Як носити берет: Іконічні образи з фільмів - Wonderzine
- Касабланка
- Глибокий сон
- Листоноша завжди дзвонить двічі
- Без розуму від зброї
- Джентльмени віддають перевагу блондинкам
- Бонні і Клайд
- дитина Розмарі
- мрійники
- Королівство повного місяця
Ми вже розповідали про актуальну альтернативу шапці біні, здатну захистити голову від крижаного вітру, - берете. Але берети не завжди брали на себе тільки функціональну роль: часто вони ставали символом епохи або певної культури. Не дивно, що в них час від часу красувалися і героїні фільмів, починаючи з німого кіно. Беремо уроки у великих - з'ясовуємо, як носили берети персонажі Лорен Беколл і Міа Ферроу.
Касабланка
Майкл Кертіца, 1942
Хоча прославлений костюмер Оррі-Келлі не отримав свій заслужений «Оскар» за «Касабланки» і навіть, ок, не був на нього номінований, в історію костюма цей фільм вписаний назавжди. Не стали на заваді цьому навіть складні відносини між ним і головною актрисою фільму - Інгрід Бергман. Cцена, в якій Інгрід Бергман постає в берете, не є ключовою для фільму - крислатий капелюх в епізоді прощання закарбовується в пам'яті куди сильніше. Але саме у берета була куди міцніше зв'язок з реальністю - з гардероба Ільзи більшість глядачок в момент виходу фільму могли дозволити собі лише його. До моменту виходу фільму (1942 рік) військовий стан в світі наказувало відмовляти собі в елементарному - дівчата малювали шви, імітуючи панчохи. Що вже говорити про шикарних комплектах головної героїні.
Глибокий сон
Говард Хоукс, 1946
Завдяки голлівудським дівам сплеск моди на берети спостерігався в 30-х і залишився в 40-х. Кетрін Хепберн , Марлен Дітріх , Джин Харлоу , Грета Гарбо - можна знайти сотні фотографій світських хронік того часу, де вони постають в берете. Надмірність 30-х змінилася аскетизмом - ніяких вишивок, вуалей, брошок. Саме в простому чорному береті постає перед нами Лорен Беколл у фільмі «Глибокий сон», визнаному світовою класикою кіно. Клітка-Пепіта, сумочка жорсткої форми, бере і м'яка хвиля виглядають остромодной і сьогодні.
Листоноша завжди дзвонить двічі
Тей Гарнетт, 1946
Оригінальний фільм «Листоноша завжди дзвонить двічі» 1946 року року подає ще один урок носіння берета за допомогою femme fatale Кори - героїні розкішної Лани Тернер. Білосніжний бере в тон костюму, шовкової блузі і рукавичок - монохром ще ніколи не виглядав так оманливе. Завданням костюмера фільму, Ірен Ленц (ще одне гучне ім'я в історії кіномистецтва), було показати контраст: змусити негативного персонажа - невірну дружину, що вирішила позбутися чоловіка за допомогою коханця - виглядати неоднозначно. Білий колір завжди ототожнюють насамперед з позитивними рисами, і він не асоціюється з корисливою вбивцею.
Без розуму від зброї
Джозеф Х. Льюїс, 1950
«Вона вірить в дві речі - любов і насильство» - слоган кримінального нуара, передвісника цілого жанру фільмів про злочинну любові. В історії двох божевільних стрільців, закоханих одне в одного майже так само сильно, як і в зброю, рушійною силою є жадібність і корисливість головної героїні. Бере як найпотужніше стилістичне висловлювання виявляється на молодий Пеггі Камминс в одній з головних сцен фільму - приблизно такий же майже через двадцять років буде на Фей Данауей в «Бонні і Клайда». Подивитися не зібрав свого часу касу «Без розуму від зброї» варто для того, щоб здивуватися і переконатися - класичне поєднання берета і простий водолазки працює і майже сімдесят років потому. Та ще й як - досить згадати покази осінніх колекцій.
Джентльмени віддають перевагу блондинкам
Говард Хоукс, 1953
Рожеве плаття з пишним бантом, в якому Мерилін Монро виконує «Diamonds Are a Girl's Best Friend», - наряд, який перш за все асоціюється з особливо улюбленої в Росії музичною комедією Говарда Хоукса про дует двох співачок. До чого ще варто придивитися при перегляді - як виглядає героїня найзнаменитішої кіноблондінкі і її partner in crime Джейн Расселл (по ходу фільму їх наряди дублюють один одного) в звичайному житті. В пару до скромного берету повинен додаватися величезний комір або, на худий кінець, атласний шарф - дівчата з кабаре і за сценою хочуть бути видно здалеку.
Бонні і Клайд
Артур Пенн, 1967
Коли мова заходить про беретах, перше, що спливає в пам'яті у будь-якого, хто хоча б поверхово знайомий з класикою світового кіно, - Фей Данауей у фільмі «Бонні і Клайд», заснованому на реальній і романтизований кінематографом історії. Зовнішній вигляд Бонні вводить в оману: не знаючи суті, складно повірити, що елегантна дівчина-Томбо в спідниці-олівці і грайливих беретах поверх золотого бобу - розкріпачена грабіжниця, здатна на вбивства. Згодом її суперечливий образ експлуатувався незліченну кількість разів, а початківець (на той момент) костюмер фільму - Теадора Ван Ранкл - отримала «Оскар». Вважається, що несподіваний успіх «Бонні і Клайда», чий сюжет розгортається в 30-х, привів до чергової хвилі популярності беретів в другій половині 60-х.
дитина Розмарі
Роман Поланскі, 1968
Лялькові сарафани, яскраві кольори, водолазки і стала культовою зачіска Видала Сассуна - «Дитина Розмарі» - безодня простих і зрозумілих елементів стилю 60-х. Скромна героїня Міа Ферроу у фільмі з'являється в берете лише одного разу - на зимовій вулиці Нью-Йорка в шарфі і уборі з однаковим принтом. Драматичний, надривний образ Розмарі з цього моменту поступово досягає свого апогею - вона починає відчувати мучать біль і відчувати неприязнь до ексцентричної сусідці. У телефонному автоматі Розмарі також дізнається, що її єдина близька людина опиняється в комі. Розв'язка близька: незабаром вона упевниться в думці про те, що чоловік і оточуючі - учасники сатанинського змови. Протягом часу, що залишився її пригнічений стан буде лише погіршуватися, боротьба втратить сенс, а думки займуть роздуми про власну безвиході. І все це - в чудових костюмах Антеї Сілберт .
мрійники
Бернардо Бертолуччі, 2003
Друге народження головному головного убору осені подарував Алессандро Мікеле, креативний директор Gucci. Ігри зі стиранням гендерних кордонів і ідеальна стилізація після першого показу допомогли Мікеле здобути прихильність критиків. Але те, що безумовно допоможе (і вже допомагає) дизайнерові зробити марку комерційно успішною, - помітні, легко впізнавані аксесуари, як, наприклад, яскраво-червоний берет. Здогадатися про джерела натхнення виходів з червоним беретом нескладно - це все та ж полюбився дизайнерам епоха 60-х і 70-х, що не здає позицій ось вже який сезон. Тільки ледачий не порівняв бере Gucci з тим, що був на волелюбної героїні Єви Грін на самому початку «Мечтателей». Оксамитове плаття кольору морської хвилі, сигарета і яскравий бере - зачаровує фемінний образ періоду студентських хвилювань. Таким чином фільм зміцнив кліше «француженки в обов'язковому берете», яке вже довгий час не витримує ніякої критики.
Королівство повного місяця
Уес Андерсон, 2012
Кожен фільм Уеса Андерсона повний персонажів, чий стилістично вивірений зовнішній вигляд є повним і беззастережним відображенням їх внутрішнього світу. Головна героїня фільму «Королівство повного місяця» Сюзі, дівчина-підліток з непростим характером, - саме відображення енциклопедії по стилю 60-х. Можливо, короткі сукні з комірцями «Пітер Пен» і сережки з жуками з тих чи інших причин запам'яталися глядачеві трохи більше, ніж малиновий берет - того ж кольору, що і у пушкінської Тетяни. Саме він виявляється на ній в момент псевдосвадьби з її коханим, граючи таким чином роль своєрідної фати.