Рецензія Фільм Про на фільм: Зрада
- Рецензія Фільм Про на фільм: Зрада Новий фільм відомого театрального режисера Кирила Серебренникова...
- Рецензія Фільм Про на фільм: Зрада
Рецензія Фільм Про на фільм: Зрада
Новий фільм відомого театрального режисера Кирила Серебренникова - найсерйозніша на даний момент його робота в кіно. Умовність відбувається драми перетинається з «звичайними» побутовими явищами: брехня, секс, розмови, смерть, зрада ... Це кіно з європейським настроєм, зроблене за європейськими принципами в європейській моді.
Якийсь чоловік приходить до лікаря на обстеження. Зі здоров'ям у нього все в порядку, зате у жінки-лікаря - якось не дуже останнім часом. Серце болить. Їй зраджує чоловік. З дружиною прийшов пацієнта. Незрозуміло, як реагувати на таку відвертість. Жінка-лікар здається трохи божевільною. Але прийшов до неї чоловік ловить себе на тому, що став підозрілим і озлобленим. Він повинен зустріти лікаря ще раз, щоб зрозуміти, навіщо була потрібна ця злий жарт. Якщо це жарт, звичайно.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Зображуючи жертву» (2006)
Кирило Серебренников кожен свій новий фільм робить на новому рівні кінематографічної якості. Можна як завгодно ставитися до його фільмів і до нього самого, але не визнати майстерності за ним неможливо. «Зображуючи жертву», існував більше як кіноверсія відомого спектаклю Серебренникова. Ставка робилася на акторів і сценарій братів Преснякових. «Юріїв день», при сильних акторських роботах, вже більшою мірою спирався на режисерську розробку сценарію Юрія Арабова - цілком її первісному вигляді, але ретельну, деталізованную, вивірену. Але в тому фільмі було багато загравань з інтелігентськими комплексами, і загравання ці багатьом здалися спекуляцією.
Кадр з фільму «Зрада»
«Зрада» - це вершина режисерського майстерності Серебренникова. Тут все тримається на режисурі, і без неї кожен компонент фільму виявляється вразливим. Причому, іноді здається, що Серебренников навмисно ускладнює собі завдання. Він відмовляється від штатива, і навіть статичні плани один з кращих російських операторів Олег Лукічов знімає з плеча. Це «тремтіння» кадру робить в результаті атмосферу фільму більш нервовою, живий. Серебренніков відмовляється від музики за кадром, і хіба що іноді дозволяє собі поставити коротку ambient-композицію.
Ambient - музичний стиль, де перетікають одна в одну звуки і шуми створюють єдине обволікаючу, фонове твір.
Серебренніков створює ситуацію граничної умовності. У героїв немає імен. Глядач, завдяки майстерності режисера, не відразу помічає, що постійно розмовляють персонажі жодного разу один одного не називають. Серебренніков підсилює це відчуття умовності. Він запросив на головні ролі «незасвічені» акторів: німецьку актрису Франциску Петрі, македонця Деяна Ліліч, латиша Артурса Скрастиньша, російську, але не «зоряну» актрису Альбіну Джанабаєву. Іноземні актори грають в кадрі, але озвучують їх «невидимі» російські актори.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Юріїв день» (2008)
Глядач про це не знає, але відчуває якийсь дискомфорт, і тільки в титрах дізнається, що дискомфорт цей був викликаний спеціально. Серебренніков навмисно заплутує географію місця дії: ми здогадуємося, що все відбувається на російськомовної території, але столичні і провінційні реалії тут так перемішані, що точні координати встановити не можна. Інтер'єри мертві і позбавлені будь-якого натяку на затишок, так само як ворожі і безлюдні пейзажі. Цей світ подібний готелі на пустирі, яка стала смисловим центром сюжету. Серебренніков свідомо з самого початку вкидає в розповідь надто неймовірні збіги, щоб глядач перестав дорівнювати на буденну логіку. А який із театрального світу прийом з переміщенням у часі (нехай деталі стануть для глядача приємним сюрпризом) остаточно руйнує надії на реалістичність. У житті так не буває, але це - не життя. Це - кіно, яке чимось схоже на життя. Напевно, трагізмом. «Ерос» і «танатос» тут сплетені в неквапливому, привабливому, непередбачуваному танці, де ні музиканти, ні актори не знають, куди він їх заведе.
Формальних недоліків у фільму майже немає, якщо не брати до уваги одного незрозумілого чорно-білого телевізора, який більмом на оці виглядає в інтер'єрі сучасного готелю.
Сюжет потім дасть пояснення того, чому цей раритет опинився в номері, але це пояснення мало кого влаштує, а стилістична єдність в цьому місці тріщить по швах. В іншому ж ставлення до нового фільму Серебренникова буде складатися з суб'єктивних чинників. Комусь здасться, що фільм зроблений з розрахунком на експорт в Європу, і умовність сюжету - це лише спроба зробити матеріал легко конвертованим. Кого-то розсердить велика кількість постільних сцен. Кого-то дратує сам Серебренніков. Але це до об'єктивної оцінки фільму «Зрада» не має ніякого відношення, тому що фільм, з професійної точки зору, чудовий.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Зрада» (2012)
Звільнення Серебренникова від натяків і відвертих висловлювань на злободенні інтелігентські теми буде для багатьох людей ознаменовано саме цим фільмом. Тут цей автор, один з найбільш обговорюваних і модних московських режисерів, відкинув всі свої опори, включаючи постмодерністський гумор і відомих артистів, щоб заявити про професійну мощі, накопиченої за роки роботи. «Зрада» - це не тільки один з найяскравіших і незвичайних російських фільмів року, гідний попадання в програму Венеціанського кінофестивалю. Це зміна способу самого Серебренникова. Чи не в праву і не в ліву сторону. Вгору.
Рецензія Фільм Про на фільм: Зрада
Новий фільм відомого театрального режисера Кирила Серебренникова - найсерйозніша на даний момент його робота в кіно. Умовність відбувається драми перетинається з «звичайними» побутовими явищами: брехня, секс, розмови, смерть, зрада ... Це кіно з європейським настроєм, зроблене за європейськими принципами в європейській моді.
Якийсь чоловік приходить до лікаря на обстеження. Зі здоров'ям у нього все в порядку, зате у жінки-лікаря - якось не дуже останнім часом. Серце болить. Їй зраджує чоловік. З дружиною прийшов пацієнта. Незрозуміло, як реагувати на таку відвертість. Жінка-лікар здається трохи божевільною. Але прийшов до неї чоловік ловить себе на тому, що став підозрілим і озлобленим. Він повинен зустріти лікаря ще раз, щоб зрозуміти, навіщо була потрібна ця злий жарт. Якщо це жарт, звичайно.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Зображуючи жертву» (2006)
Кирило Серебренников кожен свій новий фільм робить на новому рівні кінематографічної якості. Можна як завгодно ставитися до його фільмів і до нього самого, але не визнати майстерності за ним неможливо. «Зображуючи жертву», існував більше як кіноверсія відомого спектаклю Серебренникова. Ставка робилася на акторів і сценарій братів Преснякових. «Юріїв день», при сильних акторських роботах, вже більшою мірою спирався на режисерську розробку сценарію Юрія Арабова - цілком її первісному вигляді, але ретельну, деталізованную, вивірену. Але в тому фільмі було багато загравань з інтелігентськими комплексами, і загравання ці багатьом здалися спекуляцією.
Кадр з фільму «Зрада»
«Зрада» - це вершина режисерського майстерності Серебренникова. Тут все тримається на режисурі, і без неї кожен компонент фільму виявляється вразливим. Причому, іноді здається, що Серебренников навмисно ускладнює собі завдання. Він відмовляється від штатива, і навіть статичні плани один з кращих російських операторів Олег Лукічов знімає з плеча. Це «тремтіння» кадру робить в результаті атмосферу фільму більш нервовою, живий. Серебренніков відмовляється від музики за кадром, і хіба що іноді дозволяє собі поставити коротку ambient-композицію.
Ambient - музичний стиль, де перетікають одна в одну звуки і шуми створюють єдине обволікаючу, фонове твір.
Серебренніков створює ситуацію граничної умовності. У героїв немає імен. Глядач, завдяки майстерності режисера, не відразу помічає, що постійно розмовляють персонажі жодного разу один одного не називають. Серебренніков підсилює це відчуття умовності. Він запросив на головні ролі «незасвічені» акторів: німецьку актрису Франциску Петрі, македонця Деяна Ліліч, латиша Артурса Скрастиньша, російську, але не «зоряну» актрису Альбіну Джанабаєву. Іноземні актори грають в кадрі, але озвучують їх «невидимі» російські актори.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Юріїв день» (2008)
Глядач про це не знає, але відчуває якийсь дискомфорт, і тільки в титрах дізнається, що дискомфорт цей був викликаний спеціально. Серебренніков навмисно заплутує географію місця дії: ми здогадуємося, що все відбувається на російськомовної території, але столичні і провінційні реалії тут так перемішані, що точні координати встановити не можна. Інтер'єри мертві і позбавлені будь-якого натяку на затишок, так само як ворожі і безлюдні пейзажі. Цей світ подібний готелі на пустирі, яка стала смисловим центром сюжету. Серебренніков свідомо з самого початку вкидає в розповідь надто неймовірні збіги, щоб глядач перестав дорівнювати на буденну логіку. А який із театрального світу прийом з переміщенням у часі (нехай деталі стануть для глядача приємним сюрпризом) остаточно руйнує надії на реалістичність. У житті так не буває, але це - не життя. Це - кіно, яке чимось схоже на життя. Напевно, трагізмом. «Ерос» і «танатос» тут сплетені в неквапливому, привабливому, непередбачуваному танці, де ні музиканти, ні актори не знають, куди він їх заведе.
Формальних недоліків у фільму майже немає, якщо не брати до уваги одного незрозумілого чорно-білого телевізора, який більмом на оці виглядає в інтер'єрі сучасного готелю.
Сюжет потім дасть пояснення того, чому цей раритет опинився в номері, але це пояснення мало кого влаштує, а стилістична єдність в цьому місці тріщить по швах. В іншому ж ставлення до нового фільму Серебренникова буде складатися з суб'єктивних чинників. Комусь здасться, що фільм зроблений з розрахунком на експорт в Європу, і умовність сюжету - це лише спроба зробити матеріал легко конвертованим. Кого-то розсердить велика кількість постільних сцен. Кого-то дратує сам Серебренніков. Але це до об'єктивної оцінки фільму «Зрада» не має ніякого відношення, тому що фільм, з професійної точки зору, чудовий.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Зрада» (2012)
Звільнення Серебренникова від натяків і відвертих висловлювань на злободенні інтелігентські теми буде для багатьох людей ознаменовано саме цим фільмом. Тут цей автор, один з найбільш обговорюваних і модних московських режисерів, відкинув всі свої опори, включаючи постмодерністський гумор і відомих артистів, щоб заявити про професійну мощі, накопиченої за роки роботи. «Зрада» - це не тільки один з найяскравіших і незвичайних російських фільмів року, гідний попадання в програму Венеціанського кінофестивалю. Це зміна способу самого Серебренникова. Чи не в праву і не в ліву сторону. Вгору.
Рецензія Фільм Про на фільм: Зрада
Новий фільм відомого театрального режисера Кирила Серебренникова - найсерйозніша на даний момент його робота в кіно. Умовність відбувається драми перетинається з «звичайними» побутовими явищами: брехня, секс, розмови, смерть, зрада ... Це кіно з європейським настроєм, зроблене за європейськими принципами в європейській моді.
Якийсь чоловік приходить до лікаря на обстеження. Зі здоров'ям у нього все в порядку, зате у жінки-лікаря - якось не дуже останнім часом. Серце болить. Їй зраджує чоловік. З дружиною прийшов пацієнта. Незрозуміло, як реагувати на таку відвертість. Жінка-лікар здається трохи божевільною. Але прийшов до неї чоловік ловить себе на тому, що став підозрілим і озлобленим. Він повинен зустріти лікаря ще раз, щоб зрозуміти, навіщо була потрібна ця злий жарт. Якщо це жарт, звичайно.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Зображуючи жертву» (2006)
Кирило Серебренников кожен свій новий фільм робить на новому рівні кінематографічної якості. Можна як завгодно ставитися до його фільмів і до нього самого, але не визнати майстерності за ним неможливо. «Зображуючи жертву», існував більше як кіноверсія відомого спектаклю Серебренникова. Ставка робилася на акторів і сценарій братів Преснякових. «Юріїв день», при сильних акторських роботах, вже більшою мірою спирався на режисерську розробку сценарію Юрія Арабова - цілком її первісному вигляді, але ретельну, деталізованную, вивірену. Але в тому фільмі було багато загравань з інтелігентськими комплексами, і загравання ці багатьом здалися спекуляцією.
Кадр з фільму «Зрада»
«Зрада» - це вершина режисерського майстерності Серебренникова. Тут все тримається на режисурі, і без неї кожен компонент фільму виявляється вразливим. Причому, іноді здається, що Серебренников навмисно ускладнює собі завдання. Він відмовляється від штатива, і навіть статичні плани один з кращих російських операторів Олег Лукічов знімає з плеча. Це «тремтіння» кадру робить в результаті атмосферу фільму більш нервовою, живий. Серебренніков відмовляється від музики за кадром, і хіба що іноді дозволяє собі поставити коротку ambient-композицію.
Ambient - музичний стиль, де перетікають одна в одну звуки і шуми створюють єдине обволікаючу, фонове твір.
Серебренніков створює ситуацію граничної умовності. У героїв немає імен. Глядач, завдяки майстерності режисера, не відразу помічає, що постійно розмовляють персонажі жодного разу один одного не називають. Серебренніков підсилює це відчуття умовності. Він запросив на головні ролі «незасвічені» акторів: німецьку актрису Франциску Петрі, македонця Деяна Ліліч, латиша Артурса Скрастиньша, російську, але не «зоряну» актрису Альбіну Джанабаєву. Іноземні актори грають в кадрі, але озвучують їх «невидимі» російські актори.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Юріїв день» (2008)
Глядач про це не знає, але відчуває якийсь дискомфорт, і тільки в титрах дізнається, що дискомфорт цей був викликаний спеціально. Серебренніков навмисно заплутує географію місця дії: ми здогадуємося, що все відбувається на російськомовної території, але столичні і провінційні реалії тут так перемішані, що точні координати встановити не можна. Інтер'єри мертві і позбавлені будь-якого натяку на затишок, так само як ворожі і безлюдні пейзажі. Цей світ подібний готелі на пустирі, яка стала смисловим центром сюжету. Серебренніков свідомо з самого початку вкидає в розповідь надто неймовірні збіги, щоб глядач перестав дорівнювати на буденну логіку. А який із театрального світу прийом з переміщенням у часі (нехай деталі стануть для глядача приємним сюрпризом) остаточно руйнує надії на реалістичність. У житті так не буває, але це - не життя. Це - кіно, яке чимось схоже на життя. Напевно, трагізмом. «Ерос» і «танатос» тут сплетені в неквапливому, привабливому, непередбачуваному танці, де ні музиканти, ні актори не знають, куди він їх заведе.
Формальних недоліків у фільму майже немає, якщо не брати до уваги одного незрозумілого чорно-білого телевізора, який більмом на оці виглядає в інтер'єрі сучасного готелю.
Сюжет потім дасть пояснення того, чому цей раритет опинився в номері, але це пояснення мало кого влаштує, а стилістична єдність в цьому місці тріщить по швах. В іншому ж ставлення до нового фільму Серебренникова буде складатися з суб'єктивних чинників. Комусь здасться, що фільм зроблений з розрахунком на експорт в Європу, і умовність сюжету - це лише спроба зробити матеріал легко конвертованим. Кого-то розсердить велика кількість постільних сцен. Кого-то дратує сам Серебренніков. Але це до об'єктивної оцінки фільму «Зрада» не має ніякого відношення, тому що фільм, з професійної точки зору, чудовий.
Уривок з фільму Кирила Серебренникова «Зрада» (2012)
Звільнення Серебренникова від натяків і відвертих висловлювань на злободенні інтелігентські теми буде для багатьох людей ознаменовано саме цим фільмом. Тут цей автор, один з найбільш обговорюваних і модних московських режисерів, відкинув всі свої опори, включаючи постмодерністський гумор і відомих артистів, щоб заявити про професійну мощі, накопиченої за роки роботи. «Зрада» - це не тільки один з найяскравіших і незвичайних російських фільмів року, гідний попадання в програму Венеціанського кінофестивалю. Це зміна способу самого Серебренникова. Чи не в праву і не в ліву сторону. Вгору.