Світове кіно, від «Чапаєва» до «Матриці», подарувало нам безліч яскравих цитат, які стали приказками. В цій рубриці ми згадуємо знамениті кінофрази і розповідаємо про картинах, в яких вони були вимовлені.

Роз'їжджаючи по місту в пошуках нових клієнтів, жінка-комівояжер, яка торгує косметикою, знаходить в старовинному особняку дивного хлопця з садовими ножицями замість кистей рук. Виявляється, що це штучне розумна істота, літній творець якого помер, не встигнувши наділити своє творіння людськими руками. Хоча юнак нічого не знає про навколишній світ і не може робити багато чого з того, для чого люди користуються руками, люди з часом звикають до нього і починають користуватися його послугами як садівника і перукаря. Дочка жінки, що знайшла «гомункула», також поступово пристосовується до нового сусіда і навіть переймається до нього любов'ю. Одного разу вона просить його: «Обійми мене». «Не можу», - відповідає герой, тому що боїться поранити її. Тоді дівчина м'яко бере його за руки і обертає їх навколо себе, показуючи, що їй нітрохи не страшно.

У фільмах тридцятирічної давності було два знаменитих персонажа, здатних в пориві люті располосовать все навколо себе. Однак, крім ножів на руках, у них не було нічого спільного. Один з них, потойбічний маніяк Фредді Крюгер, вбивав сплячих підлітків. Інший, герой однієї з найбільш зворушливих картин Тіма Бертона , Створював приголомшливі садові і крижані скульптури і лише в самому кінці фільму вимушено піднімав руку на людину. Цього персонажа звали так само, як вийшов в 1990 році фільм з його участю, - « Едвард руки-ножиці ».

Чи можна назвати Тіма Бертона аутичним? Офіційний діагноз йому, настільки ми знаємо, ніколи не ставилося, а судити про такі тонкі матерії за зауваженнями в інтерв'ю і непрофесійним спостереженнями особисто знають режисера людей просто некоректно. Але ми не здивуємося, якщо режисер колись оголосить, що так, у його психіки є аутична ухил.

Чому? Тому що його опису свого дитинства в каліфорнійському Бербанке (місті, де знаходяться штаб-квартири багатьох голлівудських гігантів) дуже схожі на те, як зазвичай описують своє дитинство аутичні люди. Хоча у Тіма не було об'єктивних причин вважатися ізгоєм (він не був, наприклад, мусульманином в християнському місті), він абсолютно не вписувався в навколишній світ. Він ненавидів традиційну приміську життя, не був близький з батьками, не мав друзів і знаходив Бербанк таким же дивним і незрозумілим, яким самого Тіма вважали знають його люди. Найбільше його ставили в тупик соціальні умовності кшталт святкування Різдва без справжнього різдвяного настрою, коли світле свято зводиться до змагання, хто пишніше прикрасить свій будинок.

Подібно багатьом дітям з аналогічними проблемами, Тім рятувався від навколишнього «божевілля» в світі фантазій. Він обожнював фантастичне кіно (перш за все, класичні фільми про монстрів на кшталт чудовиська Франкенштейна, також незрозумілого ізгоя) і постійно малював, придумуючи власних химерних істот. Одним з них був створений Бертоном в старших класах людина з ножицями замість рук.

Багато людей з аутичними відхиленнями психіки не люблять обніматися і навіть просто торкатися до інших людей, і руки-ножиці були цілком прозорою метафорою цього відчуття. Адже якщо людині здається, що чужі жести розташування завдають йому біль, то йому видається, що його власні дотику теж болючі для інших, як ніби у нього замість рук ножі або ножиці. Крім того, руки-ножиці (в Росії були б «руки-крюки») - це ще й метафора незграбності, типовою для аутистів. Та й для багатьох «звичайних» людей в шкільні роки. Нарешті, його чомусь завжди заворожували ножиці і їх здатність розрізати і розділяти речі.

У той час для Тіма це була лише неясна фантазія, яка відображає переживання, в яких він сам толком не міг розібратися. Але він не забув про це малюнку, коли виріс, пройшов диснеївську анімаційну школу і став спершу аніматором, потім режисером-аніматором, а після цього - постановником художніх стрічок. Коли його дебютна повнометражна картина « Велика пригода Пі-Ві »В 1985 році змусила голлівудців заговорити про Бертоне як про потенційного майбутньому хітмейкера, режисер запропонував ідею фільму про хлопця з руками-ножицями своїм агентам з компанії William Morris Agency. Але в той час постановник ще не був настільки поважаємо і відомий, щоб такий дивний проект можна було кому-небудь продати.

Бертон, проте, не зневірився і продовжив набирати голлівудські окуляри. За «Великим пригодою» в 1988 році вийшов « Битлджус », Який заробив у прокаті майже в два рази більше (73 мільйони доларів проти 41 мільйона« Пригоди »), а за ним - суперблокбастер« Бетмен », Який в 1989-му остаточно перетворив Бертона в режисера-суперзірку. Правда, це не переконало постійно співпрацювала з постановником студію Warner, що «Рукам-ножиць» потрібно включити «зелене світло». А ось студія Fox за цей проект вчепилася і вклалася в затію Бертона.

Відчувши, що студії цікавіше працювати з Бертоном, ніж Бертону втілити-таки його задум, агенти режисера змогли «вибити» для нього дуже утішний контракт, що надає постановнику повний творчий контроль над проектом. Правда, в той час йшлося про те, що стрічка обійдеться менш ніж в 10 мільйонів доларів. Як з'ясувалося пізніше, Бертону потрібні були всі 20 мільйонів - всього лише в два з половиною рази менше, ніж було витрачено на епічного «Бетмена».

При всій своїй художній і постановочної обдарованості Бертон ніколи не міг письменником. Тому навіть для реалізації такого глибоко особистого проекту, як «Едвард Руки-ножиці», режисерові потрібен співавтор, який може перетворити його ідеї в сценарні репліки і ремарки.

Перебираючи потенційних співавторів, Бертон зупиниться на Керолайн Томпсон , Колишній рецензентки книг, яка в 1983 році опублікувала свій дебютний фантастичний роман «Первородний» - щоденник заміжньої жінки, яку переслідує її перетворився в монстра зародок (коли героїня була студенткою, вона зробила аборт, і її плід був проданий для загадкових експериментів). Що привернуло Бертона в Томпсон? По-перше, те, що вона якийсь час по голлівудському замовлення працювала над сценарієм екранізації і тому представляла, як пишуться такі твори. А по-друге, по ходу дії «Перворідного» героїня переймалася співчуттям до свого «чаду», і вона намагалася про нього піклуватися і захищати його від тих, кого він міг налякати своїм гротескним виглядом. Тому Бертон побачив в письменниці споріднену душу - автора, якому подобається пробуджувати жалість до чудовиськ, а не зображати монстрів як невиправні втілення зла.

Як пізніше розповідала Томпсон, вона взяла за основу малюнок Бертона і короткі пояснення режисера і сама придумала все інше, від сюжету до реплік. Але коли дивишся картину з коментарями постановника, швидко стає ясно, що Бертон придумав не тільки головного героя, але і багатьох інших персонажів, заснованих на людях, яких Тім знав хлопчиськом. Доклав режисер руку і до сюжетних лініях фільму, явно натхненним сюжетами класичних стрічок про монстрів і незрозумілих потворних і дивних людей, від « Франкенштейн а »до« примари опери " і от " Кінг Конга »До« Красуні і Чудовиська ». Так що Томпсон, ймовірно, писала свій текст по сценарної розробці, яку вони придумали вдвох з Бертоном, і її внесок був хоч і значним, але все ж меншим, ніж вона стверджує в інтерв'ю. Втім, сценаристка ніколи не заперечувала, що «Едвард» був вираженням не тільки її власної, скільки бертоновской фантазії і глибоко особистих переживань.

Підбираючи акторів для фільму, Бертон, як не дивно, почав не з головного персонажа, а з виконавиць двох основних жіночих ролей. Він знав молоду актрису Вайнону Райдер по зйомках «Бітлджуса», і йому здалося забавним і цікавим довірити їй не природну для неї «готичну» роль, а образ звичайної привабливою рудоволосої дівчини з середнього класу. У «Едварде» Райдер зіграла Кім Боггс - красуню, в яку Едвард закохується, коли поселяється в її родині.

Едвард і Кім навряд чи б познайомилися, якби не турботлива і велелюбна мати дівчини Пег Боггс, яка знаходить хлопця в покинутому маєтку його померлого творця (як і монстр Франкенштейна, Едвард - ненароджених, а створене вченим істота) і призводить його до себе додому , що не злякавшись ножів на його руках. Цю роль отримала Даян Віст , Лауреат «Оскара» за роль другого плану в мелодрамі Вуді Аллена « Ханна і її сестри ». За словами Бертона, Уист дуже допомогла йому тим, що однією з перших в Голлівуді гідно оцінила сценарій «Едварда» і потім вмовила деяких своїх колег взяти участь в досить незвичайною постановці. Якби не авторитет актриси, шукати виконавців для фільму було б куди складніше.

Студія намагалася посватати Бертону на заголовну роль Тома Круза , Але це був марними номер. Хоча молодий актор з « кращого стрілка »І« людини дощу »Зустрівся з режисером, він швидко дав зрозуміти, що хоче грати більш мужні ролі, ніж чутливий тихоня Едвард, і що він погодиться на зйомки лише за умови, що у стрічки буде щасливий, а не типовий для класичних хорроров сумний фінал. Бертон на таку зміну сюжету піти не міг, та йому і не було це потрібно. У Голлівуді було ще чимало акторів, гідних головній ролі в «Едварде».

Серед інших зірок, які розглядалися як кандидати на роль Едварда, були Том Хенкс і Роберт Дауні-молодший , Але Бертон швидко вирішив, що безглуздого героя повинен зіграти Джонні Депп . На відміну від Круза, насолоджуватися своїм героїчним іміджем, Депп обтяжувався тим, що його, зірку популярного поліцейського серіалу « 21 по Джамп-стріт », Вважають« ідолом підлітків ». Він хотів грати складні і ексцентричні ролі, а не посміхатися з обкладинок журналів для дівчаток, і він плакав ридма, коли прочитав сценарій «Едварда» і побачив в житті героя чимало паралелей зі своїм дитинством. Тому після перших же зустрічей з хлопцем, якого він раніше не знав, Бертон розгледів в Деппе виконавця, що з часом став його постійним актором.

Інші ролі розподілилися так. Номінант «Оскара» за роль радянського підводника в комедії 1966 року « Росіяни йдуть! Росіяни йдуть! »І герой військової сатири« Виверт-22 » Алан Аркін зіграв Білла Боггсом, розважливого чоловіка Пег і батька Кім. Ентоні Майкл Холл з « шістнадцяти свічок »І« Клубу "Сніданок" »Зобразив Джима - гарненького, але нахабного, владного і злобного бойфренда Кім, який бачить в Едварде суперника і намагається від нього позбутися. драматична актриса Кеті Бейкер з « Хлопців що треба »Спробувала себе в комічною ролі нудьгуючої домогосподарки Джойс, яка намагається спокусити героя Деппа (Джойс підозріло схожа на Пеггі Банді з тільки що почав виходити ситкому« Одружені з дітьми »). нарешті, Кончата Феррелл , Майбутня актриса другого плану з ситкому « Два з половиною людини », Зіграла Хелен, одну з сусідок Боггз.

Чи не найважливішим для Бертона було запрошення на маленьку, але ключову роль творця Едварда класика хорроров Вінсента Прайса . Режисер з самого дитинства був пристрасним шанувальником Прайса, і він «закохався» в нього ще сильніше, коли дізнався його особисто під час роботи над діснєєвськой лялькової короткометражкою 1982 «Вінсент», яку актор озвучив (це була друга професійна робота Бертона в анімації). Режисер знайшов Прайса виключно доброзичливим і завжди готовим підтримати сумнівається в собі творця. Компліменти класика виявилися вельми доречними, бо Бертон тоді ніяк не міг знайти собі місце на студії, для якої його ідеї були занадто похмурими. Тому постановник придумав роль винахідника спеціально для Прайса, і він був дуже радий, коли літній актор погодився її зіграти. «Едвард» став останньою появою Прайса на великому екрані (класик помер в 1993 році).

Знімати кіно, натхнена життям Бертона в Бербанке, було логічно в місті дитинства режисера, благо що від його житлових кварталів до студійних комплексів було рукою подати. Але Бертон вирішив, що Бербанк занадто сильно змінився з того часу, коли Тім був підлітком, і тому сценарій «Едварда» для нього вже не підходив. Крім того, режисер хотів зняти «універсальну» сучасну казку, а не автопортрет з руками-ножицями, і тому надмірне схожість вигаданого міста у фільмі з Бербанком здавалося йому зайвим і навіть шкідливим. Досить було місця з аналогічною приміської забудовою.

В результаті «Едвард» знімався не в Бербанке і навіть не в Каліфорнії, а в околицях міста Тампа, третього за величиною в штаті Флорида. Основним місцем зйомок був містечко Лутц, де декораторам Бертона під командуванням художника-постановника Бо Уелча дозволили на три знімальних місяці «захопити» кілька кварталів одноповерхової забудови. Щоб підкреслити думку Бертона про те, що сучасна Америка в основі своїй не менше дивна, ніж Едвард (просто більш звична), що знімалися у фільмі будинку були однотонно пофарбовані в обрані Уелчем пастельні кольори. Виглядали вони при цьому як будиночки з дитячого лялькового набору.

Схожими міркуваннями керувалася і художниця по костюмах Коллін Етвуд . Вона придумувала костюми та сукні, які здавалися звичайними нарядами рядових американців, але на перевірку були більш ексцентричними, ніж реальні костюми жителів передмість.

Єдиним спеціально побудованим для фільму спорудою був маєток творця Едварда. Вірніше, побудовані були тільки його ворота і фасад. Внутрішні приміщення «готичного замку» були споруджені на студії в Голлівуді. Оскільки Флорида горами не славиться, декораторам було нелегко знайти досить високий пагорб для спорудження бутафорського маєтку, яке за сюжетом мав підніматися над містом.

Хоча Бертон наполягав, що Едвард не є його казковим автопортретом, він затвердив грим, який зробив Деппа досить-таки схожим на Бертона. У Едварда також була неслухняна копиця чорного волосся на голові, схожа на гніздо з чорної дроту, і його основною наряд був виключно чорним, як костюми режисера. Депп, втім, у своїй грі надихався не тільки спостереженнями за Бертоном, скільки комедіями Чарлі Чапліна . Оскільки Едвард був неговіркий, актор навчався виражати емоції німими поглядами.

Зрозуміло, у Бертона не було на руках довгих лез, які доводилося носити Деппу. Щоб нікого не поранити, зроблені ці леза були з легкого і гнучкого пластику, і справжні ножі з'являлися на екрані лише на деяких великих планах. Спочатку Бертон вважав, що «ножиці» Едварда будуть звичайними довгими шматками металу, але найнятий ним майстер спецефектів Стен Уїнстон ( « Термінатор »,« чужі ») І його підлеглі змогли забезпечити героя« справжніми »садовими ножицями. Режисер був в повному захваті - дизайн Вінстона виявився краще його задуму. Щоб загримувати Деппа і надіти на нього його костюм, гримери кожен день по дві години «чаклували» над майбутньою зіркою « Піратів Карибського моря ».

Здавалося б, жителі Каліфорнії повинні були бути звичні до літньої спеки, але клімат в Тампі виявився більш жорстким, ніж в Лос-Анджелесі, і зйомки «Едварда», часто проходили під відкритим небом, виявилися справжньою мукою. Найважче доводилося Деппу, який носив чорний костюм з щільного, не "дихаючого» матеріалу. Щоб актора не відправив до лікарні сонячний удар, в костюм Деппа, майже як в скафандр космонавта, був вбудований кондиціонер, охолоджуючий тіло актора. Оскільки на спеці садові скульптури з справжніх листків могли швидко пожухнуть і опасть, «творіння Едварда» були зроблені з дроту і зеленого пластика. Крижані ж скульптури знімалися у великій холодильній камері. Інакше їх було неможливо надовго захистити від перетворення в калюжі.

Останнім компонентом картини стала «казкова» музика постійного співробітника Бертона композитора Денні Елфмана . Також Бертон включив в саундтрек кілька пісень Тома Джонса, які часто звучали в Бербанке в роки його дитинства.

Хоча студія Fox заплатила за «Едварда Руки-ножиці» 20 мільйонів доларів, вона не знала, чого чекати від фільму, і сумнівалася, як його просувати. У свій час була ідея рекламувати стрічку як «" інопланетянина "З любовною лінією», але це все ж було занадто далеко від задуму Бертона. В результаті Fox вирішила покластися на глядачів і критиків. 7 грудня 1990 року стрічка була випущена в обмежений прокат, а тиждень потому картину, вже зазначену критиками і обзавівся кіноманську «сарафаном», допустили до широкого прокату.

Ця тактика чудово спрацювала. Глядачі не чекає від фільму Нічого такого, чим ВІН НЕ БУВ, а критики були в повну захваті. Много ставили «Едварду» Вищі бали и хвалили Творіння Бертона за все - від ніжності головного героя и душевності оповідання до Великої кількості витонченого відсілань до класики и чудовим музики Елфмана. Правда, все це НЕ Зроби стрічку таким же комерційним суперхітом, як «Бетмен», и «Едвард» зібрав у прокаті лишь 80 миллионов долларов. Але для картини, яка не базується на відомому коміксі і не може похвастатися запаморочливим екшеном, це в 1990 році були цілком пристойні збори. Стен Уїнстон був номінований на «Оскар» за кращий грим, а бо Уелч отримав головну британську кінопремію BAFTA за кращу роботу художника-постановника.

Єдиним предметом для критики стала смерть лиходія фільму в кульмінації «Едварда». Деякі автори і глядачі вважали, що це виявився занадто жорстокий фінал для розповіді, де колись майже не було насильства. Але загибель негідника була сюжетно обгрунтована (так само як і, наприклад, загибель Гастона в фіналі вийшов рік потому діснеївського мультфільму «Красуня і Чудовисько»), а Бертон якось зауважив, що для нього ця смерть стала свого роду помстою всім тим шкільним спортсменам, які знущалися над ним і іншими «ботанів» в шкільні роки.

Саме тому кіноказка про Едварда Руки-ножиці досі залишається улюбленицею глядачів. Перш за все тих, хто може впізнати себе минулого або нинішнього в її заголовному героя. Хоча Едвард здається прибульцем з іншого світу, шанувальники фільму розуміють, що він - зворушливий незграбний підліток з приголомшливим художнім даром і великим серцем. І глядачі пам'ятають і цитують слова Кім і Едварда «Обійми мене. - Не можу », тому що хочуть, щоб і в їхньому житті були люди, готові примиритися з усіма їх недоліками і любити їх такими, якими вони є. По крайней мере, поки за ізгоєм не з'являться розлючені городяни з факелами - або з ліхтариками.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер