Інтерв'ю з Костянтином Бронзіта: "Тугарин Змій так і залишився жити з моїм голосом"

  1. АВТОР:
  2. Орфографічна помилка в тексті:

26 червня 2015 року, 8:00 Переглядів: 26 червня 2015 року, 8:00 Переглядів:   Режисер

Режисер. Під час перевтілення в образ Тугарина Змія. & Nbsp ;.

Народився 12 квітня 1965 року в Ленінграді. Режисер анімаційного кіно, заслужений діяч мистецтв Росії, номінант на французьку премію "Сезар" (2001) і премію "Оскар" (2010), член французької та американської кіноакадемії. Відомі мультфільми: "Memento Mori", "Тук-тук", "Пустушка", "Міцний горішок", "На краю Землі", "Альоша Попович і Тугарин Змій", "Вбиральня (любовна) історія". У Костянтина є дружина і дві дочки, які дуже пишаються своїм чоловіком і татом-мультиплікатором.

Побачивши один з мультфільмів Костянтина Бронзіта, хочеться переглянути всю його фільмографію. Його роботи настільки дотепні і яскраві, що заворожують глядача будь-якого віку - навіть дорослих відірвати від екрану неможливо: адже дядькам і тіткам теж іноді потрібно відчути себе дітьми.

- Костянтине, знаю вас як прекрасного карикатуриста, який перейшов з статичного малюнка до динамічним сюжетів і став мультиплікатором і режисером. З чого все почалося?

- З забавного трюку, який, я думаю, кожна дитина хоча б раз пробував робити в дитинстві. Якийсь приятель показав мені, як в блокнотику намалювати мультфільм, коли на кожній наступній сторінці малюється такий же малюночок, як на попередній, але з невеликою зміною. При швидкому гортанні малюнок починає ворушитися, тобто "оживає". Це і є прообраз мультиплікації. Як і все, що пов'язано з нею, процес розмальовування сторінок досить тривалий і нудний, а вироблений кінцевий ефект хоч і сильний, але швидко проходить. Тому всі діти, спробувавши це розвага раз, більше до нього не повертаються. Я ж з того дня втратив спокій і сон: змальовувала десятки блокнотів, забувши про приятелів, про футбол у дворі і про інші нісенітниці. Було мені тоді шість років.

- Хто був першим глядачем таких блокнотних мультиків?

- Думаю, батьки, але точно цього не пам'ятаю. Але основною аудиторією, звичайно, стали приятелі по двору і однокласники. Восторг викликав не саме трюк, а то, що я на 60-80 блокнотних сторінках примудрявся розповісти закінчену історію. При цьому залежно від чиєїсь реакції у мене точно не було: я просто по-дитячому з головою поринув у те, від чого отримував задоволення, і чиясь реакція мене мало цікавила. До класу десятого я, здається, сам для себе зрозумів, чим же все-таки хочу займатися. Тим більше що до того моменту вже шість років відучився в дуже хорошій художній школі і вміти малювати був просто зобов'язаний.

Карикатура розвинула в мені вміння швидко винаходити.

- У вашому житті був великий "карикатурний" період. Чи можна сказати, що він і став таким собі містком до мультфільмів?

- У карикатурі я опинився випадково. Ніколи про такий вид мистецтва не думав. Але сталося так, що на кіностудію "Леннаучфильм", куди в цех мультиплікації я влаштувався відразу після школи, прийшов працювати молодий художник Ринат Газізов. Він показав мені свою самвидавівську, надруковану на друкарській машинці книжку карикатур. Мене як блискавкою пробило! Я страшно заздрив і кинувся малювати таку ж книжку. Це зайняло у мене місяць. Можете собі уявити, наскільки вона за своїм змістом була безпорадна і вторинна. Але після цього Рінат привів мене в клуб, де я познайомився з такими видатними карикатуристами, як Віктор Богорад, Олександр Сергєєв, Микола Воронцов.
Наступні років п'ять-сім творчого життя були щільно пов'язані з карикатурою. Але потім мультиплікація стала відбирати всі мої сили і час, і карикатура відійшла сама собою. Хоча, безумовно, вона розвинула моє скетчевое мислення - навчила блискавично щось вигадувати і винаходити. Але все ж режисура - інша професія. Не кожен карикатурист легко стане режисером, так само як не кожен режисер - карикатуристом.

- Чим саме ви займалися, коли влаштувалися на кіностудію "Леннаучфильм"?

- Це були застійні часи, і працівники в таких держустановах строго відповідали штатним розкладом. І якщо там було написано, що мультиплікаторів в цеху повинно бути, наприклад, 30 чоловік, то цього правила ніхто не порушував. Коли я прийшов туди, цех був укомплектований, і не важливо, наскільки ти талановитий. Тому мені запропонували місце ... комірника, завідувача целулоїдом, калькою, фарбами, пензлями. Мені дуже хотілося зачепитися за студію, і я погодився. Там, в коморі, власне, я і "заощадив" матеріали для свого першого хвилинного мультфільму "Карусель". Далі потрібно було сидіти і чекати, коли в цеху звільниться штатне місце мультиплікатора - хтось звільниться або піде в інший світ. Коли це сталося, я потрапив в цех на посаду асистента мультиплікатора. І ще ремарка: на "Леннаучфільм" мультиплікація була чисто допоміжна - для науково-популярних або навчальних фільмів, коли, наприклад, стрілочки рухаються, щоб показати карту бойових дій під час Великої Вітчизняної війни, або кульки по трубах бігають, позначаючи пересування газів. Але інший мультиплікації в той час в Петербурзі взагалі не було!

Але інший мультиплікації в той час в Петербурзі взагалі не було

"На краю землі". З такими персонажами ніякий шлях не страшний.

- За скільки часу ви виросли від завгоспа і асистента мультиплікатора до режисера?

- Від завгоспа до режисерського дебюту пройшов лише рік. Матеріали у мене були, ідея теж. До моменту, коли я перевівся в цех мультиплікації, вже щосили малював свою "Карусель" тривалістю в одну хвилину - будинки, потайки від усіх. Це проста історія на тему того, як жаба полює за комаром, за жабою - чапля, за чаплею - мисливець, а за мисливцем - комар. На малювання цієї хвилини пішло півроку, може, навіть більше. Я адже ще шість років паралельно з роботою щовечора ходив вчитися на вечірнє відділення Мухинської училища, на факультет дизайну, щоб потім вступити на Вищі курси режисерів і сценаристів в Москві. Сьогодні можливостей "проникнути" в професію куди більше. Та й самих фільмів з тих пір наробило ціле море - куди більше, ніж насправді хотілося б мати у власній біографії. Це мінус тій ситуації, коли рано починаєш творчу діяльність. Тому половину своїх мультфільмів я приховую і намагаюся ніде про них не згадувати.

- На яких мультиках ви виросли? Кого вважаєте своїм учителем?

- У ранньому шкільному віці я просто божеволів від "Тома і Джеррі", "Міккі Мауса". Якимось незбагненним чином по радянському телебаченню раз на тиждень показували нині вже всіма забутий мультсеріал "Майті Маус" - "Могутній мишеня". Ось це я і дивився з очима у формі блюдець. А потім кидався нескінченно малювати цих мишей і котів. У прямому сенсі моїми вчителями були Олександр Татарський ( "Пластилінова ворона", "Падав торішній сніг"), Федір Хитрук ( "Вінні Пух"), Толя Прохоров - творець студії "Пілот". Були й ті, хто безпосередньо мене не вчив, але кого я теж вважаю своїми вчителями - Юрій Норштейн ( "Їжачок в тумані"), Едуард Назаров ( "Жив-був пес"). учитель не той, хто вчить, а той, у кого вчаться.

- Як вийшло, що ви стали режисером саги про богатирів?

- Я режисер не всієї саги, а всього лише першого фільму "Альоша Попович і Тугарин Змій". Практично кожен новий фільм робив новий режисер (по-моєму, за фільмами це дуже помітно). Як вийшло, що я зробив перший фільм? Треба було бути дурнем, щоб відмовитися, адже раніше я нічого подібного не робив! Попереду був цікавий, неоціненний досвід і експеримент над самим собою. Я люблю працювати з новим матеріалом - це одна з причин, чому всі мої фільми такі різні. До того ж історія про такого Альошу здалася мені щиро смішний і несподіваною. Не те щоб я дуже пишався цим фільмом, але все, що тоді міг зробити в тих умовах, я зробив. Скільки ще планується серій, поки ніхто не знає: ось-ось в запуск піде, здається, вже сьома. Я сам скоро з рахунку зіб'юся! Але тут нічого дивного: публіці ці фільми подобаються, і вона явно хоче бачити продовження. Бондіані недавно виповнилося 50 років, і сага налічує 25 фільмів. Це ціла епоха. Є до чого прагнути і "Мельнице" - студії, що робить "Богатирів".

Є до чого прагнути і Мельнице - студії, що робить Богатирів

"Думаю, успіх саги про богатирів криється в гуморі, якого у фільмах досить багато. Вони не напружують глядача надмірним пафосом. Герої такі, які вони є - живі, з притаманними їм людськими слабостями"

- Чи є в "Богатир" ваш улюблений персонаж?

- Я б виділив Любаву. Навіть не самого персонажа, а її голос. Дивовижне потрапляння в задумані типаж і темперамент! Хіба можна запідозрити, що голос належить зовсім не професійною актрисою? Це голос Лії Медведєвої, дружини одного з моїх друзів, Павла Медведєва (він, до речі, до останнього дня працював монтажером знаменитої телепередачі " Городок ", Поки проект не припинив своє існування після смерті Іллі Олейникова). Але мало мати відповідний голос - в кіно треба вміти з ним працювати! І у Лії це, на наше щастя , Вийшло, як у професійної актриси.

- Чи були якісь складнощі при роботі з "Богатирями"?

- Для мене створення будь-якого фільму завжди було важким, зовсім не веселою, а монотонною роботою. Ще була непроста ситуація з озвученням голосу Тугарина Змія. Я записував своїм голосом чорнові фонограми за всіх персонажів відразу. Це робилося виключно для того, щоб аніматори не простоювали і фільм малювався без зупинок в той час, поки продюсери займаються кастингом. Адже акторів підбирали в режимі страшного цейтноту. Але коли робота закінчувалась, Тугарин Змій так і залишався без голосу відповідного актора: нікого знайти не вдалося. І те, що персонаж так і залишився жити з моїм голосом, хоч і зовсім зміненим, було єдиним виходом із ситуації. Після цього я вже багато років регулярно займаюся на "Мельнице" чорновим озвученням персонажів для серіалів "Лунтик" і "Барбоскіни".

Після цього я вже багато років регулярно займаюся на Мельнице чорновим озвученням персонажів для серіалів Лунтик і Барбоскіни

"Пустушка". Б'є недитячі рекорди переглядів.

- Яке показувати київського князя в нинішніх загострених відносинах з Україною? Чи є цензура або тиск зверху, як краще і правильніше показувати?

- Ми в цілому все нормальні люди. І головне, у кожного з нас немає ніяких "загострених відносин з Україною"! Малюючи мультфільми, ми абсолютно не думаємо про те, як змінилася ситуація в світі або що не так з нашим київським князем, так само як з будь-яким іншим нашим персонажем. Яким герой народився, таким йому і жити. Цензури, слава Богу, немає. Але це також можна пояснити тим, що наш київський князь, озвучений Сергієм Маковецьким, вийшов неймовірно привабливим! Так, йому притаманні багато людські слабкості, але це те, що робить його не сухий схемою, а правдивим, живим персонажем, якого і полюбили глядачі. Страшно уявити, що б це був за фільм, якби автори думали про якоїсь абстрактної політкоректності - вийшла б схематична агітка з холодними персонажами-функціями, що не викликають ніякого співчуття і переживання у глядача. І наш російський богатир Альоша Попович з першого ж фільму не був би таким інфантильним. А адже саме це і зробило його таким смішним і привабливим!

Ускладнилися мультісторіі, але людям це дуже подобається.

- На тлі таких мегамонстрів мультиплікації, як "Піксар" та "Дісней", ніж глядача бере російська анімація?

- На тлі всіх інших голлівудських гігантів російська комерційна мультиплікація не витримує ніякої конкуренції. Більшість повнометражних російських мультфільмів за останні п'ять років провалилися в прокаті. Фільми "Млини" - щасливий виняток із загального правила. Богатирі, як і Іван Царевич з сірим вовком, якимось дивом дійсно полюбилися глядачеві. Насмілюся припустити, що справа в гуморі, якого в цих фільмах досить багато. Вони не напружують надмірним пафосом.

- Чому мультиплікація зараз затребувана все більше?

- Думаю, мультиплікатори навчилася вирішувати дуже серйозні творчі завдання, зіставні з завданнями театру, ігрового і навіть документального кіно. Ускладнилися історії, які сьогодні розповідають в мультфільмах, і людям це подобається. Якщо раніше мультиплікація була тільки розвагою для маленьких, то сьогодні режисери навчилися досягати високої емоційної градуси, трагічного пафосу, і глядач охоче переживає ці емоції і співпереживає персонажам, хоча всі вони вигадані і умовні. Пушкін свого часу сказав: "Над вигадкою сльозами обіллюся". Це як раз про мультиплікацію.

Кадр з "Альоші". Голос Любави зачарував не тільки богатиря.

- Чи не "з'їдають" чи нові технології на кшталт 3D теплоту старих добрих мультиків, мальованих руками? Як ви ставитеся до прогресу в мистецтві?

- Дійсно, є таке дуже поширене, але помилкова думка, що сучасні комп'ютерні технології гублять душевне і живе в мультиплікації. Особливо це думка популярно серед людей старшого віку. Я весь час намагаюся їм пояснити, що будь-які технології - це інструмент в руках художника. Раніше письменники писали гусячим пером, сьогодні вони друкують романи на ноутбуках. Невже ми будемо стверджувати, що роман "Війна і мир" великий тільки тому, що був написаний гусячим пером? Якщо ви бачите перед собою невміло намальований малюнок, ви будете звинувачувати олівець? Якщо ви бачите кострубато зроблений комп'ютерний мультфільм, будете дорікати в цьому комп'ютер? Вони тут ні при чому! Безглуздо стверджувати, що вся мальована мультиплікація чудова, душевна і пронизана теплотою просто тому, що намальована руками. Я - за прогресивні технології, які можуть відкрити нові шляхи в будь-якому мистецтві.

"Вбиральні ІСТОРІЯ": номінація на "Оскар"

У 2009 році одна з короткометражок Костянтина Бронзіта "Вбиральня (любовна) історія" потрапила в п'ятірку номінантів на премію "Оскар". "Думаю, що будь-який творець розуміє, що створювати і думати в цей момент про успіх просто неможливо! - каже режисер-мультиплікатор. - Ти думаєш тільки про те, щоб те, що ти робиш, вийшло якнайкраще. Всяке буває: сьогодні і фальш може принести успіх і нагороди. Тільки ж себе не обдуриш: важливо, щоб перед самим собою не було соромно за те, що зробив. Про те, що фільм таки виявився в заповітної п'ятірці номінантів, я дізнався з телефонного дзвінка відомого американського продюсера Рона Даймонда . Він подзвонив мені відразу після оголошень ня мого фільму на церемонії оголошення всіх номінантів в Лос-Анжелесі. У нас була з ним давня домовленість: якщо фільм потрапить в номінанти, він тут же першим мені про це скаже по телефону. Коли на екрані мого мобільника висвітився його номер, я вже все зрозумів. Звичайно, це було радісно і хвилююче - можна сказати ще купу таких же банальних слів. Просто треба розуміти, що коли я був звичайним пітерським пацаном і малював свої "мультики" на папері, то навіть не мріяв про те, що колись буду номінований на "Оскар"! Адже "Оскар" десь там, у них, у небожителів, а не в мене, що малює в блокнотиках в комунальній квартирі на Садовій вулиці ".

Рука майстра. Розкадрування: так все починалося.

Читайте найважливіші та найцікавіші новини в нашому Telegram

Ви зараз переглядаєте новина "Інтерв'ю з Костянтином Бронзіта:" Тугарин Змій так і залишився жити з моїм голосом "". інші інтерв'ю дивіться в блоці "Останні новини"

АВТОР:

Олег Локтєв

Якщо ви знайшли помилку в тексті, виділіть її мишкою і натисніть Ctrl + Enter

Орфографічна помилка в тексті:

Послати повідомлення про помилку автора?

Виділіть некоректний текст мишкою

Дякуємо! Повідомлення відправлено.

ЧИТАЙТЕ ТАКОЖ

З чого все почалося?
Хто був першим глядачем таких блокнотних мультиків?
Чи можна сказати, що він і став таким собі містком до мультфільмів?
Чим саме ви займалися, коли влаштувалися на кіностудію "Леннаучфильм"?
За скільки часу ви виросли від завгоспа і асистента мультиплікатора до режисера?
На яких мультиках ви виросли?
Кого вважаєте своїм учителем?
Як вийшло, що ви стали режисером саги про богатирів?
Як вийшло, що я зробив перший фільм?
Хіба можна запідозрити, що голос належить зовсім не професійною актрисою?

Мерлин (Merlin)

Українські фільми 2018-2019
В Украине впервые состоится киноклубный фестиваль «Украинское детское кино», показы будут проходить с ноября по 20 декабря 2019 года. Как сообщает компания « Артхаус трафик» , фестиваль проводится

Играть в игровые автоматы и онлайн
Только 25, 8 % жителей Беларуси утверждают, что таким людям, как они, лучше живется в Беларуси, а 34, 4 % считают, что таким, как они, лучше живется за границей. Об этом говорится в статье директора

Цветочный букет
От цветов будет зависеть не только общее впечатление о вашем интерьере, но и ваше состояние. Уже давно доказано, что цвета, используемые в оформлении комнат, оказывают самое разное влияние на психику

Дивитися фільми українською мовою
В продолжении комедийного сериала «Жуки» 17, 18 серия после неудач, которые случились с Никитой, Денисом и Артемием, троица решает покинуть деревню и отправится в Москву под покровом ночи. Вскоре Никита

Мебель
Спальня - это комната для двоих, место, где хочется отдохнуть, зарядиться силами.   От спальной мебели напрямую зависит, каким образом ночное отдохновение будет влиять на утреннее пробуждение. Правильно

Ремень мебельный
Жизненный опыт и логика подсказывают, что привлекательность дизайна и надежность мягкой мебели во многом определяется моделью такого изделия, как ремень мебельный. Опытные, многое повидавшие на своем

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…