Рецензія на фільм «А зорі тут тихі ...»

Нова екранізація класичної повісті Бориса Васильєва - один з кращих сучасних фільмів про Велику Вітчизняну війну.

Май 1942 року. На півночі від блокадного Ленінграда в маленькому селі базується тилова зенітна частина. Розміщена вона в цих місцях на всякий випадок, літаки противника до неї майже не долітають, і тому бійці шаленіють від неробства і швидко спиваються. Коли досвідчений старшина Васьков ( Петро Федоров ), Що пройшов Фінську війну і списаний в тил після поранення, просить надіслати солдатів, які б не пили і по бабах не бігали, начальство замінює його підлеглих підрозділом молодих зенітниць. Поки старшина і дівчата пристосовуються один до одного, одна з зенітниць зауважує в лісі двох німецьких диверсантів з вибухівкою. Розуміючи, що вороги можуть підірвати стратегічну залізницю, старшина негайно збирає маленький загін і спрямовується на пошуки шпигунів. Однак, наздогнавши їх, Васьков виявляє, що диверсантів не будуть більше двоє, а шістнадцять, і що бій має бути нерівний - п'ятеро ледь вміють воювати зенітниць і їх командир проти спецназу СС.

Петро Федоров був єдиним, кого режисер бачив у головній ролі, а ось виконавиць жіночих ролей знайшли в результаті складного і довгого кастингу

Коли бачиш в розкладі прем'єр нову екранізацію повісті Бориса Васильєва, заздалегідь настроюєшся на розчарування. Що можна додати до її прекрасної екранізації , Знятої в 1972 році Станіслава Ростоцького і негайно стала «народним кіно»? А відняти у старого фільму можна багато, і ми вже не раз бачили, як новоруські режисери змагаються з радянськими попередниками і випускають ганебні стрічки, які хочеться не просто забути, а розпеченим залізом випалити з пам'яті. Правда, постановник « сталевий метелики » Ренат Давлетьяров , Як ми в останні роки виявили, помітно кращий режисер, ніж продюсер (якщо судити за рейтингами його картин, а не по їх зборів). Але все ж його ім'я поки не вселяє автоматичну впевненість в майбутньому фільмі. Тим більше коли мова йде не про оригінальний проект, а про змагання з класикою вітчизняної військової драми.

Згадувана у фільмі Кіровська залізниця сполучала Петрозаводськ і Мурманськ з Ленінградом. Після війни вона була включена до складу Жовтневої залізниці, яка обслуговує весь північний захід Росії

І дійсно, «... А зорі тут тихі» розчаровують. Але розчаровують приємно. Більш ніж приємно. Фільм змушує забути все заздалегідь заготовлені критичні штампи і згадати штампи хвалебні. А коли після сеансу повертаєшся додому і переглядаєш картину Ростоцького, виникає наполегливе відчуття, що вона гірше! Відчутно гірші. Особливо з точки зору сучасної молоді, яка виросла на епічному голлівудському кіно, а не на радянських фільмах і спектаклях з їх технічними обмеженнями і художніми умовностями.

Правда, стрічка Давлетьярова не бездоганна. Вона піддалася нашої нової Кіноманія всюди бачити «проклятого Сталіна», і тому дві її героїні перетворилися в жертв репресій. Ліза Бричкина тепер - дочка засланого на Єнісей кулака, а Галя Четвертак - сирота з інтелігентної сім'ї, розстріляної в 1930-і. На сюжеті, правда, це ніяк не позначається. Просто додаткова красочка до образів дівчат, допустима в разі Лізи (чому б їй не бути «окаючої» сибірячка?), Але не у випадку Галі, оскільки для образу героїні в повісті важливо, що Галя - підкидьок і що вона не знає своїх батьків, а тому фантазує про них. У фільмі при цьому збережена звернена до Галі репліка: «Читала я твої документи. Немає у тебе ніяких батьків і ніколи не було! »- яка з новим сюжетним поворотом втрачає сенс, оскільки не прала Радянська влада з біографій таке клеймо, як« член сім'ї ворога народу ».

Прокол це дратівливий, але секундний і картину в цілому не отруйний. Як не отруює її і надто відверта банна сцена, яка фіксується на вигинах жіночих тіл і змушує глядачів-чоловіків відчути себе хлопцями, проколупнути дірочку в жіночу парну. Так, це не фотосесія «Плейбоя», а фрагмент з певним художнім змістом. Але так чи так уже він потрібен був у фільмі, який, по ідеї, призначений для школярів?

Як бачите, претензії до нової екранізації можна придумати. Але все це дрібниці, помітні лише тому, що все інше в фільмі чудово. Починаючи з точного проходження сюжету повісті (сценарні зміни торкнулися лише флешбеков про довоєнне життя героїнь) і закінчуючи тим, що перестрілки Давлетьяров зняв краще, ніж Ростоцький. У новому фільмі зрозуміліше, хто в кого стріляє і хто при цьому де знаходиться. А коли ближче до кінця картини Васьков і нацист намагаються задушити один одного, у Давлетьярова ця сцена виглядає як жорсткий поєдинок, а у Ростоцького - як катання в грязі імітують сутичку акторів.

До речі, про Васькова. Якщо не брати до уваги кольорової картинки фільму Давлетьярова, що дозволяє краще відчути красу північної природи, головна відмінність нової екранізації - в образі головного героя. У Ростоцького це був справний і колоритний, але забавний мужичок, занадто розслаблений для досвідченого солдата, який «прохолоджується» в тилу, поки його товариші воюють на фронті в критичний для війни момент. У героя Петра Федорова, навпаки, відчувається накручена пружина. Звичайно, він не Рембо, що не заведена бомба, яка мріє вибухнути. Але новий Васьков важко переживає все, що відбувається з країною, з ним і з його підлеглими. І посміятися над ним особливо не вийде. Зокрема, тому що він говорить на літературній російській, а не «окає» відчайдушно. А ось поважати його є за що. Тому що і мужик серйозний, і командир грамотний, і воїн доблесний, і справжній «батько солдатам». Але при цьому в документі не бракує людяності, щоб він сприймався як реальний старшина, а не як нудний радянський супермен без страху і докору.

Під стать оновленому герою і оновлений стиль постановки. Двогодинна стрічка вийшла красивою, динамічною, драматичній, пафосною і по-хорошому патріотичної, а також доречно і вдало використовує закадровий авторський текст. Флешбеки нагадують не тільки про щасливі дні життя героїнь, а й про фашистські звірства, що призвели дівчат на фронт, а від поєднання потужної музики і ефектною картинки часом пробиває на сльози. При бажанні можна дорікнути режисера у відвертій маніпуляції глядацькими почуттями, але з усіх жанрів у військовій драмі така маніпуляція простительнее всього. Адже суть цього жанру не в тому, щоб безпристрасно викласти історичні факти, а в тому, щоб занурити глядачів у минуле і змусити їх співпереживати людям, які жили в іншу епоху. Фільм Давлетьярова робить це всіма можливими способами, і у нього чудово виходить.

А що ж молоді актриси, які, ніде правди діти, нерідко виявляються найслабшими в російських стрічках? Ні до підбору дівчат, ні до їх грі у нас ніяких претензій. Чи не піддавшись на спокусу зробити сюжет приуроченого до 70-річчя Перемоги фільму монотонно-героїчні, Давлетьяров зберіг і підкреслив фізичне і психологічне різноманітність героїнь, і переплутати їх в його стрічці ще складніше, ніж в картині Ростоцького.

Як і повість Васильєва і попередня екранізація «Зір», новий фільм нагадує про сумну правду - не всі смерті на фронті були осмисленими або героїчними, і не всі солдати (і офіцери) вели себе так, як чекали самі від себе. Але це була не стільки їхня особиста вина, скільки вина тотальної війни, яка змусила не призначених для цього людей взяти в руки зброю. Чекати від усіх доблесті і навіть простий корисності було нереалістично. І чим краще ми розуміємо, що на фронті боротися не супергерої, а звичайні люди зі звичайними людськими недоліками, тим ясніше стає, якою ціною давалися подвиги, коли вони все ж траплялися, і яким кошмаром була війна і для тих, хто дійшов до Берліна, і для тих, хто залишився на полі бою. Як говориться в старому і мудрого анекдоті: «Не дай вам бог пережити все, що ви можете витримати!»

З 30 квітня в кіно.

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Нова екранізація класичної повісті Бориса Васильєва - один з кращих сучасних фільмів про Велику Вітчизняну війну Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Ому б їй не бути «окаючої» сибірячка?
Але так чи так уже він потрібен був у фільмі, який, по ідеї, призначений для школярів?
А що ж молоді актриси, які, ніде правди діти, нерідко виявляються найслабшими в російських стрічках?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…