1. Прем'єра вистави "Riverside Drive" по Вуді Аллену в театрі "На Страсному" У Москві, в Театральному...
2. Прем'єра вистави "Riverside Drive" по Вуді Аллену в театрі "На Страсному"

Прем'єра вистави "Riverside Drive" по Вуді Аллену в театрі "На Страсному"

У Москві, в Театральному центрі "На Страсному" відбулася прем'єра вистави "Riverside Drive". П'єсу Вуді Аллена ухвалив молодий режисер Олександр Созонов. Актори - недавні випускники Школи-студії МХАТ, молоді американські актори. Так-так, ви не помилилися - американські. Виповнюється спектакль цілком англійською, з субтитрами. Сумна і смішна п'єса про те, як живеться мешканцям сучасного мегаполісу.

Фото: AP

Назва п'єси можна перевести як "Набережна", можна як "Драйв над обривом". Цього разу вирішили назва п'єси не переводити. По-перше, драйв він і в Америці драйв, по-друге, ця назва досить відомої Нью-йоркської вулиці. Ну, і, нарешті, спектакль грається - по-англійськи, з субтитрами. Всі ролі виконують молоді американці.

Все як годиться у Вуді: секс, гроші, Нью-Йорк. Смішно, трішки абсурдно. Інтелектуально? Можливо, але не зарозуміло. Кінодраматургові Джиму ось тільки-тільки посміхнулася удача. Він призначив зустріч своїй коханці Барбарі, щоб сказати їй, що їх роман закінчено, і він хоче повернутися до дружини і дітей. Однак замість коханки зустрічає здоровенного типу, який вимагає у нього частину гонорару, оскільки сюжет Джим нібито вкрав у нього. Виявляється це психопат, недавно випущений з психіатричної лікарні. Але він ще і драматург.

З цією п'єсою Вуді Аллен дебютував як театральний режисер в 2003 році. Досить пізно, якщо врахувати, що він почав зніматися в 1965-му, на наступний рік його п'єсу поставили на Бродвеї, а в 1969-му він зняв свій перший самостійний фільм як кінорежисер. Для того щоб стати театральним режисером, треба було ще півстоліття. Йому це просто не було потрібно, весь цей час Вуді Аллен інтенсивно працював в кіно.

Фото: AP

Оскільки спектакль йде в Москві вже вдруге (перший показ проходив півроку тому на Заводі "Флакон", в колишньому "Кришталевому заводі ім. Калініна"), то про нього вже склалося якесь думка критиків. Швидше за все, теж студентів, або недавніх випускників. На їхню думку - п'єса про те, що люди в мегаполісі живуть одним днем. Життя вимотує, домігшись якогось успіху, житель великого міста починає безглуздо її марнувати. Нарешті таке благополуччя стає нестерпним. А безглузде існування може змінити лише така випадкова зустріч.

Сюжет, до речі, дуже нагадує один з фільмів братів Коенів, "Бартон Фінк", де теж є закомплексований письменник, громила і жінка. Теж хитросплетіння життя, творчості, як її хитромудрого, часом кривого відображення.

Читайте також: Вуді Аллен подарував зустріч з незнайомцем

Фанати Вуді, швидше за все, легко визначать, що в цій п'єсі він пише про себе, коханого. Адже це він - боязкий очкарик, який намагається вижити за всяку ціну. Тут не все так просто. Взагалі-то не можна написати близько п'ятдесяти кіносценаріїв, зняти понад тридцять п'ять фільмів як режисер, і знятися самому в сорока чотирьох фільмах, як актор, будучи розмазень і нікчемою, єдиним відважним вчинком якого залишається похід до психоаналітика.

Такий зміг би зняти один фільм, написати єдиний сценарій або знятися в першій і останній ролі. Втім, більшість фільмів Вуді Аллена - ось про це: про слабкість, невпевненості в собі і бажанні вижити за всяку ціну. Це як би такий серіал, який змінює жанри, що триває півстоліття, в якому незмінний залишається тільки гумор. Його в Америці прийнято називати інтелектуальним. Можна і так сказати, серед наших гумористів Вуді Аллену, мабуть, найближче Михайло Задоронов. Але в сенсі інтелектуальності - це комплімент швидше Вуді, ніж Михайлу.

Не так давно вийшла біографічна книжка Еріка Лакса, грубезний 370-сторінковий том під назвою "Розмови з Вуді Алленом". Коли біографа запитали, чи цікаво розмовляти з Вуді, Лакс відповів, мовляв, навіть цікавіше, ніж дивитися його фільми. Тому що бачиш перед собою людину, абсолютно не схожого на свого героя, який на екрані завжди виглядає втраченим. Сам же Вуді Аллен все тримає під повним контролем: і своє життя, і своє мистецтво.

Так що в п'єсі не те що Вуді Ален та зустрінуте їм матеріалізувався зло навколишнього світу, а скоріше Вуді Ален та Вуді Ален, дві іпостасі його особистості, справжньої і екранної.

Крім того, можна згадати першу роботу Аллена в кіно - фільм "Що нового, кицька?" Адже там історія така: в 1965 році Аллена запросив продюсер картини Чарльз Фельдмандл для невеликого доопрацювання сценарію. Треба було переписати головну чоловічу роль, яка призначалася мужньому красеню Уоррену Бітті, нині вже майже забутого. Мабуть, найпопулярніша його роль - в фільму "Боні і Клайд" 1967 го року. Аллену була запропонована і маленька роль. Але в процесі переробки сценарію він так укрупнив свою роль за рахунок ролі Бітті, що той образився, відмовився зніматися. А студія вирішила, що сценарій Аллена, набагато краще.

Замість Біті був запрошений Пітер О'Тул, теж виявився непоганим актором. А Вуді Аллен показав свій справжній характер. Але йому все одно довелося і далі переробляти сценарій, так як в картину увійшов Пітер Селлерс, британський актор і на той час "зірка", він додав у фільм багато власних ідей, не завжди розділялися Алленом.

З тих пір Аллен вирішив працювати самостійно і став визнаним майстром авторського кіно. Справа дійшла до того, що йому поставили пам'ятник. Але не в Америці, а у нас в Калінінграді, адже справжнє прізвище Аллена - Кініксберг.

Читайте найцікавіше в рубриці "Культура"

Прем'єра вистави "Riverside Drive" по Вуді Аллену в театрі "На Страсному"

У Москві, в Театральному центрі "На Страсному" відбулася прем'єра вистави "Riverside Drive". П'єсу Вуді Аллена ухвалив молодий режисер Олександр Созонов. Актори - недавні випускники Школи-студії МХАТ, молоді американські актори. Так-так, ви не помилилися - американські. Виповнюється спектакль цілком англійською, з субтитрами. Сумна і смішна п'єса про те, як живеться мешканцям сучасного мегаполісу.

Фото: AP

Назва п'єси можна перевести як "Набережна", можна як "Драйв над обривом". Цього разу вирішили назва п'єси не переводити. По-перше, драйв він і в Америці драйв, по-друге, ця назва досить відомої Нью-йоркської вулиці. Ну, і, нарешті, спектакль грається - по-англійськи, з субтитрами. Всі ролі виконують молоді американці.

Все як годиться у Вуді: секс, гроші, Нью-Йорк. Смішно, трішки абсурдно. Інтелектуально? Можливо, але не зарозуміло. Кінодраматургові Джиму ось тільки-тільки посміхнулася удача. Він призначив зустріч своїй коханці Барбарі, щоб сказати їй, що їх роман закінчено, і він хоче повернутися до дружини і дітей. Однак замість коханки зустрічає здоровенного типу, який вимагає у нього частину гонорару, оскільки сюжет Джим нібито вкрав у нього. Виявляється це психопат, недавно випущений з психіатричної лікарні. Але він ще і драматург.

З цією п'єсою Вуді Аллен дебютував як театральний режисер в 2003 році. Досить пізно, якщо врахувати, що він почав зніматися в 1965-му, на наступний рік його п'єсу поставили на Бродвеї, а в 1969-му він зняв свій перший самостійний фільм як кінорежисер. Для того щоб стати театральним режисером, треба було ще півстоліття. Йому це просто не було потрібно, весь цей час Вуді Аллен інтенсивно працював в кіно.

Фото: AP

Оскільки спектакль йде в Москві вже вдруге (перший показ проходив півроку тому на Заводі "Флакон", в колишньому "Кришталевому заводі ім. Калініна"), то про нього вже склалося якесь думка критиків. Швидше за все, теж студентів, або недавніх випускників. На їхню думку - п'єса про те, що люди в мегаполісі живуть одним днем. Життя вимотує, домігшись якогось успіху, житель великого міста починає безглуздо її марнувати. Нарешті таке благополуччя стає нестерпним. А безглузде існування може змінити лише така випадкова зустріч.

Сюжет, до речі, дуже нагадує один з фільмів братів Коенів, "Бартон Фінк", де теж є закомплексований письменник, громила і жінка. Теж хитросплетіння життя, творчості, як її хитромудрого, часом кривого відображення.

Читайте також: Вуді Аллен подарував зустріч з незнайомцем

Фанати Вуді, швидше за все, легко визначать, що в цій п'єсі він пише про себе, коханого. Адже це він - боязкий очкарик, який намагається вижити за всяку ціну. Тут не все так просто. Взагалі-то не можна написати близько п'ятдесяти кіносценаріїв, зняти понад тридцять п'ять фільмів як режисер, і знятися самому в сорока чотирьох фільмах, як актор, будучи розмазень і нікчемою, єдиним відважним вчинком якого залишається похід до психоаналітика.

Такий зміг би зняти один фільм, написати єдиний сценарій або знятися в першій і останній ролі. Втім, більшість фільмів Вуді Аллена - ось про це: про слабкість, невпевненості в собі і бажанні вижити за всяку ціну. Це як би такий серіал, який змінює жанри, що триває півстоліття, в якому незмінний залишається тільки гумор. Його в Америці прийнято називати інтелектуальним. Можна і так сказати, серед наших гумористів Вуді Аллену, мабуть, найближче Михайло Задоронов. Але в сенсі інтелектуальності - це комплімент швидше Вуді, ніж Михайлу.

Не так давно вийшла біографічна книжка Еріка Лакса, грубезний 370-сторінковий том під назвою "Розмови з Вуді Алленом". Коли біографа запитали, чи цікаво розмовляти з Вуді, Лакс відповів, мовляв, навіть цікавіше, ніж дивитися його фільми. Тому що бачиш перед собою людину, абсолютно не схожого на свого героя, який на екрані завжди виглядає втраченим. Сам же Вуді Аллен все тримає під повним контролем: і своє життя, і своє мистецтво.

Так що в п'єсі не те що Вуді Ален та зустрінуте їм матеріалізувався зло навколишнього світу, а скоріше Вуді Ален та Вуді Ален, дві іпостасі його особистості, справжньої і екранної.

Крім того, можна згадати першу роботу Аллена в кіно - фільм "Що нового, кицька?" Адже там історія така: в 1965 році Аллена запросив продюсер картини Чарльз Фельдмандл для невеликого доопрацювання сценарію. Треба було переписати головну чоловічу роль, яка призначалася мужньому красеню Уоррену Бітті, нині вже майже забутого. Мабуть, найпопулярніша його роль - в фільму "Боні і Клайд" 1967 го року. Аллену була запропонована і маленька роль. Але в процесі переробки сценарію він так укрупнив свою роль за рахунок ролі Бітті, що той образився, відмовився зніматися. А студія вирішила, що сценарій Аллена, набагато краще.

Замість Біті був запрошений Пітер О'Тул, теж виявився непоганим актором. А Вуді Аллен показав свій справжній характер. Але йому все одно довелося і далі переробляти сценарій, так як в картину увійшов Пітер Селлерс, британський актор і на той час "зірка", він додав у фільм багато власних ідей, не завжди розділялися Алленом.

З тих пір Аллен вирішив працювати самостійно і став визнаним майстром авторського кіно. Справа дійшла до того, що йому поставили пам'ятник. Але не в Америці, а у нас в Калінінграді, адже справжнє прізвище Аллена - Кініксберг.

Читайте найцікавіше в рубриці "Культура"

Прем'єра вистави "Riverside Drive" по Вуді Аллену в театрі "На Страсному"

У Москві, в Театральному центрі "На Страсному" відбулася прем'єра вистави "Riverside Drive". П'єсу Вуді Аллена ухвалив молодий режисер Олександр Созонов. Актори - недавні випускники Школи-студії МХАТ, молоді американські актори. Так-так, ви не помилилися - американські. Виповнюється спектакль цілком англійською, з субтитрами. Сумна і смішна п'єса про те, як живеться мешканцям сучасного мегаполісу.

Фото: AP

Назва п'єси можна перевести як "Набережна", можна як "Драйв над обривом". Цього разу вирішили назва п'єси не переводити. По-перше, драйв він і в Америці драйв, по-друге, ця назва досить відомої Нью-йоркської вулиці. Ну, і, нарешті, спектакль грається - по-англійськи, з субтитрами. Всі ролі виконують молоді американці.

Все як годиться у Вуді: секс, гроші, Нью-Йорк. Смішно, трішки абсурдно. Інтелектуально? Можливо, але не зарозуміло. Кінодраматургові Джиму ось тільки-тільки посміхнулася удача. Він призначив зустріч своїй коханці Барбарі, щоб сказати їй, що їх роман закінчено, і він хоче повернутися до дружини і дітей. Однак замість коханки зустрічає здоровенного типу, який вимагає у нього частину гонорару, оскільки сюжет Джим нібито вкрав у нього. Виявляється це психопат, недавно випущений з психіатричної лікарні. Але він ще і драматург.

З цією п'єсою Вуді Аллен дебютував як театральний режисер в 2003 році. Досить пізно, якщо врахувати, що він почав зніматися в 1965-му, на наступний рік його п'єсу поставили на Бродвеї, а в 1969-му він зняв свій перший самостійний фільм як кінорежисер. Для того щоб стати театральним режисером, треба було ще півстоліття. Йому це просто не було потрібно, весь цей час Вуді Аллен інтенсивно працював в кіно.

Фото: AP

Оскільки спектакль йде в Москві вже вдруге (перший показ проходив півроку тому на Заводі "Флакон", в колишньому "Кришталевому заводі ім. Калініна"), то про нього вже склалося якесь думка критиків. Швидше за все, теж студентів, або недавніх випускників. На їхню думку - п'єса про те, що люди в мегаполісі живуть одним днем. Життя вимотує, домігшись якогось успіху, житель великого міста починає безглуздо її марнувати. Нарешті таке благополуччя стає нестерпним. А безглузде існування може змінити лише така випадкова зустріч.

Сюжет, до речі, дуже нагадує один з фільмів братів Коенів, "Бартон Фінк", де теж є закомплексований письменник, громила і жінка. Теж хитросплетіння життя, творчості, як її хитромудрого, часом кривого відображення.

Читайте також: Вуді Аллен подарував зустріч з незнайомцем

Фанати Вуді, швидше за все, легко визначать, що в цій п'єсі він пише про себе, коханого. Адже це він - боязкий очкарик, який намагається вижити за всяку ціну. Тут не все так просто. Взагалі-то не можна написати близько п'ятдесяти кіносценаріїв, зняти понад тридцять п'ять фільмів як режисер, і знятися самому в сорока чотирьох фільмах, як актор, будучи розмазень і нікчемою, єдиним відважним вчинком якого залишається похід до психоаналітика.

Такий зміг би зняти один фільм, написати єдиний сценарій або знятися в першій і останній ролі. Втім, більшість фільмів Вуді Аллена - ось про це: про слабкість, невпевненості в собі і бажанні вижити за всяку ціну. Це як би такий серіал, який змінює жанри, що триває півстоліття, в якому незмінний залишається тільки гумор. Його в Америці прийнято називати інтелектуальним. Можна і так сказати, серед наших гумористів Вуді Аллену, мабуть, найближче Михайло Задоронов. Але в сенсі інтелектуальності - це комплімент швидше Вуді, ніж Михайлу.

Не так давно вийшла біографічна книжка Еріка Лакса, грубезний 370-сторінковий том під назвою "Розмови з Вуді Алленом". Коли біографа запитали, чи цікаво розмовляти з Вуді, Лакс відповів, мовляв, навіть цікавіше, ніж дивитися його фільми. Тому що бачиш перед собою людину, абсолютно не схожого на свого героя, який на екрані завжди виглядає втраченим. Сам же Вуді Аллен все тримає під повним контролем: і своє життя, і своє мистецтво.

Так що в п'єсі не те що Вуді Ален та зустрінуте їм матеріалізувався зло навколишнього світу, а скоріше Вуді Ален та Вуді Ален, дві іпостасі його особистості, справжньої і екранної.

Крім того, можна згадати першу роботу Аллена в кіно - фільм "Що нового, кицька?" Адже там історія така: в 1965 році Аллена запросив продюсер картини Чарльз Фельдмандл для невеликого доопрацювання сценарію. Треба було переписати головну чоловічу роль, яка призначалася мужньому красеню Уоррену Бітті, нині вже майже забутого. Мабуть, найпопулярніша його роль - в фільму "Боні і Клайд" 1967 го року. Аллену була запропонована і маленька роль. Але в процесі переробки сценарію він так укрупнив свою роль за рахунок ролі Бітті, що той образився, відмовився зніматися. А студія вирішила, що сценарій Аллена, набагато краще.

Замість Біті був запрошений Пітер О'Тул, теж виявився непоганим актором. А Вуді Аллен показав свій справжній характер. Але йому все одно довелося і далі переробляти сценарій, так як в картину увійшов Пітер Селлерс, британський актор і на той час "зірка", він додав у фільм багато власних ідей, не завжди розділялися Алленом.

З тих пір Аллен вирішив працювати самостійно і став визнаним майстром авторського кіно. Справа дійшла до того, що йому поставили пам'ятник. Але не в Америці, а у нас в Калінінграді, адже справжнє прізвище Аллена - Кініксберг.

Читайте найцікавіше в рубриці "Культура"