Яким по черзі йде композитор у фінальних титрах фільму? Десятим? Двадцятим? Сто першим після довгого акторської списку? Як часто, розповідаючи про вподобаному фільмі, глядачі згадують про музику з картини? Один раз зі ста? Чи означає це, що музичний супровід в кіно не так уже й важливо? Зовсім ні. Просто музика стає незримою частиною візуального ряду, вона записується на підкірку, вона стає частиною стрічки, а частиною самого подивилися. Мелодії з фільмів далеко не завжди стають хітами, але те, що при перших звуках теми з улюбленого серіалу або блокбастера ви моментально розпливеться в усмішці, незаперечно. Як незаперечно і те, що в недалекому вашому поході на чергову «нездійсненну місію» ви обов'язково будете насвистувати знайомий мотивчик з саундтрека до фільму МакКуоррі . Ми теж любимо наспівувати, і ось наш хіт-лист улюблених мелодій.

Авторство чудових фанфар музичної теми до фільмів про Джеймса Бонда належить британцеві Монті Норману . Так Так! Не вірте тим, хто стверджує, що знамениту мелодію склав Джон Баррі , Норман двічі виграв суди про присвоєння володіти своїм майном. Баррі, тут нема чого приховувати, лише трохи підправив мелодію, яку Норман називав Dum Di-Di Dum Dum, перед тим як вона була включена в саундтрек «Доктора Ноу». Мелодія відкрила вступні титри першого фільму Бондіани, потім повторила цей трюк з другої стрічкою франшизи « З Росії з любов'ю », А потім стала використовуватися як частина інших композицій, написаних для фільмів про Агента 007, або звучала на фінальних титрах. Понад 70 виконавців записали свій варіант цієї музики, тому більш-менш прийнятний для себе варіант може знайти шанувальник практично будь-якого музичного жанру.

Феноменальний американський композитор Генрі Манчіні за свою творчість 72 рази був номінований на музичну премію «Греммі» і 20 разів претендував на головний приз Американської кіноакадемії «Оскар». Не останнє місце в його спадщині займає жартівлива мелодія, написана для кримінальній комедії «Рожева пантера» - про не вмілому, але вкрай привабливу і щасливого інспектора Клузо. Музика, яка так і навіває бажання крадькома переміщатися від одного укриття до іншого подібно анімаційного персонажу, була відзначена безліччю нагород, серед яких є і «Оскар». Франшиза складається з 11 повнометражних ігрових фільмів і анімаційного серіалу, і всюди звучить мелодія Манчіні.

Вкрай цікавим вийшло співробітництво композитора Енніо Морріконе і режисера Серджо Леоне . Автори добре знали один одного, знайомство їх бере початок ще в шкільні роки, тому взаєморозуміння тут було двостороннім, «За жменю доларів» - той рідкісний фільм, музика до якого була записана до того, як було знято фільм. І музика ця була така гарна, що Леоне спеціально розтягував сцени, щоб композиції увійшли до фільму цілком, саме тому «За жменю доларів» часом так загальмовує в динаміці. Вибрати одну-єдину мелодію тут просто неможливо, тому зробимо хитріше, позначимо всю «доларову трилогію» Леоне композицією Harmonica з «Одного разу на Дикому Заході».

Що бере свій початок ще з телесеріалу середини 60-х «Місія: нездійсненна» з самого початку чіпляла глядача бравурною маршем своєї великої музичної теми. Хоча з «маршем» ми, звичайно, поквапилися, сам автор мелодії, аргентинський джазовий піаніст Лало Шифрін називав свою тему «танцювальним мотивом для четвірки танцюристів з п'ятьма ногами». Оригінальна мелодія 1966 року трохи відрізняється від сучасного аранжування темпом, але не настроєм - під неї все так же хочеться йти в бій, ну або хоча б нерухомо повисіти на тросі, як це незмінно робить персонаж Тома Круза починаючи з 1996 року. Музична тема «Місії» була не тільки прихильно зустрінута критиками, які віддали Шифріну «Греммі», а й простими слухачами - сьоме місце в хіт-параді Billboard Hot 100 не всякий музикант, чи знаєте, взяти може.

Чудову музику до самого героїчному радянському телесеріалу «Сімнадцять миттєвостей весни» Тетяни Ліознової написав неповторний і безпомилково впізнаваний Мікаел Таривердієв . Причому Таривердиев підійшов до прохання режисера озвучити пригоди Штірліца досить ґрунтовно - разом з поетом Робертом Різдвяних Таривердиев написав 12 пісень, по одній на кожну серію. На жаль (а може, й на щастя), постановник відібрала лише дві з них: «Миттєвості» і «Пісню про далеку Батьківщину». Зате в сімдесятих і вісімдесятих їх напам'ять знали не тільки радянські глядачі, але і жителі соцтабору і навіть деякі іноземці з країн - супротивників СРСР по холодній війні. Аж надто потужними вийшли композиції. «Кому ганьбу, а кому безсмертя», як то кажуть ...

З музикою до фільму «Щелепи» Стівена Спілберга сталася кумедна колізія. Через те що механічне опудало морського хижака в знімальної групи постійно ламалося і часом на майданчику виглядало не дуже вражаюче, Спілберг попросив композитора Джона Вільямса написати щось страхітливе, якусь мінімалістичний музичну тему, в якій ховався б тваринний жах невідомості, небезпеки, що підстерігає людину в некомфортною для нього середовищі відкритого водного простору. І Вільямс постарався. Та так, що люди в жаху тікали з кінозалів від одних тільки звуків музики, не чекаючи появи зловісних плавників. У зв'язку з цим музика «Щелеп» була відзначена «Оскаром», «Золотим глобусом», «Греммі» і премією «Сезар» - це більше, ніж всі інші нагороди, отримані фільмом, разом узяті.

драма Сильвестра Сталлоне «Роккі» для багатьох є зразком спортивного фільму, в якому барвисті сцени боксерських поєдинків поєднуються з побутовими замальовками не найбільш удачливого людини, що шукає своє місце в житті. У фільму багато достоїнств, і музика - не останнє з них. Заголовна пісня Gonna Fly Now композитора Білла Конті може вважатися гімном тих, хто піднімається до вершин з самих низів, як герой Слая в «Роккі», вона і сама піднялася до вершини чарту Billboard в 1977 році, незважаючи на те що в пісні всього 30 слів. Композиція використовувалася потім не тільки в фільмах про Роккі Бальбоа, а й в десятках інших стрічок як одна з найбільш надихаючих музичних тем.

Великому кораблю - велике плавання. Головна космічна сага, що займає розуми шанувальників уже майже сорок років, просто зобов'язана була мати яскравий запам'ятовується саундтрек. На допомогу Джорджу Лукасу з цим прийшов уже згадуваний нами Джон Вільямс , «Упаковані» в свої оригінальні музичні твори відсилання до Вагнера, Стравінському і навіть Штраусу. Вимагає від своїх колег насамперед емоційної привабливості, Лукас був захоплений роботою Вільямса - музика, яка постає перед «Зоряні війни: Нова надія», задає тон всій сазі, без неї космічні пригоди немислимі, а значить, і новий фільм, який глядачі побачать в кінці року , обов'язково буде містити знайому мелодію. Втім, ми не будемо проти, якщо в якості головної теми «Зоряних воєн» ви виберете «Імперський марш» - у Сили, як відомо, дві сторони.

Молодіжний слешер Джона Карпентера «Хеллоуїн» в 1978 році викликав справжній фурор, ставши форменого іконою жанру, рівнятися на яку не соромно навіть сьогодні, через тридцять років після виходу оригінального фільму. Пояснень феномену Майкла Майєрса було представлено безліч, і багато дослідників згадують музичний супровід фільму як важливу складову атмосфери цього фільму жахів. Цікаво, що музику написав і виконав на фортепіано сам режисер Джон Карпентер. При цьому автор чесно зізнається, що нотній грамоті не навчений, може зіграти щось на слух, але ні записати скомпонував, ні відтворити написане не може. Добре, що в момент твори тривожної мелодії поруч знаходився композитор Ден Уаймен - він і допоміг Карпентеру зафіксувати придумане і накласти потім на криваву м'ясорубку біля озера.

Не можна сказати, що бравурна тема Супермена з однойменного фільму Річарда Доннера 1978 року є скільки-то значущою подією в світовому кіно. Цікава швидше історія створення саундтреку «Супермена». Доннер для написання музики до свого супергероїчних фільму залучив композитора Джеррі Голдсміта , З яким разом працював на « Омені », Але, на жаль, Голдсміт скоро покинув проект, а на його місце прийшов Джон Вільямс , Який в авральною поспіху написав кілька мелодій до майбутнього фільму. Режисер був не надто задоволений результатом, але подальші події думку Річарда Доннера змінили - перелицьований продюсерами другий фільм скористався послугами іншого композитора, тоді як Доннер в своїй режисерській версії знову використав напрацювання Вільямса. Три наступних сиквела музику Вільямса якщо і використовували, то в гомеопатичних дозах, а Зак Снайдер в « Людину зі сталі »І зовсім позбувся« пережитків минулого ». А адже більш патріотичного мотиву в кіно і не придумати.

Трисерійний музичний фільм Георгія Юнгвальд-Хількевича про пригоди бравого гасконца і його трьох друзів з охорони короля складається з двох десяток пісень, тому вибрати одну - головну - з них зовсім не просто. І все ж, навіть за інших рівних, «Пісенька мушкетерів», що починається словами «Пора-пора-порадіємо за своє життя ...», виглядає лідером серед глядацьких переваг - в її виконанні задіяні всі провідні актори, і вона досить вдало завершує етап знайомства героїв . Незважаючи на те що всі пісні до фільму написав один композитор, Максим Дунаєвський , Саундтрек можна назвати одноманітним - пісні пішли в народ, цитати з них використовують до сих пір, а нічого кращого за романами Дюма наше телебачення і кіно досі зняти не може. Merci beaucoup!

Спритно натренувати записувати грандіозні музичні композиції в співдружності з Лондонським симфонічним оркестром на «Зоряних війнах» Джон Вільямс продовжив радувати шанувальників кіно в новій пригодницької роботі Спілберга і Лукаса - пригоди археолога Індіани Джонса. Заголовна композиція, відома як «Марш шукачів», була за наполяганням Стівена Спілберга зіткана з двох паралельно розвивалися музичних тем, написаних Вільямсом для доктора Джонса і Маріон відповідно. Режисер був захоплений обома, а тому попросив з'єднати їх, що героїв на екрані тільки об'єднало ще більше, а про те, щоб залишити цю пишність тільки в одній картині, вже не було й мови. Музика Вільямса для «У пошуках втраченого ковчега» була номінована на «Оскар», але поступилася конкурентам.

Одному з головних фільмів про злісних роботах, що загрожують людству, «Термінатора» Джеймса Кемерона був потрібний нетривіальний саундтрек - музика до стрічки повинна була поєднувати простоту мелодики і складність електронного звучання. Проблему дозволив композитор Бред Фідель , Великий шанувальник стилю прогресив, синтезаторів і комп'ютерних музичних інструментів. Оманливе проста мелодія, яка буквально вбивається металевими електронними ударами в мозок слухачів, стала настільки ж невід'ємною частиною франшизи про Сару Коннор і її залізному «друге», як і фраза I'll be back, червоне око Термінатора або переміщення в часі. У 2003 році для « Термінатора 3: Повстання машин » Марко Белтрамі злегка підправив оригінальний трек, надавши йому епічності. У « Генезесе »Ж, навпаки, аранжування стала більш ударної і жорсткої - але атмосфера майбутнього Судного дня нікуди не поділася.

Синтезаторну хвилю продовжить інструментальна композиція Alex F, що стала візитною карткою екшен-комедії «Поліцейський з Беверлі-Хіллс». Свою назву мелодія отримала в честь головного героя Алекса Фолі, до того ж автором, німецьким клавішником Гарольдом Фальтермейером , Вона була виконана в тональності «фа мінор». Енергійний трек став феноменом в світі музики - в оригінальному звучанні Alex F забрався на третю сходинку світового хіт-параду Billboard, а потім в обробці жартівливій команди Crazy Frog став головним хітом дискотек 2005 року. Цілком природно, що композиція була використана в обох сиквелах картини, і складно уявити собі, щоб без знаменитих синтезаторних запилів залишився ремейк, мова про який ведеться вже кілька років.

Коли творці фільму «Мисливці за привидами» звернулися до виконавця Рею Паркеру-молодшому з проханням написати пісню до їх майбутнього фільму, перед музикантом була поставлена ​​складне завдання. Пісня повинна була вписуватися в існуючий чернетку саундтрека, повинна була бути впізнаваною і такою, що запам'ятовується, нарешті, на написання відводилося всього три-чотири дні. Натхнення Паркер черпав, переглядаючи нічні ефіри телебачення, де рекламні джингли могли буквально звести з розуму. Саме вони, втім, допомогли музикантові написати пісню, яка, по суті, сама була рекламним роликом - в ній слухачів запрошують звернутися до «Мисливцям за привидами». «Реклама» вдалася - і фільм став хітом, і пісня піднялася на вершини чартів, а вже кліп і зовсім став подією на тільки-тільки з'явилося каналі MTV.

Якщо вже якусь мелодію з фільмів і серіалів насвистувати, то найкраще для цього підходить тема серіалу «Секретні матеріали». Автор великої мелодії фантастичного телешоу Марк Сноу в проект потрапив за протекцією продюсера Р.В. Гудвіна, з яким він був добре знайомий. Спочатку Сноу тричі відмовили, його мелодії нічим не виділялися, прорив ж трапився тоді, коли до своїх синтезаторним «зітхань» Сноу додав електронний свист. Підправлений за допомогою ехо-ефекту трек сповна характеризував відбувається на екрані, що зробило його важливою частиною серіалу. Мелодія стала популярним треком для прослуховування, піддалася активного ремікшування самих різних виконавців, успішно перекочувала на радіо, а потім і в повнометражні продовження «Секретних матеріалів». Чи повернеться мотивчик Сноу в новому сезоні? А самі-то як думаєте?

для режисера Стівена Спілберга створення «Парку Юрського періоду» було величезним викликом - свої дитячі мрії про неможливе, про повернення динозаврів, він повинен був втілити на великому екрані. Відповідного наснаги постановник вимагав і від свого постійного партнера - композитора Джона Вільямса . Вперше після одинадцяти спільних проектів Спілберг не міг бути присутнім в студії в момент запису саундтрека, йому довелося їздити по Польщі в пошуках натури для « списку Шиндлера ». Втім, демо Вільямса були такі хороші, що Спілберг був спокійний за кінцевий результат. І дійсно, музика, що поєднує захопливість і небезпека нового світу, хвилювання і жах від зустрічі з ящерами, в кращому вигляді доповнювала візуальні образи. «Світ Юрського періоду» не став відмовлятися від перевірених ритмів і виявився третім у списку найкасовіших стрічок в світі - ось що означає повагу до класики!

Всю музику до восьми фільмів про пригоди Гаррі Поттера не зміг би написати один композитор, будь він хоч тричі геніальний. От і Джона Вільямса вистачило лише на три перші картини, після чого диригентська паличка поттеріани «пішла по руках». Однак саме Вільямсу належать найвпізнаваніші мелодії франшизи, саме він створив музичні теми для основних персонажів картини. Перша з цих тем - тема сови Хедвига - стала уособленням всього кіносеріалу, темою, не так характеризує птицю, скільки прочиняє двері в світ магії. Нотки з цієї композиції використовувалися потім у всіх фільмах, що вийшли слідом за «Гаррі Поттером і філософським каменем», в трейлерах і рекламних матеріалах. При перших звуках її діти тут же обертаються до телевізора - перевірте!

Пам'ятаючи про те, з яким тріском на дно йшли всі попередні морські епіки, композитори не дуже поспішали співпрацювати з Гором Вербінські в роботі над «Піратами Карибського моря» - від проекту відпав спочатку Алан Сільвестрі , А потім і Ханс Циммер . Безгоспну диригентську паличку підхопив німець Клаус Бадельт , Автор музики до « Еквілібріум », І зірвав куш, його заголовна композиція He's a Pirate стала головною піратською мелодією в усьому світі на довгі роки. Ми не здивуємося, якщо саме під цей оркестровий марш атакують своїх жертв сомалійські морські вовки. Якщо в «Прокляття« Чорної перлини "», першому фільмі франшизи, піратський мотивчик Бадельт звучав тільки в фінальних титрах, то в інших стрічках він став частиною бойових сцен і рекламних роликів. Капітан на містку, підняти вітрила!

Відкривають серіальні епізоди мелодії часто стають впізнаваними і популярними, але зовсім не тому, що вони геніально складені або філігранно виконані, просто, волею-неволею слухаючи одну і ту ж музику з року в рік тиждень за тижнем, до неї переймешся почуттями навіть всупереч бажанню. Про композицію, що відкриває захоплюючі 3D-титри «Ігри престолів», можна було б сказати те ж саме, що не послужи композиція, написана німцем Рамін Джаваді , Джерелом натхнення для багатьох музикантів. Мабуть, жоден серіал не отримував стільки реміксів на свою музичну заставку. На чому тільки не виконували мелодію, що відкриває двері в Вестерос, хто тільки її НЕ переспівував - ось вона, справжня народна любов!

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер