1. Десять тисяч речей
2. «Прожити б до сотні»

У Британському музеї проходить виставка «Хокусай: за Великий хвилею», присвячена діяльності знаменитого японського художника Кацусіки Хокусая. На ній представлені роботи Хокусая останніх тридцяти років його життя, в тому числі і знаменита «Велика хвиля в Канагава», яка вважається найбільш відтворюється картиною в світі. Більше століття минуло з тих пір, як роботи художника вплинули на Ван Гога і імпресіоністів, і зараз Хокусай знову набуває популярності.

Кацусика Хокусай (1760-1849), найвідоміший японський художник, прожив довге і дивно плідне життя. Доживши до 88 років, він створював картини, ескізи, ілюстровані книги і, звичайно, вишукані ксилографії, які найбільш широко відомі.

Незважаючи на статус Хокусая як найвідомішого японського художника, Британський музей, який придбав першу його гравюру в 1860 році, не проводив його персональних виставок з 1948 року.

Виставку підготували Тімоті Кларк, який очолює Японську секцію музею, і Асано сюго, найбільший дослідник Хокусая і директор художнього музею Абе Харука в Осаці. Багато з експонатів нинішньої виставки Британського музею експонуватимуться в Осаці цієї осені.

Кларк розповів, що він говорить про цю виставку вже двадцять років.

Тімоті Кларк, куратор виставки

Назва «Хокусай: за Великий хвилею» він вибрав, зрозуміло, в зв'язку з найвідомішою гравюрою Хокусая, яка є також і найзнаменитішим твором мистецтва всіх часів і народів.

При цьому експозиція повинна познайомити відвідувачів з різноманітними витворами майстра. Кларк говорить, що виставка присвячена «Великий хвилі», але потім захоплює гостей в подорож по світу пізнього Хокусая.

Виставка представляє твори останніх тридцяти років життя Хокусая, починаючи з його 60-річчя, яке в японській традиції вважається як би початком нового життя. «Велика хвиля в Канагава» (1831), яка дала ім'я виставці, розташована недалеко від входу разом з іншою відомою роботою майстра - «Червоної Фудзі» (офіційна назва «Південний вітер, ясний день», 1831) - проходячи повз них, відвідувачі занурюються в світ останніх десятиліть життя Хокусая.

Десять тисяч речей

Дракон в червоних хмарах (1849)

Виставка складається з двох розділів - «Видимі світи» і «Уявні світи». Як вказує пояснення на виставці, «Хокусай динамічно висловив японську буддійську віру в те, що всі речі, живі і неживі, мають душу і пов'язані один з одним».

Хокусай хотів намалювати все це. На Заході відомі його пейзажі, в тому числі зображення Фудзі, але він також малював і уявних драконів, привидів, феніксів і китайських левів.

Тімоті Кларк розповідає, що Хокусай малював невидимі речі з тією ж легкістю, що й реальні об'єкти.

У віці 75 років Хокусай змінив ім'я і став називати себе Мандзі, що можна інтерпретувати як буддійський символ свастики, або ж «10 000 речей» (або «все, весь світ»). Цим вчинком він оголосив про свої наміри.

«Немає нічого, що він не хотів би зобразити. Це неймовірно »- говорить Тімоті Кларк.

Бажанням зобразити все, що він зауважує, у Хокусая супроводжує спрага вивчення кожної образотворчої техніки, яка могла б допомогти йому в цьому. І задовго до того, як Хокусай вплинув на західне мистецтво через Ван Гога і імпресіоністів, він сам перейняв західну техніку глибокої перспективи.

Цю техніку він широко застосував в найвідомішою в Японії серії гравюр «Тридцять шість видів Фудзі», яку він опублікував, коли йому було за сімдесят. У неї входять і дві роботи, які дізнаєшся в той же момент, коли бачиш. Одна з них - це «Червона Фудзі», і осіння виставка в Японії буде називатися «З того боку Фудзі» (Фудзі про коете).

«Південний вітер, ясний день» ( «Червона Фудзі»), серія «Тридцять шість видів Фудзі», 1831

Друга гравюра - це «Велика хвиля в Канагава», що дала назву виставці. Її загальновідомий статус проявляється і в товарах, які продаються в магазині виставки - це гуртки, ручки, сумки, підноси, пазли, магнітики на холодильник, матерія для протирання лінзи фотоапарата, і так далі.

Кеті Турфкрюер, інженер автокомпанії з Лондона, прийшла на виставку зі своїм бойфрендом Майклом.

«Ми бачили зображення великої хвилі, але не знали, що вона була частиною великої серії зображень Фудзі, - каже вона. - Дивлячись на гравюру, я бачу, з якими труднощами можуть зіткнутися люди в природному оточенні, нехай навіть сам пейзаж і виглядає прекрасним для наших очей ».

«Велика хвиля в Канагава» біля входу на виставку (зліва); пейзаж з горою Фудзі на виставці (праворуч)

Багато людей сприймають «Велику хвилю» як зображення протистояння людини і страхітливих природних сил. І Хокусай, дійсно, створив її після особливо складного для нього періоду. Його друга дружина померла, йому довелося розбиратися з боргами свого безпутного онука, і він сам ледь оговтався після інсульту.

При цьому він був жителем Едо - міста, де ніхто не міг зневажливо ставитися до вселяє жах природним силам. Люди жили в умовах постійної загрози землетрусів, повеней, пожеж і навіть виверження вулкана через близькість гори Фудзі. У сприйнятті Кларка цей твір зображує не стільки протистояння людини і природи, скільки приналежність людини світу природи.

«Хокусай показує нам нашу зв'язок зі світом», - говорить він.

«Прожити б до сотні»

Життя Хокусая відрізнялася тим же різноманітністю, що і його роботи. Він був дуже знаменитий за життя і захоплено вчив, створивши серію навчальних книг з малювання, яка називалися «Манга» (буквально «химерні картинки»). Йому були потрібні гроші, але, як справжній житель Едо, він не дуже прив'язувався до них. Як і багато інших художників в той час, він створював еротичні гравюри сюнга , Які на цій виставці не представлені, вони демонструвалися в Британському музеї раніше.

Хокусай відомий також тим, що міняв місце проживання більше 90 разів, часто для того, щоб втекти від кредиторів, і міняв ім'я 30 разів. Кажуть, що в 50 років його вдарила блискавка, і це випробування, схоже, стимулювало його натхнення і підштовхнуло до подальших творчим зусиллям.

З віком його захоплення своєю роботою, яку він вважав богонатхненною, лише збільшувалася. Його старанність не виснажувати.

Одному з учнів Хокусай писав: «Коли я прокидаюся, я беруся за кисть і знову малюю».

Приблизно після 75 років Хокусай все більше сил приділяв живопису, і останні три роки його життя він не займався нічим іншим. Його останні роботи також входять до числа шедеврів Хокусая.

У 80 років Хокусай пише: «Моє зір і сила моєї кисті точно ті ж, що і в молодості. Якщо я доживу до ста років, мені не буде рівних ».

Тімоті Кларк говорить: «Хокусай вірив, що з віком він стає все вправнішим. Я думаю, що так воно і було ».

Фотографія до заголовку: «Велика хвиля в Канагава» із серії «Тридцять шість видів Фудзі». Фотографії Тоні МакНікол. Зображення робіт Хокусая надані Британським музеєм.