправді є таємничий «ангел музики» - спотворений геній, талановитий архітектор і механік, чиє життя протікає в бездонних підвалах театру. Його голос заворожує, манить, притягує юну співачку, і вона готова покірливо слідувати за ним. Але згодом відкривши страшну таємницю, дівчина намагається звільнитися від впливу Еріка, а саме так звуть таємничого фантома. Допомогти їй береться юний граф Рауль де Шаньі і це приводить у лють "генія музики». За негласними правилами любов завжди перемагає, породжуючи одночасно світлий і сумний фінал. І саме тут Фантом вже не монстр, він людина, вигнаний суспільством в підземеллі театру, який потерпав демон, геніальний лиходій, якого спалює нерозділене почуття, а також образа на весь світ.

В даному творі, крім перерахованих вище героїв є і ще один персонаж. Сама паризька Опера Гарньє оживає і з історичної пам'ятки перетворюється в учасника трагічних подій. Дивні таємничі ходи під будівлею «Опера», катакомби, гвинтові сходи, озеро. Тут немає зайвих деталей. Все становить єдину композицію.

Колись нікому не відомий архітектор Шарль Гарньє створив дивне і незвичайне будівлю Опери. Однак незабаром виявилося, що під місцем, визначеним під театр, тече один з підземних приток Сени. Щоб згодом будівля не руйнувалася, був зроблений нетипово великий фундамент і вириті величезні підвали, їх зовнішні кордони оточили подвійний бетонною стіною, щоб уникнути проникнення грунтових вод. Сам підземний приплив загатили, внаслідок чого на самому нижньому підвальному рівні утворилося справжнє озеро. 15 січня 1875 року в Опері відбулася перша вистава, яка ознаменувала собою нового найбільшого театру Європи.

Навколо Опери з самого початку її заснування стали ходити похмурі чутки. Історики повідомляли, що за часів паризької Комуни революціонери зайняли підвали незавершеного будівництва, влаштувавши в них в'язниці, в яких згодом здійснювали жахливі страти. А під час однієї вистави «Фауста» в Опері Гарньє несподівано обірвався трос, на якому трималася величезна люстра, і масивна конструкція завалилася прямо в зал для глядачів. В результаті загинула одна людина, але подія це було настільки несподіваним і шокуючим, що розмови про нього не припинялися довгий час. Сама назва «Опера» стало синонімом всього містичного, таємничого і страшного, тому ніхто не звернув уваги на те, що інцидент стався в зовсім іншому театрі.

Загадкова слава театру не зменшується, ореол таємниці навколо Опери привернув і колишнього журналіста паризької Le Matin Гастона Леру. І під кінець XIX століття він вирішує написати роман про театр.

У 1910 році у Франції в світ виходить авантюрний містичний роман «Привид Опери». Цей твір став бестселером на довгі роки. Літературний твір неодноразово переробляли і екранізували. І кожен раз історія взаємин між співачкою і чудовиськом в масці, що мешкають в страшних підземеллях театру, отримувала новий розвиток.

Фільм режисера Джоела Шумахера став одинадцятою екранізацією знаменитого роману Гастона Леру. Але ця стрічка адресована перш за все до шанувальників музики Ендрю Ллойд Вебера, оскільки картина знята за мотивами однойменного мюзиклу «Привид Опери».

Цей фільм з'явився на світ завдяки союзу двох геніальних творців. Ендрю Ллойд Вебер був автором однойменного мюзиклу, а Джоел Шумахер - режисером, які віддають перевагу знімати кіно без різних кіноухіщреній. Він був творцем таких стрічок, як «Погана компанія» (2002), «8 міліметрів» (1999), «Бетмен і Робін» (1997), «Бетмен назавжди» (1995), «Коматозники» (1990). Шумахер привернув Вебера своїм умінням блискуче передати емоції однієї людини, що в першу чергу необхідно для створення камерного статичного кіно.

Попередні невдалі екранізації роману «Привид опери» змусили задуматися Вебера про те, чому б не втілити в кіно власний мюзикл, убивши таким чином двох зайців: з одного боку оживити колишню славу, знову нагадати світові про свою музику, і в той же час представити « примари опери »саме в кіно, а не на сцені театру, передати його таким, яким його ніколи не бачили. Тим більше, що голлівудські продюсери підтримували ідею Вебера, а значить питання фінансування спочатку вирішувалися. Єдине, що не врахував маестро, так це те, що епоха 80-х років, коли створювався мюзикл «Привид Опери» давно пройшла, і хеві-метал давно вже не популярний. Тому поєднати сюжет ХIХ століття і рок-музику кінця ХХ століття в її оригінальному вигляді навряд чи вдасться.

Але Ллойд Вебер бажав втілити на кіноекрані саме оперу і саме під звуки відомої всім і кожному музики, що спочатку обіцяло великі труднощі. Проблема полягала в тому, що кіно передбачає часту зміну кадрів, динаміку, стрімкий розвиток подій. А опера жанр статичний, коли актори стоять на сцені протягом усієї дії і від них не потрібно переконливої ​​гри. Можливо тому Вебер звернувся саме до Шумахеру. Режисер вирішив екранізувати сумну казку, перенести бродвейський мюзикл на кіноекрани, а значить зробити стрічку дуже яскравою, насиченою, місцями пафосною. Завдяки йому театр ожив на екрані. Глядачів чекали справжні театральні підмостки, що нависають статуї, пишні наряди, яскраві свічки, ефектний дим, що стелиться по підлозі в деяких сценах. Шумахер зумів створити вражаюче яскравий, насичений і мальовничий відеоряд, відволікаючий увагу глядача від зайвої нерухомості акторів, а композитор зробив свою музику доступною для всіх бажаючих, написав нові аранжування, додав нову пісню і кілька інструментальних фрагментів для нових сцен. Принциповою відмінністю від попередніх постановок Примари опери стало увагу автора і до світу за лаштунками, життя кравчинь, працівників сцени, механіків, а також поява епізодів, в яких розповідається про юність Примари.

Мабуть, основні труднощі, з якими зіткнулися творці фільму, були пов'язані з підбором акторів. Очевидно, Шумахер бачив в майбутній картині насамперед історію кохання молодих, не досвідчених життям людей. Більшою мірою це стосувалося способу Христини. За сюжетом головна героїня рано осиротіла, вона була далека від великого світу, була наївна і вірила в чудеса, а також в те, що голос, який так часто звертається до неї, це голос «ангела музики», якого обіцяв прислати до неї вмираючий батько . Складно було знайти молодих людей, які мали б придатними зовнішніми даними і прекрасно виконували свої музичні партії.

Оригінальні зірки мюзиклу вже не підходили для екранізації «Примари опери» - Сара Брайтман колись отримала за роль Христини престижну нагороду «Drama Desk Award» в свої 40 років вже ніяк не підходила на роль молодої героїні, а від кандидатури 60-річного Кроуфрода відмовився сам Вебер.

Новина про те, що Вебер шукає співочу актрису для екранізації свого мюзиклу дуже швидко поширилася по всьому Голлівуду, і три місяці все чекали, кого ж вибере маестро. На відміну від інших героїв опери головна жіноча партія була дуже дорога серцю Вебера, хоча б тому, що колись він написав її спеціально для своєї дружини. До того ж в планах композитора не значилися величезні касові збори за рахунок гучних імен, присутніх на афіші майбутньої стрічки. І він не збирався віддавати роль своєї улюбленої героїні який-небудь голлівудській зірці тому, що остання знаменита і призведе до кінотеатрів більше публіки. До того ж Вебер принципово наполягав на тому, що претендентка на роль повинна була мати як драматичним обдаруванням, так і красивим голосом.

Серед актрис, які відгукнулися на заклик авторів майбутньої картини були і відомі особистості: Кіра Найтлі, Кейт Вінслет, Енн Хетуей і Кеті Холмс. Серед численних претенденток вибрали Кеті Холмс, але через деякий час Шумахер відмовився від її присутності в картині, пояснивши це тим, що актриса вже не так юна в свої 26 років і на роль невинної Христини не підійде. В результаті роль дісталася 18-річній Еммі Россум, яка крім віку і зовнішніх даних ще і непогано співала.

Зате щодо кандидатури на роль Примари у режисера не виникло сумнівів. Ним став Жерар Батлер. Шумахер помітив його в «Дракулу 2000», після чого, щоб переконатися в своєму виборі, переглянув і інші фільми з його участю: «У пастці часу», «Лара Крофт, розкрадачка гробниць. Колиска життя ». Дійсно, важко було знайти актора краще. Привид не викликає страху і притягує своїм магнетизмом. Колишній рок-музикант, володар яскравої демонічної зовнішності і хрипкого низького голосу, відчайдушного, розлюченого, заколисуючого, ніяк не вписувався в канони класичних музичних постановок. Батлер привабливий і тим, що не підкоряється ні голлівудським стандартам зовнішності, ні оперним штампам.

Що стосується декорацій і будівлі «Опери Попюлер», де повинні були проходити зйомки, то вони були побудовані без використання будь-яких специфічних деталей. В результаті вийшов дворівневий театр на 886 місць. Знаковою деталлю інтер'єру і важливою складовою сюжету виявилася та сама шикарна люстра. У фіналі розгніваний Фантом обрізає трос, який тримає цю масивну конструкцію, і люстра обрушується на глядачів, викликаючи пожежа в будівлі опери. Всього було зроблено три варіанти люстри: перша люстра для щоденних зйомок, друга, зроблена зі справжніх кристалів «Svarovsky» за двадцять мільйонів доларів - для зйомок епізодів з обваленням, і третя, призначена для зйомок сцен, що відбуваються в 1919 році.

Але все-таки «Привид опери» важко судити з позицій традиційних канонів кіно. Все-таки, це не стільки кіно, скільки екранізований мюзикл, і не стільки мюзикл, скільки опера, дивним чином потрапила в формат кіно. І глядача, який прийде в кінотеатр, виключно щоб побачити яскраві картинки і цікавий сюжет, навряд чи втримають недоладні костюми оперних співаків, ефектне падіння люстри або привабливі актори. Тому, що якщо його не приваблює музика Вебера, то всі старання режисера Шумахера, всі праці улюбленого оператора Рідлі Скотта Джона Меттісон виявляться марними. У той же час, якщо глядача не приверне робота відомих майстрів кінобізнесу, то йому залишиться тільки слухати саундтрек до фільму, але він, на жаль, містить аж ніяк не всю музику, яка є в кінострічці.

Слід сказати величезне спасибі російським прокатникам за те, що вони не наважилися продовжувати знущання над англійською мовою, яке вони продемонстрували в титрах, і не стали дублювати вокальні партії «Примари опери», тим самим надавши можливість глядачам почути справжні голоси акторів. Адже в тому числі їх відбирали і за вміння співати. І вони співають на протязі всього фільму. Ми чуємо сопрано Еммі Россум, тенор Патріка Уїлсона, ліричний баритон Жерара Батлера. Вони виконують сольні партії, кожен раз застигаючи в одній позі по кілька хвилин. Змінюються яскраві і похмурі декорації, стіни театру змінюють готичні пейзажі кладовища, а вони співають, співають самі або за допомогою дублерів. Їх старання здатні оцінити тільки люди не дуже близькі до музичного світу. Оскільки основні персонажі помітно хриплять, не досягаючи належних високих нот, і їх манера виконання швидше нагадує естрадний спів, ніж оперне. Голоси їх не можна назвати сильними, привабливими і чарівними, як це було зазначено в книзі Леру, вони швидше дуже солодко і слабкі. А що стосується виконавця партії Примари, то у харизматичного Батлера очевидні проблеми з дикцією. Свою чорну справу зробила орієнтація на масового глядача, якому потрібно одна гарна нехитра мелодія, простенькі голосу, що запам'ятовується мотив. І не важливо, що в картині крім The Phantom Of The Opera є чудові The music of the night, А ll i ask of you, Wishing you were somehow here again.

Одним з численних парадоксів картини стала історія з примхливої ​​примою Карлоттою, яку блискуче зіграла Міні Драйвер. За сюжетом Карлотта бездарна, самовдоволена прима оперного театру, чий голос і поведінку всім неприємні. Але мабуть, вона єдина співачка з низки акторів, про яку можна з повною впевненістю сказати, що у неї правильна постановка голосу і є темперамент. В реальності виходить, що виконавиця Крістіна співає незрівнянно гірше, ніж Карлотта! Що відразу викликає невідповідність між тим, що ми чуємо і бачимо. А адже ключова інтрига сюжету полягає в зворотному, і Привид опери закохується в прекрасний голос юної хористки і ненавидить спів прими театру. Що стосується Примари, то стараннями гримерів і зусиллями режисера він з потворного монстра перетворився в досить сексуального демонічного персонажа, аж ніяк не страшного, але талановитого і привабливого. І привабливість його настільки сильна, що він абсолютно витісняє з екрану Рауля де шанье, позбавляючи його будь-якого чарівності і харизми, чому багато вразливих глядачки так і не зрозуміли, чому юна і прекрасна Христина вважала за краще настільки блідого і непоказного юнака.

Мабуть, ЦІ та подібні до них невідповідності здатно поясніті лишь, что фільм «Привид опери» - це картина суцільно складається з театральних умовно. Коли красуня - не красуня, а чудовисько чудовисько, коли бездарність НЕ бездарність, а талант - НЕ талант, коли зима - не зима, а літо - не літо. Коли герої співають англійською мовою, але розмовляють російською, коли ми чуємо як рідні голоси акторів, так і дубльовані, і все це переплітається без будь-якої логіки. І незрозуміло, кому і навіщо потрібна ця умовність.

Але навіть якщо все-таки акцентувати нереальність того, що відбувається на екрані. Навіть якщо уявити, що в сценах на даху і на кладовищі, коли навколо не танув сніг і всюди був морозний туман, герої не замерзали і пар з їх ротів не вирвало лише тому, що дія відбувалася в казці, на сцені, в придуманому світі. Навіть якщо зрозуміти, що бездонні підвали Опери цілком можуть таїти в собі глибинні озера, річкові канали, які можна порівняти лише з венеціанськими, де можна як плавати, так і бігати по таємничим нескінченних коридорах і лабіринтах, грошам, які тікають кудись в іншу реальність, що не співставний з габаритами будівлі оперного театру. Навіть якщо уявити, що красень Жерар Батлер насправді потворний, і що такий фантом як він міг полюбити таку Христину як Еммі Россум, у що в принципі дуже складно повірити. Все одно це не виправдовує того, що творці втратили унікальний шанс зробити картину (нехай наповнену умовностями) не просто насиченою яскравими декораціями, строкатими костюмами і великими планами, але цікавою, захоплюючою, якби просто акцентували трохи більше уваги на чудесах, ефектних моментах, подібних епізодами з загорающейся лампою або подорожі Примари і Христини по прекрасних, таємничих лабіринтах підземелля. Адже Фантом був геніальним архітектором, унікальним механіком, по книзі він створював пастки, будував дивовижні механізми і творив чудеса наяву. Бути може тоді ніхто з глядачів не замислювався б про зайву затягнутості фільму, про нескінченні великих планах Христини, яка все дивилася і дивилася на глядача широко розкритими очима і відкривши рот. Дуже мила дівчина нагадувала людину, яка в перший раз опинився перед телекамерою і не знає, як себе вести, чому завмирає з нерухомим наляканим обличчям. І ця її замороженість все ніяк не вписується в рамки совершающегося навколо, коли відбувається стільки трагічних і хвилюючих подій.

Але те ж саме можна сказати і про всі головні героїв картини. Вперше потрапивши на сцену в якості співаків, а не акторів, вони не знають, що робити перед камерою. Якщо вони починають співати, то вони перестають грати, якщо вони починають грати, то вони перестають співати. Дуже часто в самі напружені і динамічні моменти, коли повинна звучати барабанний дріб, коли емоції повинні зашкалювати персонаж раптом завмирає на місці, тому, що за правилами музичного твору йому слід доспівати свою партію до кінця.

Але все-таки, «Привид Опери» не можна назвати відверто поганим фільмом, втім, як і багато інших кінокартини. Недоліки є завжди і всюди, а зважитися перенести музичний твір в кіноформат, та так, щоб більша частина глядачів все-таки залишилася задоволена побаченим, зможе не кожен.

DVD-Video диск

Дата релізу: 09.02.2005
Видавець в Росії: CP Digital
Реліз: однодискове видання, DVD-9
Формат відео: PAL, 25 к / с
Відеобітрейт: 6-8 Мбіт / с
Формат картинки: меню 16: 9; фільм 2,35: 1
Звукова доріжка: Російська Dolby Digital 5.1 (448 Кбіт / с), англійська Dolby Digital 5.1 (448 Кбіт / с)
Субтитри: відключаються російські в моменти співу
Тривалість диска: 135 хв.
Ціна: 300 руб

Диск володіє прекрасним анімованим головним меню.

Також добре оформлено і анимировано меню вибору епізодів:

Двошаровий DVD-9 диск заповнений за обсягом всього на 75% (6,9 ГБ). При цьому відносяться до фільму доповнення, на жаль, відсутні.

При виборі перегляду фільму користувача змушують переглянути 3 рекламних ролика, які не можна пропустити (горезвісні prohibited user operations ). Але добре, що їх можна хоча б перемотати.

Завдяки високому бітрейту картинка яскрава, соковита, високо-контрастна. Зображення можна сміливо назвати одним з найкращих за якістю серед інших DVD релізів. Все виконано на вищому рівні: артефакти стиснення відсутні, чорний колір виглядає чорним, колірна гамма не має ніяких нарікань.

Єдина, але вельми серйозна претензія до зображення - удруковані в картинку російські субтитри, що з'являються в ті моменти, коли герої співають. Написи відволікають від насолоди картинкою і музикою, а сам переклад виконаний з претензією на літературний - замість точного сенсу фраз відображається вільне трактування з прагненням потрапити в такт музиці. Для того, щоб ви зрозуміли, звідки в перекладі береться ідіотизм, фрази потрібно спробувати переспівати на мотив відповідної мелодії мьюзикла. Так, найвідоміша рядок знаменитої композиції мьюзикла ( «The Phantom of the Opera is there, inside my mind») переведена в такий спосіб, підспівуйте: «Я зна-а-а-ю, Привид Опери жівё-о-ось в душі-е моє-е-ей ». Далі, «our strange duet» - «в Дуе-е-ете пристрасть», «sing for me!» - «співай зі мною!». Кульмінацією є фраза: «І слухай, слухай пісню темряви» (в оригіналі «And listen to the music of the night»). Залишається загадкою, чому на упаковці відсутня попереджає наклейка «фільм з еклюзівной відключається караоке-версією перекладу!».

Передбачаючи численні обурення, істинним шанувальникам даної постановки можна лише поспівчувати і порекомендувати придивитися до ліцензії в першому регіоні. Навіть для погано знають англійську, набагато цікавіше було б можливість просто включити англійські субтитри.

Диск рятує відмінна музична доріжка, в яку, судячи з усього, в поспіху забули вбудувати накладені на основну фонограму не відключаються голосу з вищеописаним караоке-перекладом у виконанні зірок радянської естради (як кандидати чомусь приходять в голову Кіркоров і Стоцька). Оригінальна англійська доріжка в максимальному бітрейті 448 кбіт / с з самого початку фільму і на всьому його протязі вражає якістю звучання і глибиною звукової сцени. Фонограма реально багатоканальна, з дуже розумним використанням тилових каналів. Російська доріжка, на щастя, не сильно поступається оригінальній як. Принцип перекладу такої: на російській доріжці проведений повний дубляж діалогів, при цьому музичні фрагменти залишені незачепленими. Мінуси в порівнянні з оригіналом: надлишок луни і Ревера в діалогах, подкомпрещенний звук в музичних епізодах.

Якщо не брати до уваги казус з субтитрами, диск слід визнати вдалим, а його невелику ціну - адекватною. Особливо відзначимо швидкий вихід DVD-версії - лише через місяць після кинотеатральной прем'єри.