Улюблене кіно. Аладдін

Світове кіно подарувало нам безліч яскравих і незабутніх фільмів, на яких ми виросли. В цій рубриці ми згадуємо знамениті картини 70-90-х років і розповідаємо про них все, що ви тільки хотіли дізнатися.

C самого початку своєї кіноісторії студія Walt Disney створювала мультфільми про західних героїв, західних принцес, західних казкових персонажах. Однак після п'яти десятиліть, що минули з часу виходу « Білосніжки », Ця традиція була порушена. У 1992 році Walt Disney випустила свій перший «східний» мультфільм, натхненний арабським фольклором. Ця сміховинна і захоплююча картина про злиденному юнакові, дочки султана і Джин з чарівної лампи називалася так само, як покладена в її основу класична казка, - « Аладдін ».

Важко знайти в східному фольклорі більш відому казку, ніж «Аладдін». Але чи є вона справді східної? Сучасна наука в цьому не впевнена. Справа в тому, що ця казка відсутня в старовинних рукописах «1001 ночі» - класичного зборів арабських переказів. Вона була вперше опублікована в першому європейському перекладі «1001 ночі», який на початку XVIII століття здійснив французький орієнталіст Антуан Галлан. За запевненням Галлана, він записав «Аладдіна» зі слів сирійського сказителя, але деякі вчені підозрюють, що це була містифікація і що француз власноруч склав казку, скомпонувавши ідеї з різних арабських джерел.

Чи був «Аладдін» справді придуманий у Франції, а не в Сирії або Аравії? Якщо це так, містифікація Галлана була однією з найбільш вдалих в історії. Адже самі араби прийняли цю казку як свою, і зараз її, в перекладі з французької, включають в усі східні видання «1001 ночі», крім тих, які суворо дотримуються давніх текстів. А коли студія Disney вирішила перервати півстолітню традицію і вийти за межі західного фольклору, вона вибрала для свого чергового «мультбастера» історію Аладдіна, а не одну з безперечно арабських казок.

Вперше екранізувати «Аладдіна» запропонував Говард Ешман - поет, драматург і режисер мюзиклів, який разом з композитором Аланом Менкеном працював над піснями « Русалочки »І« Красуні і Чудовиська ». У 1988 році, ще до виходу «Русалочки», Ешман склав 40-сторінкову сценарну заявку, в якій виклав своє бачення майбутньої картини - музичного мультфільму в стилі наївних і гумористичних американських мюзиклів 1930-х.

Ешман вважав, що головним героєм фільму повинен бути 15-річний багдадський хлопчисько на ім'я Аладдін, який хоче довести своїй матері, що здатний на більше, ніж тинятися з друзями по вулицях. По ходу дії герой обзаводився чарівною лампою з джином всередині. Аладдін використовував магію джина, щоб перетворитися в принца і підкорити серце прекрасної принцеси, однак він виявляв, що дівчина егоїстична, розпещена і не особливо приємна в спілкуванні. Так що після низки пригод герой закохувався не в принцесу, а в подругу дитинства, яку він раніше вважав «одним з хлопців» своєї вуличної ватаги. Та, в свою чергу, доводила свою любов, допомагаючи Аладдину в його протистоянні з підступним візиром, який намагався дістати джина і захопити владу в Багдаді. Крім головної героїні у Аладдіна було троє друзів: Бабрак, Омар і Касим.

До сценарної заявці фільму Ешман доклав 14 (!) Пісень і музичних реприз, написаних ним разом з Менкеном. За словами майбутнього глави DreamWorks Animation Джеффрі Каценберг, який в той час відповідав на студії Walt Disney за виробництво фільмів, мультфільмів і телесеріалів, це була найкраща сценарна розробка, яку він коли-небудь читав. Проте проект був відправлений на полицю, оскільки в той час у діснеевци було повно іншої роботи. Ешман був цим незадоволений, але він нічого не міг вдіяти. За умовами його контракту з Disney студія отримувала все права на його творіння, навіть якщо не запускала їх у виробництво. Тому драматург не міг, наприклад, перетворити свого «Аладдіна» в сценічний мюзикл або передати проект іншої голлівудської студії.

У 1989 році, коли «Русалочка» стала прокатним суперхітом, студія повернулася до питання про екранізацію «Аладдіна». Ешман і Менкен в той час були підключені до порятунку «Красуні і Чудовиська», яку загнав у творчий тупик режисер Річард Пердум. Постановників «Русалочки» Джона Маскера і Рона Клементса пророкували йому на заміну, але після важкої роботи над щойно завершеним проектом співрежисер не хотіли знову кидатися в пекло. Вони вважали за краще неспішно взятися за новий фільм, а не терміново рятувати потребує переробки картину.

Перебираючи ідеї для майбутньої стрічки, Маскер і Клементс наткнулися на розробку Ешмана і попросили дозволу запустити-таки її у виробництво. Того разу студійні боси були більш прихильні, так як співрежисер на «Русалоньку» заробили чималий авторитет. Крім того, в той час ще вважалося, що робити мультфільми для хлопчиків комерційно вигідніше, ніж мультфільми для дівчаток, а «Аладдін», на відміну від «Русалочки» і «Красуні і Чудовиська», був скоріше «чоловічим», ніж «жіночим» розповіддю. І, нарешті, для розширює свій творчий діапазон студії мало сенс спробувати щастя з екранізацією арабської казки. Благо, що в історії Голлівуду в той час вже були вдалі звернення до казок «1001 ночі». Так, вийшло в 1958 році « Сьоме пригода Синдбада »З вражаючими спецефектами Рея Харріхаузен нині вважається жанрової класикою.

Втім, наявність успішних пригодницьких фільмів на арабську тему було для Walt Disney не тільки плюсом, але і мінусом. Співрежисер і їхні продюсери чітко розуміли, що якщо намалюють мультфільм на кшталт «Сьомого пригоди Синдбада», то чи не залишать байдужими публіку. Диснеївському «Аладдину» потрібна була унікальна «фішка», недоступна для ігрового кіно. У «Русалоньку» такий фішкою було зображення підводного світу і його обителей. У «Красуні і Чудовисько» - перетворення замкової начиння в повноцінних, живих персонажів. А що можна було зробити з «Аладдіном», герої якого були суцільно звичайними людьми?

Поміркувавши, співрежисер вирішили створити унікального джина. У розробці Ешмана цей персонаж був наділений яскравим і ексцентричним характером, і Маскер і Клементс вирішили передати це графічно. Нехай джин не просто співає і жартує, а ще й постійно трансформується, приймає найхимерніші, фізично неможливі види. Мовляв, за сотні років в лампі джин ледь не помер від неробства, і тепер його накопичилася енергія б'є через край і перетворює його в гіперактивного клоуна, який безупинно перевтілюється і жартує. А так як він істота чарівне і могутнє, то час для нього не перешкода, і джин може в середньовічному місті пародіювати знаменитостей XX століття, перетворюючись то в Шварценеггера , То в де Ніро .

Наявність в картині такого героя було для діснеевци радикальним порушенням канону. Традиція студії наказувала уникати сьогохвилинних жартів, оскільки діснеївські мультфільми малювалися на століття. Вони не повинні були втратити актуальність через два роки, п'ять років, десять років ... І навіть через п'ять десятиліть. Як виглядала б в 1980-х «Білосніжка», якби вона була битком набита пародіями на знаменитостей 1930-х? Навіть «насмотренность» дорослі не вгадали б усіх довоєнних кумирів, а що вже говорити про дітей!

Маскер і Клементс, однак, переконали своїх босів, що їх джин буде настільки смішним, що глядачі будуть над ним сміятися, навіть якщо не знатимуть, кого він пародіює. Зрозуміло, для створення такого персонажа мало було гарантувати, що джин буде сміховинні зовні. Потрібно було відразу ж підібрати актора озвучування, який би зміг передати задуману режисерами феєрію всіляких акцентів, пародій на знаменитостей і навіть комічного співу.

На погляд Маскера і Клементса, такий актор був всього один - найпопулярніший естрадний і телевізійний комік Робін Вільямс , Який в той час як раз став популярний як кіноактор завдяки фільмам « Доброго ранку Вьетнам »І« Суспільство мертвих поетів ». Шалена енергія його виступів (треба чесно визнати, підтримувана кокаїном) і постійне перемикання з образу на образ зробили Уїльямса ідеальним кандидатом на роль джина. Це був перший випадок в історії Walt Disney, коли ключовий персонаж розроблявся в розрахунку на кінозірку, а не на професійного актора озвучування або виконавця мюзиклів. В наші дні рідкісний мультфільм обходиться без знаменитих імен в акторських титрах, але в той час це була екзотика. І, до речі, діснеевци завжди підкреслювали, що запросили Вільямса не заради його імені, а заради його унікального комічного дару.

Для пожвавлення джина з Британії був спеціально виписаний блискучий аніматор Ерік Голдберг - американець за походженням, який довгий час працював в англійській студії Річарда Вільямса, режисера-аніматора фільму « Хто підставив кролика Роджера ». На час запрошення для роботи над «Аладдіном» Голдберг створив в Лондоні власну студію по створенню реклами. Але йому так хотілося попрацювати над повнометражними стрічками, що, отримавши диснеївських запрошення, він закрив свою компанію і повернувся на батьківщину.

Коли перші переговори з Вільямсом не увінчалися успіхом, Маскер і Клементс попросили Голдберга перетворити кілька естрадних номерів коміка в чарівну клоунаду джина. Так, в одному з номерів Вільямс зображував людини з роздвоєнням особистості і розмовляв сам з собою двома різними голосами. У виконанні Голдберга цей фрагмент перетворився в сцену, в якій джин відрощує другу голову і починає з нею базікати.

Коміку так сподобалася анімація Вільямса, що він не тільки погодився озвучити джина, але і погодився зробити це за мінімальну акторську ставку - заради задоволення і в подяку студії Walt Disney за те, що вона вклалася в «Доброго ранку, В'єтнам». Єдиною умовою Вільямса була заборона будувати рекламну кампанію мультфільму навколо його участі. Він хотів, щоб його ім'я в 1992 році (тобто в рік наміченої прем'єри «Аладдіна») асоціювалося ні з роллю джина, а з головною роллю у фільмі Баррі Левінсона « іграшки ». Забігаючи наперед, відзначимо, що студія умова коміка не виконала, і потонули в тіні «Аладдіна» «Іграшки» провалилися в прокаті. Розсерджений Вільямс посварився з діснеевци і надалі відмовився озвучувати перший відеосіквел «Аладдіна».

Робота над першим текстовим і графічним сценарієм мультфільму тривала півтора року. У певний момент до тексту доклала руку сценаристка «Красуні і Чудовиська» Лінда Вулвертон . Зокрема, вона, надихнувшись класичним пригодницьким фільмом « Багдадський злодій », Запропонувала назвати лиходія Джафаром, а одному з друзів Аладдіна дати ім'я Абу. Однак основну роботу на основі розробки Ешмана виконали Маскер і Клементс. По перевазі вони слідували бачення зачинателя проекту, але вони все ж внесли в нього кілька ключових змін. Зокрема, вони об'єднали двох головних героїнь і, відповідно, перетворили принцесу з комічною егоїстки в розумну, рішучу і серцеву дівчину. Новаторство новаторством, а диснеївська традиція все ж вимагала добродійне принцесу, яку можна було поставити в один ряд з її екранними попередницями начебто Білосніжки і Аріель.

На всьому протязі своєї роботи над «Красунею і Чудовиськом» і «Аладдіном» Говард Ешман знав, що повільно вмирає від СНІДу. Це ніяк не позначалося на запалі і дотепності його пісень, але з кожним днем ​​йому було фізично важче працювати. Проте він трудився майже до самої смерті, хоча в останні дні майже не міг розмовляти. Останньою з завершених їм пісень, використаних в остаточній версії фільм, став ефектний номер Prince Ali ( «Принц Алі»), яким джин представляє городянам Аладдіна, перетвореного в багатого правителя. Важко повірити, що слова «Принца» складалися в той час, коли їх автору залишалося лише кілька тижнів життя ...

Ешман помер в березні 1991 року, а в квітні Маскер і Клементс представили на суд Каценберг змонтовану розкадрування майбутньої картини (по суті, її чорновий начерк). Їм потрібно було студійне «добро», щоб перетворити цю розкадрування в повноцінний мультфільм.

Замість цього на них вилився цілий цебер критики. Каценберг був настільки незадоволений стрічкою, що він всерйоз зажадав викинути все і почати проект з початку, хоча через півтора року «Аладдіна» вже треба було випускати в прокат. Звичайно, це був перегин, але претензії продюсера були вельми фундаментальними.

Головна з них стосувалася головного героя. 15-річний хлопчина, який любить свою маму, в контексті пригодницького мультфільму постав доблесним героєм, а «маминим синочком». Крім того, оскільки виглядав Аладдін швидше на 13 років, ніж на 15, то він був абсолютно неправдоподібний як романтичний герой, в якого з першого або другого погляду закохається багдадська принцеса. Маскер і Клементс порівнювали свого героя з Майклом Дж. Фоксом з « Назад у майбутнє », Але Каценберг прямо їм заявив, що Аладдін повинен бути Томом Крузом з « кращого стрілка ». Інакше він просто потоне в тіні принцеси. І ніякої мами! Сюжетного толку від неї майже немає, а її участь у фільмі забирає дорогоцінний екранний час від того, що глядачам дійсно цікаво. Начебто любовної історії або чудес джина. Так Аладдін перетворився в м'язистого бездомного сироту. Заодно він позбувся всіх друзів, крім мавпочки Абу. До речі, в ранніх версіях сценарію Абу був людиною - літнім злодієм, який був для головного героя кимось на кшталт ментора.

Радикальна зміна головного героя спричинило за собою істотну перекроювання сценарію. Протягом восьми днів Маскер, Клементс і їх найближчі співробітники днювали і ночували на студії, поки нарешті не придумали, якою має бути картина з новим Аладдіном. Для створення остаточної версії сценарію були залучені початківці сценаристи Террі Россіо і Тед Елліотт , В той час відомі по дитячого фільму « маленькі монстри ». Надалі цей дует прославився, склавши « Шрека »І« Піратів Карибського моря ».

Серед іншого Россио і Елліотт придумали кінцівку, в якій хитрий Аладдін переконує візира перетворитися на могутнього джина - і, до його жаху, стати рабом лампи. Також вони наполягли на тому, що джин повинен надавати власникам лампи всього три бажання, щоб Аладдін навіть з лампою змушений був майже все робити самостійно, щоб не розбазарити бажання через дрібниці. В іншому випадку його пригоди вийшли б занадто простими.

Все влаштували Каценберг сюжетні і графічні рішення були знайдені лише до жовтня 1991 року. Тобто картина сформувалася всього за рік до виходу в прокат. Щоб встигнути до призначеного терміну, до її створення довелося залучити не тільки основну диснеївську студію в Каліфорнії, але і її філія у Флориді. Так що однією з ключових продюсерських і режисерських проблем під час роботи над фільмом була синхронізація двох студій. Нелегке завдання на початку 1990-х, коли аніматори могли спілкуватися тільки по телефону і факсу.

Опрацьовуючи свого персонажа, аніматор джина Ерік Голдберг запропонував всім художникам стрічки використовувати як джерело натхнення характерну «хвилясту» графіком карикатуриста Ела Хиршфельда, яка несподівано вдало заримувати з прийомами арабської каліграфії та перської живопису, а також зі стилізованими пустельними дюнами. Художник-постановник стрічки Річард Вандер Вейде погодився з цією ідеєю, і малюнки Хиршфельда надихнули підкреслену округлість багатьох графічних елементів фільму. Єдиним помітним виключенням став незграбний візир Джафар. Його, як лиходія фільму, було вирішено візуально протиставити як головним героям, так і місту в цілому. Втім, навіть в дизайні Джафара є «хіршфельдскіе» риси - наприклад, борідка візира.

Щоб наділити картину простим, зрозумілим і виразним візуальним рішенням, творці стрічки вирішили пов'язати ключових персонажів з певними «основними» квітами. Кольори злобного візиря - червоний і чорний (кольори смерті і спека пустелі), колір принцеси - ніжно-блакитний (колір життя і води), а колір Аладдіна - білий (колір праведності). Тому, коли візир на час захоплює владу, все в палаці набуває лякаючий червоний відтінок.

Одним з провідних художників, які працювали над фільмом, був емігрант з Ірану Расул Азадані. На його долю випала одна з найвідповідальніших частин проекту. Він спеціально злітав до себе на батьківщину, в місто Ісфахан, і привіз звідти сотні фотографій старовинних будівель і районів традиційної забудови. Ці фото використовувалися для розробки пейзажів вигаданого міста Аграба, де розвивається дія стрічки. Чому автори «Аладдіна» відмовилися від Багдада? Очевидно, щоб не влазити в політику і не пов'язувати себе обов'язком зобразити хоча б кілька справжніх багдадських пам'яток. Неіснуюча Аграба давала повний простір для фантазії - звичайно, в рамках певного стилю.

До «Аладдіна» принци з людським зовнішністю були самими нудними персонажами діснеївськіх казкових мультфільмів. Що можна вічавіті з доброчесності и Привабливий героя, чия головна сюжетна завдання - відвесті героїню під Вінець? Аладдін, однак, БУВ псіхологічно складаний и суперечлівою особістістю - благородний злодій, брехун Із золотим серцем. Його пригоди були куди цікавіше, ніж зазвичай у диснеївських принців, і його переживання часом були майже настільки ж глибокими, як переживання Чудовиська (принца, який виглядав і поводився зовсім не як принц). Тому над Аладдіном працював знаменитий аніматор Глен Кін, раніше оживити Чудовисько. Свій голос персонажу надав молодий актор ситкомов Скотт Уейнджер , В той час відомий глядачам по популярному сімейному шоу « Повний дім ». Де він, втім, грав другорядну роль.

Зі смертю Ешмана творці диснеївських стрічок перестали наполягати на тому, що актори озвучування повинні вміти співати, якщо у фільмі у них є музичні партії. Тому Уейнджер отримав роль, хоча під час прослуховування з'ясувалося, що він не вміє ні співати, ні читати ноти. Для виконання пісень Аладдіна був найнятий старшокласник Бред Кейн, співав у мюзиклах з восьми років.

Принцеса Аграби Жасмин була черговий діснєєвськой спробою задовольнити одночасно розумних феміністок (радікалок задовольнити неможливо) і шанувальників традиційних казок. З одного боку, це, як уже говорилося, рішуча і розумна дівчина, яка відчуває себе в палаці як в клітці і зовсім не бажає слідувати традиції, розпорядчої дочки султана якомога швидше вийти заміж за відповідного принца. І якщо раніше діснеївські героїні приручали пташок і домашнє начиння, то улюбленець Жасмин - тигр Раджа.

З іншого боку, Жасмин не обтяжується, а насолоджується багатством і владою, і в кінцевому рахунку її історія закінчується тим, що вона виходить заміж. Нехай навіть по любові і не за принца. При цьому вона в разі необхідності з готовністю використовує свою сексапільність. Що робить її самої свідомо сексуальної героїнею всього діснеївського канону аж до наших днів. А багато феміністок дуже не люблять, коли дівчата чогось добиваються за допомогою своєї зовнішності. Навіть якщо мова, як в «Аладдін», йде про відволікання уваги лиходія, а не про просування по кар'єрних сходах. Нарешті, Жасмин закохується майже що з першого погляду, а справжні феміністки собі цього не дозволяють. По крайней мере, коли мова йде про чоловіків ...

Кастинг на роль Жасмин виграла актриса Лінда Ларкін . Її реальний голос мав мало спільного з голосом, який вона за наполяганням режисерів використовувала для зображення принцеси. Тому глядачі з чуйними вухами можуть розчути, що в різних сценах Ларкін говорить трохи по-різному. Мабуть, тоді вона ще не до кінця освоїла мистецтво голосового перевтілення. Вокальну партію Жасмин виконала співачка і актриса мюзиклів з Філіппін Леа Салонга . У той час вона вже була зіркою на своїх рідних островах. Пізніше Салонга стала першою азіатською актрисою, яка була удостоєна театральної премії «Тоні» (за мюзикл «Міс Сайгон»).

Відповідав за Жасмин аніматор Марк Хенн довго бився над її образом, поки нарешті не вирішив проблему радикально просто - намалював у вигляді арабської принцеси свою молодшу сестру. Персонажа завжди легше малювати з любов'ю, якщо дізнаєшся в ньому улюблені риси. Жасмин у Хенна вийшла настільки привабливою, що колеги не раз цікавилися у нього, чи є у його сестри хлопець. На жаль для «вільних» аніматорів, Хенн малював принцесу по старій фотографії своєї сестри. На час виходу стрічки реальна жінка вже була заміжньою матір'ю з двома дітьми.

Візир Джафар спочатку був задуманий дратівливим і імпульсивним, але автори фільму швидко зметикували, що справжній злодій повинен бути холоднокровним і підступним. Тому якщо в ранніх версіях сценарію Джафара заспокоював його незворушний папуга Яго з акцентом британського дворецького, то в остаточній версії тексту Джафар став незворушним, а його папуга обзавівся вибуховим темпераментом. Цю «солодку парочку» озвучили бродвейський актор Джонатан Фрімен і естрадний комік Гілберт Готтфрід , Що славиться своїм одночасно смішним і дратівливим сценічним голосом. Готтфрід був запрошений на роль Яго, тому що сподобався режисерам «Аладдіна» у фільмі « Поліцейський з Беверлі-Хіллз 2 ».

Роль джина була, як уже говорилося, написана в розрахунку на Робіна Вільямса, але всі знали, що актор найкраще працює, коли йому дозволяють імпровізувати. Тому Вільямс став в значній мірі співавтором свого персонажа. У студії він імпровізував, імпровізував і імпровізував, а режисери і аніматори відбирали найбільш сподобалися їм варіанти і підлаштовували зображення джина під його жарти і пародії. Всього Вільямс записав близько 20 годин матеріалу, з яких в фільм увійшла лише мала дещиця. Також він зобразив відкриває картину торговця-оповідача. Передбачалося, що в фіналі глядачі дізнаються, що оповідач - це замаскований джин, але ця кінцівка була відрізана, так як вона нічого «Аладдину» не додавала. Вільямс заспівав дві пісні джина, що звучать по ходу розповіді, але його вокального дару не вистачило для більш складної початковій пісні оповідача Arabian Nights ( «1001 ніч»). Тому актора в цьому місці підмінив бродвейський співак Брюс Адлер , Раніше задіяний в озвученні «Красуні і Чудовиська».

Нарешті, добросердого, але дурнуватого султана, батька Жасмин, озвучив британський театральний актор Дуглас Сил . Султан став однією з його останніх робіт для великого екрану. У 1990 році Сил зіграв коалу в диснеївському мультфільмі « Рятувальники в Австралії ».

«Рятувальники в Австралії» були першим мультфільмом Walt Disney, анімованим за допомогою комп'ютерного маніпулювання зображеннями, а не кропітких зйомок прозорих пластикових листів з малюнками. У «Аладдін» аніматори пішли ще далі по шляху освоєння комп'ютерної анімації. Вони не тільки створили кілька тривимірних комп'ютерних декорацій (так, наприклад, був анімований політ по Печері чудес, в якій зберігалася лампа з джином), але і ввели в картину персонажа, частково намальованого комп'ютером. Чарівний килим-літак був анімований звичайним чином, за допомогою малювання від руки послідовних зображень, а ось візерунок на поверхню килима було накладено комп'ютером, оскільки людині було б дуже важко в точності зобразити спотворення візерунка на гнучкому і постійно рухається тривимірному об'єкті.

Хоча Ешман і Менкен написали більше пісень, ніж картині було потрібно, через сюжетних змін багато з них «Аладдину» не підійшли, і в оповіданні виникла пролом, яку треба було заповнити трьома новими музичними номерами. Менкен після смерті одного був у важкій депресії. Він боявся, що ніколи більше не знайде такого напарника, яким був Ешман, і його музична кар'єра підійшла до кінця. Але очі бояться, а руки роблять. Коли Менкен почав працювати над відсутніми композиціями зі знаменитим британським поетом-піснярем Тімом Райсом ( « Ісус Христос - суперзірка »,« Евіта »), Він усвідомив, що його кар'єра тільки починається і що в ній ще буде чимало цікавих співробітництв. У підсумку в фільм увійшли три пісні Ешмана і три пісні Райса.

Вклавшись в призначені для себе терміни, діснеевци випустили «Аладдіна» в широкий прокат 25 листопада 1992 року. Вихід мультфільму супроводжувався масштабною рекламною кампанією, і картина при бюджеті в 28 мільйонів доларів заробила 500 мільйонів, побивши досягнення зірвала банк роком раніше «Красуні і Чудовиська».

Що цікаво, в той час діснеевци вважали успіх «Красуні і Чудовиська» неймовірною удачею, і вони вважали, що «Аладдін» це досягнення не повторить - і тим більше не перевершить. Але виявилося, що збори «Красуні і Чудовиська» були не випадковістю, а тенденцією. Всього за кілька років діснеївські мультфільми з видовища для малоліток перетворилися в одне з головних екранних подій року, яке не соромно було відвідати ні дитині, ні дорослому, ні навіть підлітку.

Критики писали про «Аладдін» в не настільки захоплених тонах, як про «Красуні і Чудовисько», але вони все ж ставили картину досить високо - як видатний приклад дотепної і винахідливої ​​комедії навпіл з казковим пригодою. Так, ясно було, що жарти Вільямса почали застарівати ще під час перебування фільму в прокаті, але комічний натиск джина був настільки сильний, що над ним сміялися навіть в країнах на кшталт Росії, де в той час багато очевидних для американців жарти і пародії були абсолютно незрозумілі .

У 1993 році «Аладдін» удостоївся двох «Оскарів» - за кращу музику і найкращу пісню (A Whole New World Менкена і Райса). Мабуть, було б справедливо, якби Вільямс і аніматор джина Ерік Голдберг були разом номіновані в акторській категорії як творці приголомшливого персонажа. Але правила «Оскара» тоді цього не дозволяли. Але дозволяють вони цього і зараз, хоча з роками такого роду номінації стають все більш осмисленими і необхідними.

Погодьтеся, цікавий парадокс. Хоча застаріваючий гумор «Аладдіна» затягує його в минуле, на звалище комедійної історії, постановочний блиск картини тягне її в майбутнє - за часів, коли Кіноакадемія навчиться вшановувати такі досягнення, як створення джина. Тому, напевно, «Аладдіна» не завжди згадують, коли перераховують головні досягнення Walt Disney, але анімаційні хіт-паради без нього здаються якимись неповними. І коли два роки тому Робін Вільямс помер, багато в першу чергу згадали джина - а вже потім інші ролі цього блискучого коміка і трагіка. Шкода, що джин не заслужив головною голлівудської статуетки - але народна пам'ять, звичайно, куди приємніше, ніж шматок металу на полиці.

Залишайся з нами на зв'язку и отримайте свіжі Рецензії, добіркі и новини про кіно дерти!
Світове кіно подарувало нам безліч яскравих і незабутніх фільмів, на яких ми виросли Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Але чи є вона справді східної?
Чи був «Аладдін» справді придуманий у Франції, а не в Сирії або Аравії?
А що можна було зробити з «Аладдіном», герої якого були суцільно звичайними людьми?
Як виглядала б в 1980-х «Білосніжка», якби вона була битком набита пародіями на знаменитостей 1930-х?
Чому автори «Аладдіна» відмовилися від Багдада?
Що можна вічавіті з доброчесності и Привабливий героя, чия головна сюжетна завдання - відвесті героїню під Вінець?

Мерлин (Merlin)

Українські фільми 2018-2019
В Украине впервые состоится киноклубный фестиваль «Украинское детское кино», показы будут проходить с ноября по 20 декабря 2019 года. Как сообщает компания « Артхаус трафик» , фестиваль проводится

Играть в игровые автоматы и онлайн
Только 25, 8 % жителей Беларуси утверждают, что таким людям, как они, лучше живется в Беларуси, а 34, 4 % считают, что таким, как они, лучше живется за границей. Об этом говорится в статье директора

Цветочный букет
От цветов будет зависеть не только общее впечатление о вашем интерьере, но и ваше состояние. Уже давно доказано, что цвета, используемые в оформлении комнат, оказывают самое разное влияние на психику

Дивитися фільми українською мовою
В продолжении комедийного сериала «Жуки» 17, 18 серия после неудач, которые случились с Никитой, Денисом и Артемием, троица решает покинуть деревню и отправится в Москву под покровом ночи. Вскоре Никита

Мебель
Спальня - это комната для двоих, место, где хочется отдохнуть, зарядиться силами.   От спальной мебели напрямую зависит, каким образом ночное отдохновение будет влиять на утреннее пробуждение. Правильно

Ремень мебельный
Жизненный опыт и логика подсказывают, что привлекательность дизайна и надежность мягкой мебели во многом определяется моделью такого изделия, как ремень мебельный. Опытные, многое повидавшие на своем

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…